Смотреть видео мастер-класс Декорирование основы часов контурной живописью видеоурок

Мастер-класс: стимпанк часы «Mechanical»

Хочу поделиться с вами процессом создания настенных часов в стиле стимпанк. Возможно кому нибудь пригодится.

Итак, нам понадобится:

— стеклянная или деревянная часовая заготовка

В моём случае, стекло, толщина 4 мм, размер 25х25см

— очень плотный картон (толщина 2-3мм)

— металлические аксессуары самые разные, какие подскажет фантазия (шайбы, гайки, проволока, шестерни)

— мелкие винтики и шайбы к ним

— 12 крупных шайб, диаметр 18мм

— акриловая краска в спрее черная и золото

— контур по стеклу любого цвета

— 2 распечатки, немного доработанные в ФШ — фон и цифры:

— клей «Момент Кристалл»

Часы будут состоять из двух главных деталей: основы и циферблата. Для циферблата вырезаем из картона круг подходящего к основе диаметра и рисуем на нем необходимый узор с завитками. Поскольку прорезать такой картон затруднительно, то вырезать можно в специальных мастерских, но у меня свербело во всех местах и ждать пока изготовят не было сил. Я вырезала заготовку с помощью вот такого аппарата и тоненькой фрезы к нему:

Вот что получилось:

Щедро грунтуем заготовку клеем ПВА с обеих сторон, чтобы она стала «деревянной». Пока сохнет — откладываем в сторону.

Стеклянную заготовку моем с жидкостью для мытья стекол. Вырезаем круг с распечатанной страницы с механизмами и лицевую сторону покрываем акриловым спрей-лаком. Затем аккуратно приклеиваем круг на ПВА, совмещая центр заготовки и распечатки. Тщательно разглаживаем бумагу, чтобы не осталось пузырей. Я разглаживаю фетровым ракелем. Пока сохнет бумага, по краю заготовки отбиваем «рамку» с помощью любого контура по стеклу. У меня Pebeo. Вот так это выглядит:

Пока контур подсыхает, берем снова заготовку для циферблата. Размечаем на ней места «цифр» и наклеиваем большие шайбы. Я клеила на «Момент Кристалл»:

Теперь приступаем к созданию рельефа на обеих заготовках. На циферблате мастихином и шпатлевкой создаем легкий рельеф по завиткам и между кругами:

На основе поступаем немного сложнее. Вырезаем картонный круг, радиусом чуть больше циферблата. Прикладываем круг плотно к основе (на наклеенную картинку с механизмами) и «штукатурим» вокруг той же шпатлевкой и мастихином, создавая рельеф. По периметру не выходим за отбитую контуром рамку. Убираем вспомогательный картонный круг и получаем вот такую картину:

Когда всё высохнет, берем мелкую наждачку и слегка проходимся по шпатлевке, чтобы рельеф стал более явным. Заготовку циферблата покрываем полностью чёрным цветом с помощью акрилового спрея:

На основе накрываем снова картинку картонным кругом и красим оставшееся свободное пространство золотым спреем:

Когда краска просохнет, в центр циферблата делаем буквально пару пшиков золота, чтобы позолотить середину. При этом на края красиво ляжет опыл и циферблат станет с эффектом бронзы. Оставляем сушиться.

На основу с большого расстояния распыляем черный спрей очень слегка. Не покрывая всё всплошную. Когда просохнет, берем какой-нибудь слабенький разбавитель (я брала N4 пинен), наносим на губку и слегка смываем черный с углов, обнажая немного золота. Тоже получаем эффект бронзы. На фото не видно блеска к сожалению:

Теперь со второй распечатки вырезаем цифры и вклеиваем их на свои места. Затем эти окошки с цифрами заливаем медиумом для витражных красок по стеклу. Я использовала IDEA Vetro Medium в чистом виде. Он застывает и даст эффект, словно цифры под стеклом:

Оставляем сохнуть витраж хотя бы на ночь.

Пока можно заняться украшательством основы. Самый сложный этап — «ложные» винтики. Для них берем обычные небольшие винтики и откусываем у них кусачками шляпки. Затем к каждой шляпке приклеиваем подходящую шайбочку:

Сооружаем/подбираем всякие украшательные разности и вместе с винтиками красим в золото. Приклеиваем шляпки на свои места на циферблате, а на основу приклеиваем всё что заготовили:

Затем покрываем основу ( только основу) — акриловым спрей-лаком. Это даст глянцевую основу и матовый циферблат. Выглядит очень красиво.

Собираем конструкцию воедино, приклеиваем циферблат к основе, заднюю часть основы красим черным акриловым спреем, прикрепляем часовой механизм, стрелки, и наслаждаемся результатом:

Благодарю за внимание. Всем вдохновения и творческих побед!

Как поэтапно нарисовать розу гуашью: пошаговые инструкции с фото и видео

Как рисовать розу поэтапно. Уроки рисования детям

Ваш ребенок хочет научиться рисовать и капризничает от того, что у него не получается рисовать цветы? Можно легко и просто нарисовать розу, если делать это поэтапно. Такой вид рисования доступен даже самым маленьким, просто следует взять в руки карандаш, приготовить чистый лист и руководствуясь нашими подробными инструкциями научить малыша рисовать такой замечательный цветок как роза.

Итак, приступим. Во-первых оборудуем рабочий стол. А иначе никак, ведь малыш должен почувствовать себя настоящим художником. Светлый и свободный стол — это то, что нужно. Удобный стул для ребенка — тоже немаловажно, вы ведь не хотите чтобы ребенок сидел скорчившись или кособочась.

Во-вторых приготовим принадлежности художника:

    чистые листки формата А4 (мельчить не нужно),

простой, лучше мягкий карандаш,

цветные карандаши или мелки (кому-то удобнее краски).

Готовы? Покажите малышу технологическую карту. Не смейтесь, это для вас дорогие взрослые она так сложно называется, а для малышей просто шаблон. Чтобы розочка получилась красивой мы будем рисовать ее точно по шаблону. Объясните ребенку, что поэтапно — это значит в четкой последовательности.

Первый шаг. Сначала нарисуйте стебель. Не обязательно прямой, стебель может быть и слегка изогнутым, в природе ведь нет четких и правильных линий. Стебель у нас будет идти по диагонали к листку. Наверху стебля нарисуем тонкой линией кружок.

Второй шаг. Сделаем стебелек розы толще и проведем для этого вторую линию. Наметим на нем основы листочков и шипов, а как же без них. В шарике -будущем бутоне, в самом центре прорисуем завитком центральный лепесток.

Третий шаг. Нарисуем листики. Три штучки вполне подойдут. Пока не прорисовываем зубчатый край. Добавим к центральному лепестку в бутоне еще три лепестка, как бы выходящие один из под другого.

Четвертый шаг. Дорисуем остальные лепестки розы. Заметьте каждый последующий ряд лепестков цветка чуть крупнее предыдущего. Листочки розочки украсьте жилками, обратите внимание ребенка на то, что наш нарисованный цветок все больше похож на настоящий.

Пятый шаг. Сотрите лишние линии в бутоне, чтобы остались только лепестки. Пририсуйте розочке околоцветник — треугольные острые листики, выглядывающие из под цветка. сделайте резной зазубренный край всем трем листочкам и дорисуйте шипы.

Осталось только раскрасить. Хотя постойте, а горшок или может у розочки будет ленточка. Пусть малыш сам придумает дополнение цветку. Готово? Дело за цветом. Лепестки алые. стебель темно-зеленый, темные шипы. Ну как, розочка получилось? Не забудьте подписать дату рисунка и поставить рисунок ребенка на полку или в рамку. Думаю нарисовать розу было несложно.

Успехов вам и вашему ребенку в творчестве!

Рекомендую это видео всем, кто любит творчество и оригами!

Как нарисовать розу поэтапно?

Роза. До чего красив этот цветок, олицетворяющий любовь и преданность! Цветочная символика розы уходит в глубину истории. Ведь, еще в древние времена люди составляли различные букетики и дарили их друг другу в знак любви и уважения. Так одна подаренная роза приравнивалась сердечному признанию. В то время, как двенадцать роз, согласно библейским традициям, символизировали крепкую любовь на всю жизнь.

Данная тенденция выражать чувства и эмоции с помощью цветочных композиций сохранилась и по сей день: в Париже и Риме, в Москве и Амстердаме вместо тысячи слов люди дарят друг другу эти безумно красивые цветы.

Существует множество разновидностей розы, и все они, без исключения, нравятся нашим деткам. Не проникаясь символичным значением, малыши рисуют розы на открытках, крохи постарше делают поделки и аппликации. А все потому, что даже самые маленькие художники убеждены, что такой неземной красоты цветок просто не может не порадовать мамочку, бабушку или любимую учительницу. Безусловно, первые детские шедевры умиляют своей простотой и непосредственностью, но в наших силах помочь ребенку усовершенствовать навыки и научить правильно и красиво рисовать розы.

Собственно, этим мы и займемся. Итак, представляем вашему вниманию мастер-класс, как красиво нарисовать розу поэтапно.

Для начала рассмотрим, как легко и правильно нарисовать вот такую красивую розу карандашом поэтапно.

Первым делом приготовим все необходимое: чистый лист бумаги, ластик, простой карандаш.

  1. Теперь приступим. Начнем рисовать розу с овальной спирали, которая должна состоять из нескольких витков.
  2. Затем проведем вспомогательную линию, которая будет соединять центр спирали и точку, отложенную на перпендикулярной к завитушке плоскости. Высоту линии можно регулировать самостоятельно, в зависимости от того, какой высоты бутон вы хотите получить.
  3. Из нижней точки вспомогательной линии проведем изогнутую кривую, таким образом, чтоб она не касалась края спирали.
  4. Из этой же точки проводим еще две кривые, только с другой стороны и под разным углом.
  5. Затем соединяем основание бутона с вершиной первой S–образной кривой, таким образом, у нас получится первый лепесток. Аналогично дорисовываем второй лепесток.
  6. Чтоб изображение получилось объемным, от краев спирали опустим вниз короткие отрезки, как показано на рисунке.
  7. Дорисуем стебель и цветоложе.
  8. Добавим красивые листья.

Вот мы и разобрались, как поэтапно нарисовать розу карандашом, осталось разукрасить ее красками или цветными карандашами.

Нарисованные цветы, может, и проигрывают по красоте настоящим, но только не в том случае, если они нарисованы детскими ручками. Такие подарки бесценны, и никогда не сравнятся даже с самым роскошным букетом. Так давайте покажем ребенку, как нарисовать карандашом вот такую прекрасную розу.

Приготовим все необходимое и приступим.

  1. В верхней части вертикально расположенного листа нарисуем овал. Внизу проведем плавную изогнутую линию, которая послужит основой стебля.
  2. Далее нарисуем контуры листиков.
  3. После этого внимательно смотрим на рисунок и повторяем контуры бутона розы, рисуем чашелистик.
  4. Затем откорректируем форму листочков и добавим розе шипы.
  5. Теперь обводим контуры карандашом: бутон лепестки, шипы, листочки. Внимательно и аккуратно прорисовываем каждую линию, исправляем погрешности.
  6. Ластиком вытираем вспомогательные линии.

Вот, собственно, эскиз нашей розочки готов, осталось только разукрасить. Как видите, это оказалось совсем несложно. А если немного потренироваться, вы легко и без каких-либо проблем сможете поэтапно нарисовать такую же изящную розу, как карандашом, так и красками.

Как нарисовать розу карандашом поэтапно |

Содержание:
Сложно ли рисовать розу.
Рисуем розу: в этапах.

Сложно ли рисовать розу.

Не все умеют рисовать красиво и правильно. Но это не страшно, не все великие художники умели это делать с самого рождения. Секрет рисования в обучении. Так во многих школах изобразительного искусства на первых занятиях учат рисовать цветы и тем более, как рисовать розу. Важно учитывать, что элементарные рисунки вроде домиков, ромашек, ёлочек и прочего каждого из нас учили рисовать родители, старшие братья и сестры, воспитатели в детских садах или нянечки. Получается, что рисовать мы, так или иначе, умеем. Потому не стоит огорчаться по пустякам, ведь вы очень скоро узнаете, как нарисовать и королеву цветочных садов, и любимицу многих женщин – розу. (См. также: Как нарисовать кошку карандашом поэтапно)
Вот рисунок, который нарисовала девочка 7 лет буквально несколько минут назад:

Так же сможете сделать и вы. Но, понятное дело, рисовать такое проще, чем более серьезные «произведения». Но отчаиваться не стоит. Ниже вы сможете увидеть поэтапный процесс рисования этого цветка. Вы, конечно, можете пойти в специальный кружок или школу для обучения рисования, но зачем тратить время, деньги и силы для элементарных вещей, которым можно научиться самостоятельно. Так что вооружитесь необходимыми инструментами: листом бумаги, карандашом и ластиком. А если хотите сразу раскрасить розу, возьмите и цветные карандаши (красный и зеленый).

Рисуем розу: в этапах.

Итак, ничего сложного и трудного вам не предстоит. Для начала стоит подготовить все необходимые материалы, о которых мы сказали ранее. Мы раскрашивать розу не будем, потому у нас подготовлены только лист бумаги из пачки «Снегурочка», ластик Rotring Tikky 20 и карандаш фирмы «kon-i-noor». Конечно же, вы можете использовать иные материалы, которые только есть у вас дома, мы в общем-то так же и сделали. Итак, приступаем к описанию, как рисовать розу карандашом поэтапно. Вот что мы уже приготовили и что у нас есть:

Начинаем рисовать с основы – бутона и стебля. Это легко, посудите сами: (См. также: Как нарисовать собаку карандашом поэтапно)

Можете особо не выводить какой-то ровности – где вы видели розы с идеально ровными лепестками и стеблем? Так-то, потому спокойно рисуйте так, как диктует вам ваша фантазия. Либо, если вы опираетесь на живой пример, т.е. настоящую розу, можете смотреть на нее и соотносить с нашим примером рисования.
Далее рисуем лепестки. Здесь все так же зависит от вашей фантазии, можете нарисовать чуть больше, или немного меньше. Обратите вниманию на «загогулину», т.е. сердце розы. Для начала разделите овал розы на две части, а потом дорисовывайте остальные черты будущих лепестков розы:

Теперь можно переходить к прорисовке оставшихся важных элементов бутона розы, лепестков и листьев:

Не забудьте о структуре листьев. Нельзя забыть и об игре теней от загибающихся лепестков розы. Это не сложно, рисуйте так, чтобы роза не стало черной, а было видно и тени и светлые места. Посмотрите, как это делает наша ученица и учительница в одном лице: (См. также: Как нарисовать лошадь карандашом поэтапно)

Так прорисовывайте тени на всей розе. Кстати, тени помогут придать розе объем, так что оттените у розы и стебель и лепестки. А у нас получилась вот такая роза, но мы уверены, что с тренировками получится гораздо лучше!

Кроме того, к рисунку можно добавить важную деталь: шипы. Розы известны своими шипами, но мы их рисовать не стали, т.к. перед нами красуется «безопасная» роза без шипов (видимо, местного производства).
Если вы хотите знать, как нарисовать букет роз, действуйте таким же способом, но не рисуйте стебли и листья роз. Нарисуйте несколько бутонов, после чего добавьте листву, вазу или поверхность. Проще всего букет роз будет рисовать с «натуры», т.е. с реального букета роз.

Этот букет хоть уже и не первой свежести, но он идеально подойдет для урока рисования букета роз карандашом, т.к. тут всего три розы, и фото не перегружено лишними деталями.

КАК НАРИСОВАТЬ РОЗУ карандашом. поэтапный УРОК РИСОВАНИЯ розочки

На этом уроке рисования мы научимся рисовать розу и познакомимся с поэтапной методикой рисования.

Сначала необходимо внимательно изучить живую розу: расмотреть форму цветка и листьев — простая или сложная, расположение лепестков розы и прожилок, от которых зависит форма, наличие отдельных деталей у данного предмета — зубчики по краю, вырезы и другие особенности этого цветка.

Сравнить одну розу с другой , найти сходство и различие между ними. Все это поможет Вам правильно нарисовать розу.

Рисование должно идти по этапам, которые определяют последовательность рисунка. Так проще научиться рисовать.

Как нарисовать розу в виде наброска

После того, как Вы определили для себя образ цветка, нанесите изображение розы на лист бумаги в черновом варианте. Меняйте сложность прорисовки . Определите характерные особенности цветка, которые подчеркивают Ваш рисунок .

Удалите линии построения ластиком и обведите изображение контурной линией. Тщательно проработайте необходимые детали нарисованной розы. Обобщите изображение: на рисунке должно остаться только то, что помогает нарисовать розу.

Прежде чем нарисовать розу, следует внимательно рассмотреть выбранный цветок: каковы его особенности, чем он отличается от других, в чем его привлекательность. Роза ставится по отношению к источнику света так, чтобы контрастно выделялись светотеневые пятна, что поможет лучшему выявлению расположения лепестков и листьев нарисованной розы, их форм при восприятии и дальнейшем изображении цветка.

Рисуем розу поэтапно

Вначале надо правильно построить рисунок, определить как вы хотите нарисовать розу, на каком уровне по отношению к горизонту воспринимается цветок; тщательно рассмотреть растение, чтобы понять, какие части розы ясно выделяются, почему и как изменяется форма, размеры и направление других частей; надо помнить, что некоторые лепестки и листья будут восприниматься как бы в сокращенном виде, так как они находятся сзади. При этом полезно сделать несколько быстрых набросков розы с разных положений и разными материалами.

Нужно выбрать наилучшую точку зрения, с которой цветок смотрится наиболее интересно и выразительно. При изображении бутонов розы сложной формы старайтесь соблюдать правильные пропорции — учитывайте соотношения бутона, стебля и листьев по величине и по положению.

Очень важно с самого начала работы определить как нарисовать главные пропорции розы (высоту и ширину его бутона, соотношение длины стебля и листьев), направление лепестков, характерные для данного растения, общие очертания цветка.

Как правильно нарисовать положение розы. Этап второй.

Выберите положение, с которого цветок будет выглядеть наиболее эффектно. Старайтесь рисовать розу, не отвлекаясь на детали и двигая всей рукой, а не только пальцами. Чаще смотрите на растение, чем на рисунок. Рисуя, не следует передвигаться на другое место, наклоняться в сторону, чтобы лучше рассмотреть, так как от этого изменяется точка зрения на предмет, и рисунок будет неправильным.

Когда композиция рисунка розы будет найдена и на листе намечены контуры будущего изображения, наметьте общие очертания головки цветка и его главных частей с учетом их пропорций и особенностей. Потом выявите конструкцию бутона, тоновые соотношения, нарисуйте стебель и листья, произведите окончательное обобщение рисунка.

Как рисовать дополнительные детали розы. Этап третий.

Дополните набросок деталями, которые Вы считаете самыми нужными и характерными в натуре. Моделируйте формы цветка тоном и детально прорабатывайте элементы переднего плана рисунка.

Проработка деталей требует определенной закономерности — каждую деталь надо рисовать в связи с другими. Малоопытный рисовальщик стараясь нарисовать розу, даже в несложном задании, часто сосредоточивает свое внимание на какой-нибудь детали цветка, изображая только эту деталь, а остальные механически пририсовывает.

Вот вы и познакомились с уроком как нарисовать розу поэтапно. Попробуйте теперь нарисовать, что нибудь еще.

Как рисовать розу карандашом поэтапно. Пошаговый урок: как нарисовать розу

Роза – это признанная королева цветов, полюбившаяся миллионам людей. С древних времен она представляет собой символ любви, воспетый поэтами, художниками и великими композиторами.

На первый взгляд, нарисовать красивую розу совершенно не сложно, хотя, конечно, это зависит от уровня вашей подготовки. Однако с трудностями при рисовании сталкиваются почти все, одни – на этапе создания контура карандашом, другие – на этапе прорисовки теней красками.

О том, как поэтапно нарисовать розу начинающим художникам, и пойдет речь ниже.

Рисуем розу – поэтапная инструкция для детей и их родителей

1 этап. Прорисовка контуров
. Для начала прорисуйте тонкими прерывающимися линиями очертания будущего цветка. Внешне эти очертания напоминают многоугольник. По бокам нарисуйте 2 или и 3 ломаных треугольника – они в дальнейшем станут лепестками розы. В центре многоугольника изобразите окружность, не сводя ее концы друг с другом (см. изобр. 1.1).

2 этап. Прорисовываем лепестки.
Творческая часть создания рисунка. Лепестки внутри контура прорисовываются в хаотичном порядке и любых размеров. Также советуем изображать их тонкими прерывающимися линиями, чтобы в дальнейшем при необходимости подкорректировать набросок, не оставляя следов (см. изобр. 1.2).

Закончив с лепестками внутри контура, добавьте пышности эскизу, прорисовав аналогичные лепестки, но уже за его пределами.

Лепестки могут быть изображены и с плавными изгибами, и с завитушками, и с округлениями – как вам больше нравится. Не бойтесь экспериментировать, периодически сравнивая свой набросок с шаблоном.

После лепестков переходите к оформлению листьев. Очерченным треугольным контурам придайте плавные формы, не забыв прорисовать листочки и внутри (см. изобр. 1.3).

3 этап. Создание теней карандашом
. Чтобы выглядеть естественно, нарисованному цветку не хватает теней. Выберите небольшие участки рисунка, в число которых обязательно отнесите боковые лепестки, сердцевину и листочки, и создайте на них тени легкими штриховыми линиями (см. эскиз 1.4).

Как нарисовать букет роз в вазе

Научились рисовать розу способом, описанным выше? Тогда вам не покажется сложным нарисовать и букет из этих цветов.

Обычно букеты изображают в вазах, поэтому приведем именно такой пример. Для создания эскиза возьмем за основу букет из трех роз (см. изобр. 2.1).

Начнем прорисовку с нижнего цветка. Для создания распустившегося бутона используйте этапы, описанные в разделе «Как нарисовать розу».

Таким же образом изобразите оставшиеся два бутона, один – чуть выше и правее, другой прорисуйте над ними (см. изобр. 2.2).

После создания распустившихся бутонов, переходите к изображению стеблей и листьев. Заполните ими пространство между цветками, придав рисунку объем. Особенно уделите внимание листьям нижней розы, поскольку они будут свисать по вазе (см. изобр. 2.3).

Теперь приступаем к прорисовке самой вазы. Для этого визуально определите середину нижнего бутона и от этой точки вниз проведите небольшую прямую. Аналогично проведите прямую справа, сохраняя пропорции, чтобы ваза смотрелась естественно. Две прямые определяют горлышко вазы. После двумя проведенными дугами создайте ее форму. Прямая линия, соединяющая дуги, послужит дном вазы (см. изобр. 2.4).

Эскиз готов. Последний шаг – создание теней легкой штриховкой. Старайтесь изменять силу нажима на карандаш для создания естественной тени. Листья стоит заштриховать более темным оттенком, лепестки – светлым. Не забудьте заштриховать вазу для придания объемности изображению (см. изобр. 2.5).

Как нарисовать розу акварельными красками

Первый шаг к прорисовке цветка акварелью – создание эскиза. Вы можете или нарисовать его сами, или приобрести готовый.

Определите для себя палитру цветов, причем для прокрашивания лепестков выберите два-три гармонирующих между собой оттенка. В процессе рисования наносите сначала один цвет, затем другой. Это делается для плавного перехода и создания реалистичной картинки.

Перед началом работы слегка смочите рисунок водой и после начните наносить первый слой краски на лепестки, аккуратно прокрашивая их. Прежде чем приступить к новому лепестку, дождитесь полного высыхания предыдущего, чтобы случайно не испортить рисунок (см. изобр. 3.1).

Наиболее популярные оттенки цветов – розовые, оранжевые, фиолетовые, синие и вишневые, смешанные друг с другом.

Когда высохнет первый слой, приступайте к созданию теней. Для этого определите затемненные зоны (чаще всего это изгибы лепестков и сердцевина) и аккуратно добавьте туда более темных красок. После выберите для себя два-три лепестка и добавьте им насыщенности. В завершение не забудьте про листья и стебель, которые также должны выделяться цветом (см. изобр. 3.2).

При желании в процессе прорисовки деталей добавьте фон, используя аналогичную палитру цветов. Краски в этом случае также стоит наносить на влажную от воды бумагу (см. изобр. 3.3.).

Научившись рисовать розы на бумаге, многие продолжают совершенствоваться и в конечном итоге способны изобразить их даже на ногтях, что, конечно, требует исключительного мастерства. Если описанные способы показались сложными, попробуйте для начала изобразить понравившийся цветок по клеточкам карандашом, ручкой или фломастерами. Для этого потребуется тетрадь и пример для рисования, который можно или создать самому, или приобрести в магазине.

Роза, пожалуй, самый популярный цветок среди всех цветов в мире. Стоит отметить, что роза для начинающих художников является достаточно сложным объектом изображения. Характер расположения лепестков такой, что несложно запутаться при рисовании и в итоге получить нечто совершенно непохожее на розу. Если вы хотите научиться правильно рисовать этот цветок, то следуйте поэтапному уроку далее. Здесь наглядно и с описанием представлено, как шаг за шагом изобразить розу так, что она будет как настоящая.

Рисуем розу. Поэтапный урок

1. Здесь вы можете увидеть окончательный результат, который должен получиться у нас в конце урока. Также здесь вы можете увидеть карандаши, которые могут нам понадобиться в процессе.

2. В первую очередь рисуем круг. Окружность позволит нам рисовать цветок в пределах этого круга, что, в свою очередь, исключит возможность искажения пропорций.

4. Продолжаем намечать основные линии. Здесь рисуем изогнутую линию, исходящую и центра и закручивающуюся в самом верху спиралью.

5. Начинаем прорисовывать изогнутые лепестки. Здесь стоит быть предельно внимательными. Сравнивайте этот и предыдущий рисунок, чтобы не запутаться.

6. Рисуем лепестки по бокам. Как вы видите, ранее нарисованный круг не позволяет нам выйти за его грани.

7. Добавляем стебель и листья.

8. На данном этапе детализируем лепестки. Рисуем боковые лепестки заострёнными. Лепестки на бутоне делаем волнистыми. После этого стираем все лишние линии, которые больше нам не нужны.

9. На данном этапе детализируем два листочка в нижней части.

10. Начинаем закрашивать цветом.

11. Продолжаем закрашивать.

12. Закрашиваем стебель и листья зелёным.

13. При помощи чёрного или мягкого карандаша проходим по всем основным линиям, чтобы контуры были более яркими.

14. Рисунок розы полностью готов.

Очередной урок по рисованию для начинающих подошёл к концу. Подписывайтесь на рассылку сайта или добавляйте в закладки, чтобы всегда быть в курсе новых уроков и других интересных материалов.

Хотите употреблять только чистую воду, которая безопасна для здоровья? Доставка воды «Аква Премиум» | Москва и область станет для вас отличным решением. Высокое качество, умеренные расценки, выгодные акции и быстрая доставка.

Фотогалерея: Как нарисовать розу карандашом

Роза – красивый цветок, любимый многими. Именно поэтому она является объектом пристального внимания у художников. Нарисовать розу карандашом поэтапно можно несколькими способами. Для начинающих предлагается воспользоваться пошаговой инструкцией.

Поэтапная инструкция по рисованию розы карандашом

Прежде чем нарисовать розу или другие цветы карандашом, необходимо ознакомиться с определенными рекомендациями.

Чтобы правильно рисовать цветок, не обязательно оканчивать художественную школу и получать какие-то специальные навыки. Достаточно запастись желанием и терпением. А талант может раскрыться в процессе рисования.

Прежде чем нарисовать красивую розу, желательно потренироваться, изображая отдельные элементы цветов. Это поможет набить руку и обрести определенный опыт. Кроме того, как известно, карандаши различаются по твердости, это следует принимать во внимание на разных этапах рисования.

Главное в рисовании – это сконцентрироваться на деталях. Перед тем, как начать рисовать, лучше потратить некоторое время на изучение рисунка, который берется в качестве примера. Важно продумать каждую деталь, чтобы получились красивые цветы.

А если хочется научиться рисовать на уровне, близком к профессиональному, необходимы регулярные занятия.

На заметку! Прежде чем начать рисовать розу карандашом, желательно просмотреть обучающие видео. Уроки рисования помогут освоить базовые основы. К примеру, удастся понять, как делается растушевка, набросок, выбирается бумага, правильно вырисовываются формы и контуры.

Инструкция 1: как нарисовать бутон розы

Поскольку бутон является самым сложным элементом цветов, следует в первую очередь научиться рисовать именно его. Нарисовать его карандашом поэтапно можно следующим образом.

  1. Сначала нужно нарисовать верхнюю часть бутона розы. Он распущен не полностью, поэтому представлен в виде спирали. Достаточно нарисовать ее, как на фото.
  2. Затем нужно отступить место вниз от спирали и нарисовать первый лепесток розы. Он горизонтальный.
  3. Верхнюю часть бутона розы необходимо соединить с горизонтальным лепестком прямыми линиями.
  4. На последнем этапе следует придать бутону цветка объем, нарисовав боковые лепестки. В зависимости от того, сколько их будет, зависит степень распущенности розы.

Поэтапно весь процесс рисования можно увидеть на фото.

Инструкция 2: как рисовать нераспустившуюся розу

Чтобы нарисовать нераспустившийся бутон розы, потребуется выполнить нескольких простых шагов.

  1. Сначала нужно нарисовать основание бутона розы. Для этого необходимо изобразить небольшой полукруг. Именно от него будет тянуться стебель.
  2. Бутон цветка следует разместить на этом основании. Нужно нарисовать дугу, как на фото ниже.
  3. Бутон розы окружают лепестки. Их следует рисовать шаг за шагом, постепенно увеличивая объем цветка.
  4. Затем нужно нарисовать стебель, идущий от основания бутона розы. Можно также изобразить несколько листьев, окружающих лепестки цветка.

Как нарисовать нераспустившуюся розу карандашом поэтапно, показано на фото. Можно по желанию добавлять или удалять лепестки, регулируя пышность бутона.

Инструкция 3: как нарисовать красивую розу со стеблем

А вот еще один способ, как нарисовать розу карандашом поэтапно.

  1. Сначала нужно нарисовать круг и стебель, идущий от него. Он представлен двумя извилистыми линиями. Над кругом необходимо нарисовать горизонтальный овал.
  2. Далее нужно соединить карандашом круг и овал при помощи двух волнистых линий. Это и будет бутон розы. По обеим сторонам круга нужно нарисовать еще две извилистые линии. Именно из них создаются лепестки цветов.
  3. К стеблю следует подрисовать листья.
  4. Внутри овала необходимо осторожно при помощи карандаша нарисовать спираль.
  5. Рисунок практически готов. Осталось ластиком стереть линию круга внутри бутона розы, а также сделать растушевку мягким карандашом.

Роза — это один из самых красивых, самых символичных цветов. Алая роза во многих культурах являлась символом страсти, любви, крови — вспомнить только войну Алой и Белой розы в Англии. Ее лепестки и шипы воспевали в стихах, песнях, книгах. Потому каждый художник, как опытный, так и начинающий, должен иметь представление о том, как нарисовать розу.

Рисуем нераспустившуюся розу

Бутон всегда считался символом молодости, невинности — он еще только готовится стать цветком, но придет время, и он раскроется в полную силу. В этом есть свой шарм, так что начнем — надо разобраться, как нарисовать розу поэтапно.

Сначала общие формы — надо изобразить две симметричные линии, изогнутые в двух местах.

Теперь формируем лепестки. Для этого опустим две плавные линии по диагонали примерно к центру.

В оставшемся по центру углублении дорисуем еще несколько лепестков. Центральные будут уже не острыми, а округлыми.

Под цветком есть несколько зеленых листиков, говоря научным языком — чашелистики. Изобразим их. И не забудьте про стебель.

Теперь можно раскрасить цветок. Пусть бутон будет красным, а стебель и чашелистики — темно-зелеными.

Видите, все просто. Если вам понравился этот урок, то посмотрите это видео — будет интересно.

Как нарисовать изящный бутон розы

Продолжим тему бутонов — есть еще один очень простой и интересный вариант того, как нарисовать нераспустившуюся розу карандашом.

Первым делом в верхней части листа рисуем спираль.

Потом под ней рисуем изогнутую линию, чем-то похожую на небольшую вазу без ручки или на вытянутую букву U.

Теперь рисуем лепестки — один из них будет спускаться вниз от края «буквы U», а второй — от спирали.

Внизу добавим небольшой полуовал — цветоложе, а внизу — стебель.

И, конечно, надо добавить листья.

Потом цветку надо добавить цвета. Воспользуемся для этого цветными карандашами.

Теперь рисунок полностью завершен. Тем, кто любит видеоуроки, будет интересно посмотреть вот это видео:

Малиновая роза

Несмотря на то, что классическим вариантом считается алая роза, у этого цветка есть множество сортов, отличающиеся размером, формой, цветом. И удивительно красиво будет смотреться роза ярко-малинового цвета. В этом вы можете убедиться сами, ведь мы сейчас будем учиться тому, как нарисовать розу для начинающих.

Сначала зададим общую форму. Она чем-то будет напоминать чашку без ручки.

Теперь рисуем по касательной к ней своеобразное «сердечко». Только не с двумя половинками, а с тремя.

Эти три полукруга — внешние лепестки розы. Сейчас надо добавить внутренних. Они будут более острыми, тонкими, изящными.

После этого добавим к цветку стебель и листик.

Еще надо добавить маленькие острые листочки в нижней части бутона — это так называемые чашелистики. И еще один листок, идущий от стебля.

Для выразительности наведем все основные контуры маркером.

После этого рисунок смело можно раскрашивать. Розочка будет, как мы уже говорили, ярко-малиновой.

А стебель, листья и чашелистики — зелеными.

Все, наша малиновая роза полностью закончена. Если что-то непонятно, можно посмотреть вот это видео и как следует во всем разобраться:

Реалистичный пример

Обучаясь рисованию, все начинающие художники хотят, чтобы их рисунки смотрелись максимально реалистичными, естественными. Так что научиться тому, как нарисовать красивую реалистичную розу, будет интересно всем.

Начнем с внутренней части цветка. Лепестки там совсем маленькие, чуть увеличивающиеся от центра к краям.

Остальные будут уже покрупнее: надо изображать их слой за слоем, как капустные листья.

Внешние листья будут совсем уж большими и широкими. Причем плотно друг к другу они уже не прилегают.

Добавим снизу под цветком уже знакомые нам чашелистики и нарисуем один лист, идущий от стебля. Он должен быть широким, с мелкими зазубринками на краях.

Стебель и листья надо дорисовать до конца. Не забываем, что на стебле у розы есть шипы. Они не очень большие, но вполне заметные.

Начнем раскрашивать. Здесь это делается при помощи цветных карандашей. Цветок у нас получится ярко-красным.

А листья — глубокого темно-зеленого оттенка.

Для выразительности можно добавить между лепестками немного тени.

На этом все — цветок полностью нарисован. Для тех, кто хочет узнать побольше, есть вот это полезное видео:

Букет роз

До этого уроки были посвящены рисованию отдельного цветка, но в этом разделе все будет интереснее — мы будем учиться, как нарисовать букет роз. Смотреться это будет потрясающе.

Во-первых, надо наметить положение каждого цветка в букете. Пока что делаем это схематично — стебли изобразим линиями, а цветы — кружочками.

Затем начнем изображать внешние лепестки на крупных бутонах.

Затем — листья и мелкие лепестки. У некоторых цветов уже изображены полноценные стебли.

Дорабатываем серединку цветков и все мелкие детали. Собранные внизу стебельки будут перевязаны ленточкой.

Теперь надо навести контуры и стереть все вспомогательные линии.

Ура, наш красивый букет готов. Как видно, ничего сложного здесь нет — важно лишь четко и аккуратно следовать инструкциям.

Для начинающих художников

Если вы только начинаете свой творческий путь, не думайте, что нарисовать розу вам не под силу. Чтобы понять, как нарисовать розу легко, надо выполнить эту нехитрую инструкцию:

Вначале задаем общую форму. Больше всего она напоминает пиалу или маленькую миску.

Затем добавим стебель и листики.

Перейдем к лепесткам — на «миске» надо нарисовать треугольник вершиной вниз, а по внешнему ободку изобразить волнистую линию. Также можно сразу добавить несколько внутренних лепестков.

У основания стебля делаем маленький шарик — цветоложе, а от края к внутренним лепесткам проводим линии, разделяя «волны» на отдельные лепестки.

Внизу бутона тоже делаем маленькие вытянутые треугольнички — это чашелистики, они нам уже встречались.

Теперь, когда все основное нарисовано, можно навести контуры.

И раскрасить наш цветок — бутон в красный, все остальное — в зеленый.

Видите, ничего сложного. Но если вы хотите узнать немного больше — посмотрите это видео:

Рисование для самых маленьких — учим деток рисовать розу

Дети очень любят рисовать яркие, красочные предметы, и потому научиться, как нарисовать цветок розы для детей — прекрасная идея. К тому же, из такого рисунка получится отличный подарок для мамы.

Будем идти от центра к краям. Сначала изобразим нечто, похожее на букву «У», только с плавными изгибами.

Потом добавим сверху спираль.

А по бокам от спирали — ушки, как у котика.

Под ними — полуовал, напоминающий чашу. Все вместе это — сердцевина нашего цветка, его внутренняя часть.

Добавим два симметричных внешних лепестка.

И два симметричных листика.

Потом дорисуем прямой стебель и раскрасим цветок в красивый малиновый цвет. А листья — в зеленый.

Видите, с этим может справиться даже самый юный художник. Особенно если посмотрит вот это видео:

Приближается весна. Весной все расцветает. Так же в начале весны есть замечательный праздник – 8 марта. На этот праздник принято дарить женщинам цветы и подарки. Самые популярные цветы – это розы.

Вот сегодня мы и научимся рисовать разу карандашом. Но раз уж затронули рисунки, то урок прекрасно подойдет для детей, которые смогут поэтапно и легко нарисовать розу для мамы на 8 марта. Пошаговые инструкции урока настолько доступны, что любой начинающий легко сможет нарисовать розу.

Смотрите урок и делайте также. Начинаем.

Шаг 1.
Расположим лист бумаги вертикально. В верхней части нарисуем овал. Снизу овала проведем изогнутую кривую линию. Учтите, на начальном этапе рисования розы нажимайте на карандаш легко, так как это вспомогательные линии, которые мы в последствии сотрем.

Шаг 2.
Нарисуем на эскизе контуры лепестков розы. Как видите, тут справится любой ребенок. Переходим к следующему этапу.

Шаг 3.
Если вы начинающий художник, будьте внимательны, здесь мы нарисуем предварительные контуры бутона розы. Под бутоном изобразим чашелистик.

Шаг 4.
Теперь более детально рисуем лепестки розы. Так же показываем шипы на стебле и вырисовываем листочки.

Шаг 5.
Сейчас надо быть очень внимательным, так как теперь будем рисовать основной контур цветка. Начинаем с бутона. Если в предыдущих шагах бутон был нарисован не очень аккуратно, то пришло самое время это исправить. Красиво рисуем контур бутона розы, поглядывая на пример.

Шаг 6.
Дорисовываем лепестки в бутоне. Проблем у начинающих и детей при рисовании розы не должно возникнуть, но если что-то не получается, то поглядывайте на эскизы урока.

Шаг 7.
Красиво обводим карандашом чашелистик под бутоном. Двигаемся дальше.

Шаг 8.
Теперь аккуратно и не спеша, рисуем основными контурами лепесток розы с шипами. Обводим листья.

Шаг 9.
Берем стирательную резинку и удаляем все вспомогательные контуры на рисунке. Если задели при этом основной контур, то просто обведите его карандашом еще раз. У вас должна получиться вот такая изящная роза.

Шаг 10.
Если вы хотели нарисовать розу маме на 8 марта или даже просто так, то ее обязательно следует раскрасить. Бутон раскрашиваем в алый цвет, а стебель и лепестки в зеленый.

Шаг 11.
Если вы далеко не новичок в рисовании, том можете более реалистично раскрасить рисунок розы.

Посмотрите еще короткий видео урок. В видео показано как еще можно ребенку легко нарисовать розу карандашом.

На этом урок подошел к концу. В комментариях делитесь впечатлениями и выкладывайте свои работы у нас

Как нарисовать розу: два варианта рисования

Привет, друзья! На сайте lessdraw собрано немало пошаговых уроков по рисованию цветов, но, безусловно, все бы хотели научиться рисовать именно розу. В этом уроке я хочу показать два способа рисования роз поэтапно карандашом: вы увидите, что это достаточно легко, если все делать по моей инструкции, так что давайте попробуем нарисовать этот замечательный и невероятно красивый цветок в двух вариациях.

Способ первый

Подготовим все необходимые материалы – карандаш, ластик, бумагу. Я рисую на графическом планшете, если у вас он есть, то все перечисленное выше вам не понадобится – используйте ваш компьютер и манипулятор. Начинаем рисовать от центра. Небольшие плавные линии стремятся кончиками к центру, а края должны быть округлыми и напоминать лепесточки розы.

Вокруг обрисованного центра добавляем еще несколько слоев лепестков. Они не должны быть идеально ровными, старайтесь делать так, как показано на картинке ниже, добавляйте линию одну за одной.

Постепенно добавляем еще больше лепесточков, и наш цветочек становится все больше и больше похож на настоящую розу. Кстати, если вы любите природу и растения, то рекомендую вам подумать о том, чтобы наклеить фотообои цветы на стену: мало того, что это выглядит просто потрясающе, вы еще и сможете всегда иметь перед глазами отличный референс.

Доводим лепесточками нашу розу до нужного размера. Но получившийся цветок еще совсем не закончен, поэтому я добавляю несколько листочков по краям. Края должны быть неровными, также не забудьте нарисовать аккуратные прожилки, чтобы цветок выглядел естественно.

Раскрашиваем цветок по вкусу.

Способ второй

Второй способ рисования розы немного сложней, но результат получается в разы эффектней. Начинаем рисовать розу с серединки. Постепенно выстраиваем форму бутончика.

Добавляем лепесточки разных размеров. Старайтесь во время обучения больше ориентироваться на картинку, а после того, как вы уже научитесь, можно будет экспериментировать.

Выстраиваем окончательную форму с помощью хаотично расположенных листиков. Также я заштриховываю области, которые будут затенены.

В результате у меня получилось вот так.

Раскрашиваем и наслаждаемся результатом.

Как нарисовать простую розу карандашом или ручкой — Пошаговые уроки рисования

Говорят, что роза — это «самый яркий, красивый, мягкий» цветок. Многие люди считают, что роза — самый красивый цветок в мире и символ любви и романтики.

Разве тебе не нравится рисовать красивую розу? Это действительно довольно легко сделать. Следуя простым пошаговым инструкциям, любой может нарисовать великолепную розу за считанные минуты.

Все, что вам нужно, это карандаш, ластик и бумага для зарисовок. Если вы хотите добавить цвет, вы можете использовать цветные карандаши или цветные карандаши.

Следуя приведенному ниже уроку, мы можем нарисовать розу, включая ее стебель, листья и, конечно же, цветок. Когда вы начнете свой набросок, будьте осторожны, чтобы начать рисовать над центром страницы, чтобы иметь достаточно места для цветка наверху и стебля и листьев под цветком.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Роза со стеблем, Роза и лилия.

Пошаговые инструкции для рисования простой розы

Начните с зарисовки большого U. Это начало основной части розы.

Нарисуйте линию от нижнего центра U и вниз для стебля.

Нарисуйте небольшую форму листа от стебля, направленного вверх по нижней части U.

Нарисуйте еще один маленький листок рядом с тем, который вы нарисовали, слегка изогнув его точку вниз.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

Нарисуйте еще один маленький лист рядом с первым, который вы нарисовали, и слева от него, изгибая его точку немного вниз.

Нарисуйте еще одну линию рядом с линией ствола.

Аналогично, нарисуйте еще одну линию на другой стороне линии ствола.

Нарисуйте маленький круг в нижней части стебля.

Нарисуйте большой лист, идущий от и справа от стебля.

Нарисуйте еще один большой лист, идущий от стебля и слева от него.

На каждом из двух листьев проведите линию от стебля до середины листа до точки листа.

На левом листе нарисуйте 4 линии, равномерно распределенные от центральной линии листа к его левому краю. Также на левом листе нарисуйте 4 линии, равномерно распределенные от центральной линии листа к его правому краю. Сделайте то же самое для правильного листа.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

Сотрите лишнюю линию со стебля.

Теперь мы нарисуем лепесток на правой стороне цветка. Начните рисовать лепесток внизу буквы U и вверх, изогнув его, как букву C, с вершиной C, вытянутой вниз, чтобы сделать изгиб лепестка.

Нарисуйте изогнутую линию от нижней части линии лепестка, нарисованной в предыдущем шаге. Эта линия должна доходить до верхней части левой боковой линии U, но должна быть справа от левой боковой линии.

Нарисуйте изогнутую линию от вершины линии, проведенной на предыдущем шаге, до вершины лепестка справа. Это формирует центральную часть цветка розы.

Нарисуйте изогнутую линию от левой линии центральной части цветка к внешней стороне левой U-линии вниз. Это формирует лепесток слева от цветка.

Нарисуйте линию от нижней части правого лепестка и U-образную форму вверх влево и мимо левой линии центра цветка. Эта линия должна доходить почти до верха левого лепестка, но не до конца. Сотрите вершины U-образной формы, которую мы нарисовали в начале.

Нарисуйте маленький круг в центре вершины цветка (центра) тела. Добавьте две кривые позади цветка.

Используя цветные карандаши или мелки, заполните цветок, стебель и листья цветов. Теперь мы завершили наш набросок красивой розы.

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Пошаговое руководство по рисованию акварельными розами

О Барбаре Фокс

Барбара приобрела огромное количество поклонников как на национальном, так и на международном уровне как художник-акварелист с ярким и уникальным стилем.

Ее картины выставлялись на персональных и групповых выставках в музеях и галереях США, в том числе в Художественном музее Филлипса в Ланкастере, штат Пенсильвания; музей Миллисент Роджерс в Таосе, Мексика; клуб Салмагунди в Нью-Йорке; Музей Невилла в Грин-Бэй, Висконсин; и Питтсбургский центр искусств

Барбара является постоянным членом Национального общества акварелистов, Международной гильдии реализма, Общества акварелистов Пенсильвании, Северо-восточного общества акварелистов и других.

Публикуется в крупнейших акварельных изданиях «Всплеск: лучшее в акварельной живописи» и «Секреты мастеров акварели». Барбара была признанным художником в ведущих национальных художественных журналах American Artist и Watercolour Magic.

Барбара представлена ​​Оксфордской галереей, 267 Oxford Street, Rochester, NY 14607

Посетите сайты Барбары сегодня:

Барбара Фокс — Ежедневные картины

Барбара Фокс Студия

Арт-студия Барбары Фокс

Демонстрация акварельной живописи Барбары Фокс — «Dreamy Pinks»

(Щелкните изображения, чтобы увеличить)

Dreamy Pinks акварель 9 x 10 ″

Dreamy Pinks Демонстрация живописи

Краски, использованные для этой акварельной картины: Винзор Ньютон и М.Грэхем, Гольбейн, где отмечено.

  • Кадмий лимонный
  • New Gamboge
  • Сок зеленый
  • Проститутки зеленые
  • Павлин синий (Гольбейн)
  • Синий кобальт
  • Прусский синий
  • Диоксазин фиолетовый
  • Перманентная роза
  • Опера (Гольбейн)
  • Красный хинакридон
  • Фиолетовый хинакридон
  • Ализарин малиновый

Я использую акварельную бумагу холодного отжима Jack Richeson 300 фунтов.

Шаг 1 — рисунок карандашом на бумаге.

Для такого сложного рисунка, как этот, я обычно обрисовываю свою маленькую фотографию, затем с помощью копировального аппарата увеличиваю изображение и копирую его на акварельную бумагу. Вешаю рисунок на большой. солнечное окно, приклейте туалетную бумагу поверх рисунка, затем обведите изображение.

Шаг 2 — цветовое поле

Я рисую слоями, поэтому первый шаг — это рисование первого слоя. Я называю это своим «базовым слоем», потому что я рисую цвет объекта, хотя и с некоторым разнообразием.Это делается частями, закрашивая каждый второй лепесток розы. Дайте каждой секции полностью высохнуть, прежде чем рисовать секцию рядом с ней., Иначе цвета будут растекаться.

Я позволяю цветам смешиваться, используя технику мокрого по мокрому, либо:

A. Смачивание участка водой с последующим прикосновением к цветам на нем,

Б. укладывание в цветную стирку, затем добавление второго, а иногда и третьего цвета.

В этой акварельной живописи я использовал обе техники.Они дают одинаковые результаты. Помните, что пигменты текут вместе с водой, так что пусть вода сделает всю работу!

Медленно, но верно розы приобретают форму. Я нарисовал лепестки, используя Hookers Green и Pthalo Blue, с Sap Green на стебле. Не бойтесь использовать на этом первом этапе насыщенные и / или темные цвета.

Когда роза полностью закрашена первым слоем и высохла, я рисую фон, в данном случае пятнистое цветовое поле, снова нарисованное мокрым по мокрому.Я использовал Cadmium Lemon, Hookers Green, Peacock Blue, Prussian Blue, Permanent Rose, Opera и Dioxazine Violet.

Чтобы получить этот эффект размытия, намочите всю область фона, а затем поместите цвета рядом друг с другом. Наклоните бумагу, чтобы цвета смешались, но не делайте слишком много работы кистью.

Шаг 3 — Тени

Как только первый слой цвета нанесен, я приступаю к рисованию теней. Обычно тени на цветках имеют те же цвета, что и я, только более темные, а иногда и с небольшим количеством фиолетового (для серого цвета) или кобальтово-синего (для охлаждения цвета).Эти розы холодного розового цвета, однако нижняя сторона лепестков и внутренняя часть очень теплые — желтые, коралловые и апельсиновые. Итак, для этих цветов я использовал Dioxazine Violet и Quinacridone Violet, чтобы нарисовать тени на внешней стороне лепестков, а также Alizarin Crimson и Quinacridone Red для внутренней части цветка.

Так же, как я рисовал ШАГ 1, я рисую тени «мокрым по мокрому», позволяя пигментам смешаться на странице.

Step 4 — более глубокие цвета

Фон: Я нарисовал еще один слой фона, сделав его очень темным, но с красивыми насыщенными цветами.Я добавляла капли воды на влажный пигмент кое-где. Вода отталкивает пигмент и создает эффект расфокусированных пятен.

Эта техника дает очень разные эффекты в зависимости от того, насколько мокрая бумага, поэтому потренируйтесь немного. Кроме того, пигменты по-разному реагируют на качество окрашивания *.

* Многие акварельные краски делятся на красящие и зернистые цвета. Это целая другая «наука» акварельной живописи, которой я не слишком увлекаюсь.Если вам интересно, возможно, есть больше информации в Интернете.

Когда фон высох, я снова обработал его насыщенной смесью Peacock Blue. Это объединяет все цвета и визуально отодвигает яркие розовые и желтые тона. Мы не хотим, чтобы люди боролись за внимание с цветами. Павлиний синий — один из тех великолепных цветов, который, кажется, прекрасно сочетается с большинством других цветов.

Шаг 5 — детали, детали

Я использую другой слой краски (тех же цветов), чтобы усилить цвета в самых темных областях, продолжая рисовать «мокрым по мокрому».Я очень легко прорисовываю прожилки на некоторых лепестках. Наконец, я добавляю немного Dioxazine Violet в самые темные области. Вуаля! Пышная и сияющая пара роз!

Нарисуйте гуашевый лист в форме сердца

Нарисуйте гуашевый лист в форме сердца — Inkstruck Studio

О zakkiya @ inkstruck studio

Заккия — креативный блоггер и основатель Inkstruck Studio.Она художник-самоучка, которая отказалась от своей профессии архитектора, чтобы продолжить свою страсть к искусству. Заккия любит писать подробные уроки акварели, каллиграфии и рукописного ввода.
Иногда она также ведет мастер-классы по акварели в Дохе, где живет в настоящее время.
Среди других увлечений — путешествия, фотография и баскетбол. Когда она не работает, вы можете увидеть, как она обнимается и бегает со своим малышом.

Обо мне!

Купи мои «Акварельные бабочки, сделанные проще» по фантастической цене.

INSTAGRAM
Архив

Архив
Выберите месяц Сентябрь 2022 Август 2022 Июль 2022 Июнь 2022 Май 2022 Март 2022 Февраль 2022 Январь 2022 Декабрь 2022 Ноябрь 2022 Октябрь 2022 Сентябрь 2022 Август 2022 Июль 2022 Июнь 2022 Май 2022 Апрель 2022 Март 2022 Февраль 2022 Январь 2022 Декабрь 2022 Ноябрь 2022 Ноябрь 2022 Октябрь 2022 Сентябрь 2022 Август 2022 Июль 2022 Июнь 2022 Май 2022 Март 2022 Февраль 2022 Январь 2022 Декабрь 2022 Ноябрь 2022 Октябрь 2022 Сентябрь 2022 Август 2022 Июль 2022 Июнь 2022 Май 2022 Апрель 2022 Март 2022 Февраль 2022 Январь 2022 Декабрь 2022 Ноябрь 2022 Октябрь 2022 Сентябрь 2022 Август 2022 Июль 2022 Июнь 2022 май 2022 апрель 2022 март 2022 февраль 2022 декабрь 2022 ноябрь 2022 октябрь 2022 сентябрь 2022 август 2022 июль 2022 июнь 2022 май 2022 апрель 2022 март 2022 февраль 2022 январь 2022 декабрь 2022 август 2022 июль 2022 июнь 2022

ПАРТНЕРЫ

Все заказы доставляются по воскресеньям.Отклонить

Рисование реалистичных капель воды

Капли воды могут напугать даже опытных художников — с их округлой формой, свойством полупрозрачности и нюансами света и тени они просто кажутся такими сложными . Но есть простой способ подойти к каплям воды и разбить их, чтобы они были полностью выполнимы.

Здесь секрет смешанной техники. Те же самые основные идеи применимы независимо от того, работаете ли вы акварелью, гуашью или акрилом в качестве основного материала, но для некоторых деталей, таких как блики, требуется непрозрачность, которую невозможно достичь с помощью многослойной акварели.Так что, даже если вы делаете рисунок акварелью, вам придется потянуться за гуашью и гелевыми ручками, чтобы нанести последние штрихи на капли. Соберите все эти материалы перед тем, как начать, чтобы не застрять!

Реалистичная капля воды

Уровень: Легко

Что вам нужно

Инструкции2>

1.Знать анатомию

Прежде чем начать рисовать, вы должны знать анатомию капли воды.

В любом рисунке трехмерный эффект создается с помощью света и тени — и капля воды ничем не отличается. Обратите внимание на то, где падает каждая тень и свет. Это поможет вам взглянуть на эталонные фотографии и сделать несколько набросков графитом, прежде чем вы возьмете кисть в руки.

2. Раскрасьте фон

Теперь возьмите кисть и нарисуйте фон.Это может быть лепесток цветка, ствол дерева, лист, травинка или любое другое место, на которое может упасть ваша капля воды. Для простоты урока мы остановимся на образцах сплошного цвета.

На изображении выше первые два образца акварельные, а коричневый — акриловый.

3. Формируйте каплю воды

Карандашом слегка нарисуйте форму капель воды на фоне. Смешайте более темный оттенок с цветом фона и нарисуйте нижнюю отбрасываемую тень.

4. Затенить верх

С помощью маленькой кисти нарисуйте тень на капле напротив отбрасываемой тени. Если вы используете акварель, на этом этапе вам пригодятся акварельные карандаши — просто закрасьте следы водой, убедившись, что край капли темнее внутренней.

5. Добавьте более светлый цвет

Чтобы сделать каплю воды более четкой, смешайте более светлый вариант цвета фона (здесь мы использовали гуашь поверх высохшей акварельной основы).Маленькой кистью нарисуйте внутренний нижний край капли воды, как показано выше. Это должно значительно контрастировать с вашей отбрасываемой тенью.

6. Добавьте выделение

Используя белую гелевую ручку, добавьте пятна отраженного света. Вы также можете использовать белый акрил очень тонкой кистью. Обратите особое внимание на то, откуда исходит ваш источник света!

Дайте каплям высохнуть — готово! Вернитесь к эталонной фотографии или оригинальным наброскам и внесите необходимые корректировки в цвет, если что-то выглядит нестабильно.

Опять же, этот метод работает для любого материала — коричневые капли выше были созданы с помощью акрила, и вы даже можете выполнить те же действия с цветными карандашами. По мере практики ваши капли воды будут выглядеть совершенно реалистично.

Как нарисовать розу Пошаговая инструкция

Как нарисовать розу Easy Art Tutorial для начинающих

Как нарисовать розу акриловыми красками ?? 3 простых шага

One Stroke: How to Paint Роза от Эйприл Нумамото

Цветение роз ночью / Простая роспись акрилом для начинающих / Учебник по рисованию / Рисование ASMR

Урок искусства: Как нарисовать розу с завихрением, используя акриловую краску

АКРИЛА РУКОВОДСТВО ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ: Как нарисовать розу за 5 шагов!

Пошаговое руководство по акриловой розе

Окраска начинающейся розы акриловыми красками

Heritage Acrylic Rose — Lost and Found Edge

0 Red Rose Acrylic Painting LIVE Tutorial

Как нарисовать розу / Картина для начинающих

Картина с красной розой — шаг за шагом Акриловая живопись на холсте для начинающих

Как нарисовать розу (Урок рисования цветка для начинающих)

Розы / Демонстрация абстрактной живописи / Акрил / Легко для начинающих / Расслабляющая / Ежедневная арт-терапия / День # 255

Реалистичная красная роза с каплями росы Простое пошаговое руководство по рисованию акрилом Прямая трансляция

Научитесь раскрашивать бутон розы в открытую и закрывающуюся картину одним мазком | Курс для начинающих

Как красить розы | Акриловая роза Speedpaint | Как рисовать цветы

как нарисовать розу акриловыми красками просто и легко ШАГИ / Пошаговые инструкции для начинающих рисовать акрилом РОЗА

Как нарисовать розу для детей

Как нарисовать розу | Easy Step by Step Tutorial для начинающих

Как рисовать реалистичные розы

Easy Acrylic Paint a Red Rose — Painting a Day # 2

One stroke Rose Tutorial

Five Top Советы по рисованию акварельной розы

Цветок розы || живопись одним мазком || как нарисовать цветок розы одним движением угловатой кистью

Как нарисовать розовую розу одним мазком, Учебник

Картина маслом — Исследование белой розы

Картина маслом для начинающих Шаг за шагом Цветы

Акриловая живопись розами — 3 простых способа нарисовать розы

РОЗА ЦВЕТОК акриловая живопись | Учебник по рисованию цветов Easy Rose

Роза одним мазком: Учебник по раскрашиванию лица

Рисование яркой розы маслом

КАК ПОКРАСИТЬ РЕАЛИСТИЧНУЮ РОЗУ | МАСЛЯНАЯ ЖИВОПИСЬ ЦВЕТОК | ЖИВОПИСЬ РОЗ ПО ШАГУ

Как рисовать розы с помощью углового шейдера. Демо Марджори Харрис Кларк

Урок рисования акрилом — цветок красной розы от Дж. М. Лисондры

Как нарисовать капустную розу! (ОФИЦИАЛЬНОЕ ВИДЕО)

как нарисовать розу — урок рисования реалистичных роз

Как нарисовать красную розу.# Акриловая живопись # Удовлетворяющая # Красная роза.

Расслабляющая картина акрилом # 40 / Простое искусство / шаг за шагом / Роза / Как нарисовать розу в стеклянном колпаке

30-минутные розы с 1 кистью: Урок Paint It Simply

Как нарисовать розу пошагово. Роза, цветок любви.

Как нарисовать розу Links

Школа манги —— Как нарисовать акварельный цветочный натюрморт Шаг за шагом Художник Dailys Daily и другие, Цветочная живопись, Как рисовать свободную и яркую амазонку, —— Как нарисовать розу берлинскими маслами Видеоарт Jerry’s —— 3 способа нарисовать розу WikiHow, —— Как нарисовать розу YouTube, —— Лучшие идеи 25 картин с розами о том, как рисовать розы Роза на Pinterest —— Лаванда Rose Paint Nights Домашняя страница Facebook.Все дело в технике. —— Как нарисовать розу картинками wikiHow wiki.

как нарисовать розу акварелью ……

маслом розы для начинающих ……

как нарисовать абстрактные розы ……

как нарисовать розу на скале. …..

толи раскрашивать розы ……

как красить лепестки роз ……

как красить розы на стенах ……

как красить настоящие розы ……

Гуашь, пейзаж, учебник

Faites votre choix parmi les Tubes de Gouache sur Cultura.com et beginncez à Peindre avec cette Peinture à l’Eau Couvrante et Opaque. Теперь мне нужно придумать способ отредактировать рассказ о моем проекте до необходимой длины! Обязательно найду в блоге рисование галактики гуашью. Мы включили лист с инструкциями для печати с разбивкой по расходным материалам, эталонной фотографией и пошаговым описанием Myriam. Больше идей о художественной росписи, уроке гуаши, искусстве. Мне нравятся ваши груша и помидор… и все ваши уроки. Гуашь Пейзажная живопись Ясера Фаяда.В последние несколько месяцев я стал большим поклонником быстрых (1-2 часа) пейзажей гуашью, потому что они позволяли мне практиковать те же техники, которые я использую с маслом, и, кроме того, поскольку гуаши быстро сохнут, они заставляют меня работать быстро. Вы можете сесть и расслабиться или рисовать вместе со мной (ссылка на изображение будет ниже). Ознакомьтесь с важнейшим руководством Лии Горен «Как сказать гуашь» здесь: «История гуаши». Рецензия на книгу: «Большая магия» Элизабет Гилберт, https://www.dickblick.com/items/00826-6031/.Спасибо! Вы действительно воплотили свою фотографию в жизнь с помощью прекрасных цветов, которые вы использовали в картине. Уроки рисования Акварельная живопись на холсте Акварельные пейзажи Картины Эстетическая живопись Живопись Гуашь Живопись Акварель Художественные проекты Художественная роспись Гуашью. Прекрасная осенняя картина, Юля. p.s. Отвечать. Дизайн и разработка PenciDesign, «Праздничные поделки для детей и всей семьи», «Акварельный цветок мака», пошаговая инструкция и видео. По сути, я нахожусь в середине экспедиции с этими картинами, и хотя это всего лишь наброски гуашью, я надеюсь, что смогу приблизиться к тому, что я хотел выразить художественно в течение многих лет.Хотя термин «гуашь» появился только в 18 веке, художники использовали такие же непрозрачные краски на водной основе на протяжении тысячелетий. 5 ноября 2022 г. — Изучите доску Беверли Бауэр «Живопись гуашью», за которой следили 581 человек в Pinterest. За последние несколько месяцев я стал большим поклонником быстрого (1-2 часа) пейзажа гуашью… 4 декабря 2022 г. — Исследуйте доску Марии Курцман «Гуашь», за которой следят 466 человек в Pinterest. . Прошло много времени с тех пор, как я опубликовал видео с рисованием, и недавно в моем аккаунте Instagram появился запрос на создание более подробного учебника по гуаши.23 мая 2022 — Видеоурок: Гуашь Пейзаж — блог reFine Art, как рисовать гуашью, урок пейзажной живописи гуашью, запись в блоге #illustrations #drawings Меня интересует ваша история пейзажной живописи. Я мог смотреть, как ты рисуешь весь день! Я использую партнерские ссылки и зарабатываю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас, это помогает мне поддерживать работу этого блога и делиться бесплатной информацией со всем миром! Еще раз спасибо. Ознакомьтесь с другими идеями о художественной росписи, обучающими программами по цифровому искусству и цифровой живописью.Подробнее … Люди … Подпишитесь на мою рассылку и получайте новые сообщения в блоге о рисовании на природе и советах по рисованию прямо на свой почтовый ящик. Мне очень нравятся эти мини-пейзажные этюды гуашью. ПРИНАДЛЕЖНОСТИ: Гуашевые краски: — Лимонно-желтый от Talens — Перманентный желтый глубокий от W&N — Жженая сиена от W&N — Телесный оттенок от W&N — Сиреневый от Talens — Зеленовато-зеленый от… Так что я продолжаю писать и добавлять к этому посту, чем, надеюсь, поделюсь скоро — надеюсь, до конца года. Озеро Малинь, Канада.В Древнем Египте цветные пигменты связывали вместе с медом и другими связующими, чтобы создать раннюю форму гуаши, а также с помощью… Voir plus d’idées sur le thème gouache, aquarelle, peinture. ✧ Лучшие более дешевые альтернативы дорогим гуашевым краскам: — Набор гуаши Arteza из 24 штук: https://amzn.to/2Ku3VFa, — Набор акриловой гуаши Turner из 12 штук: https://amzn.to/2WUoz2E, ✧ Альбом для акварели Moleskine https: //amzn.to/2XJD2iC, ✧ Маленькая бутылочка с распылителем https://amzn.to/2MP7cR8, Пейзаж гуашью на первой странице альбома для рисования moleskine.Обязательные поля помечены *. 6 июля 2022 г. — Изучите доску Дайанехаммар «Техники гуаши», за которой следили 201 человек в Pinterest. Вот что внутри: подписываясь, вы соглашаетесь с тем, что я могу обрабатывать вашу информацию в соответствии с моей политикой конфиденциальности. Наслаждаться! P.S. 1 января 2021 г. — Изучите доску Jash Cool «Учебник по гуаши» в Pinterest. ЖИВОПИСЬ ПЕЙЗАЖОВ: Научитесь рисовать пейзаж. 30 июля 2022 г. — Видеоурок: Пейзаж гуашью — блог reFine Art, как рисовать гуашью, учебник по пейзажной живописи гуашью, сообщение в блоге La Gouache: très utilisée par les Enfants, la Peinture Gouache est une Peinture utile pour Peindre des Toiles, du Картон, дю Буа, дю Папье.Мэтт Тейлор из BBC Weather только что написал эту публикацию любимых облачных фотографий Получите 5 отличных бесплатных эскизов в качестве приветственного подарка за подписку на мой информационный бюллетень! P.P.S. 20 мая 2022 г. — Этот урок посвящен рисованию воды гуашью. Ежемесячный ландшафтный проект с использованием гуаши, разбитый на простое для понимания учебное пособие Уроки, ориентированные на технику, связанные с проектом, которые помогут развить навыки Ежемесячное испытание в виде ландшафтной рулетки для расширения вашего творчества Частная группа в Facebook, где вы можете поделиться своей гуашью о победах с поддерживающее сообщество единомышленников. Набросайте пейзаж. Начните рисовать свой пейзаж, выделяя большие формы.Да, я хотел бы услышать больше о вашем процессе и мотивации вашего пейзажного путешествия. ПОСМОТРЕТЬ ПОЛНЫЙ УРОК НА YOUTUBE:… Большое вам спасибо, я очень рад узнать вас и все эти замечательные советы, это добавило новое измерение в мою жизнь. Прекрасная живопись и отличная справочная фотография — спасибо, что поделились! Если вы хотите узнать больше о моем проекте пейзажной живописи, дайте мне знать. Надеюсь, вам понравился этот урок. Вы успешно присоединились к нашему списку подписчиков. Для меня очень много значит. Обратите внимание на то, что находится на переднем, среднем и заднем плане.Но это такая длинная история, и я не хочу утомлять вас, потому что вы здесь в основном для того, чтобы зарисовать природу. Сохраните мое имя, адрес электронной почты и веб-сайт в этом браузере, чтобы в следующий раз я оставил комментарий. Спасибо, Стив, какая замечательная коллекция! На PaintingTube вы найдете видео-уроки по техникам, предметам и темам искусства! Все права защищены. Я уже загрузил несколько таймлапсов на свой канал Youtube, но всегда хотел сделать более подробное руководство с пошаговыми объяснениями моего процесса.Могли бы вы опубликовать свое референсное фото? Это полезно для рисования. Еще идеи о гуаши, росписи гуашью, живописи. Спасибо, Кэтлин, я действительно ценю это. Спасибо, Керри, это приятно слышать, и я рад, что ты что-то понял из моих видео! Я определенно очень благодарен и очень признателен за то, что люди хотят проводить время в этом блоге! В демонстрацию включены голубое небо, различные деревья, каменная стена и каменное здание. Я хотел бы услышать больше о вашем путешествии по ландшафту, так как я сам нахожусь на одном из них…, На самом деле не имеет отношения к этому посту, но я знаю, что вы любите свои облака.Еще идеи о гуаши, гуашь, учебник, искусство. Прекрасная сцена! Надеюсь, вам понравится этот урок пейзажной живописи. 26 декабря 2022 г. — Изучите доску Сайки Кхана «Пейзажи, написанные гуашью» в Pinterest. Еще я сейчас работаю над классом рисования грибов. Гуашевый пейзаж. И я прыгнула прямо на нее! https://www.bbc.co.uk/weather/features/54614592. Осенний лесной пейзаж в гуаши | Учебник по рисованию, P.S. Я знаю, что объявил об этом на прошлой неделе как о «быстром мини-уроке», и я думал, что закончу за три или четыре дня (как безумие с моей стороны предполагать это), но я не мог остановиться и иметь столько материала Я в основном рисовал грибы всю прошлую неделю, и это больше похоже на обычный урок с почти двухчасовыми уроками.Ваш электронный адрес не будет опубликован. Настройка моей акварельной палитры — видеоурок. Надеюсь, он будет готов к концу недели. Вот эталонное фото, которое я нарисовал: _________________________________________________________________. 30 апреля 2022 г. — Видеоурок: Пейзаж с гуашью — блог reFine Art, как рисовать гуашью, учебник по пейзажной живописи гуашью, сообщение в блоге В этом уроке мы рассмотрим 2 типа водных сцен. Прошло много времени с тех пор, как я опубликовал видео с рисованием, и недавно в моем аккаунте Instagram появился запрос на создание более подробного учебника по гуаши.Исходное эталонное изображение с сайта unsplash.com https://unsplash.com/photos/I9VZWJxksjg, — Titanium White от Da Vinci https://amzn.to/2Sph27I, — Flesh tint от W&N https://amzn.to/2SsKy0e , — Lemon Yellow от Talens https://amzn.to/2JRiLCJ, — Permanent yellow deep от W&N https://amzn.to/2SsfCx3, — Burnt Sienna от W&N https://amzn.to/2Lw6V4g, — Spectrum Red by W&N https://amzn.to/2XUh4pd, — Lilac от Talens https://www.dickblick.com/items/00826-6031/, — Sap green от DaVinci https: // amzn.to / 2xWcTmb, — берлинская лазурь W&N https://amzn.to/2YcFxhM, — черная от Таленса https://amzn.to/2JRiLCJ. Привет, друзья! Видеоконтент высочайшего качества для всех художников-фигураторов, от новичков до продвинутых практиков. Смотрите еще идеи о росписи гуашью, росписью, гуашью. 5,8 км. Я вернусь из отпуска в сентябре. https://www.bbc.co.uk/weather/features/54614592. Многие техники похожи. Большое спасибо. Я, вероятно, беспокоюсь о том, чтобы нервировать людей скучными историями о себе, которые не приносят реального понимания.26 января 2022 г. — Изучите красную доску «Учебник по гуаши» на Pinterest. Еще я сейчас работаю над классом рисования грибов. от админ 30 июля, 2022. написано админ 30 июля, 2022. Добро пожаловать на мой канал! Ознакомьтесь с моим новым курсом Skillshare по акварельным пейзажам: https://skl.sh/2XvjxtY Линда Казель говорит: 16 января 2022 года в 3:04. Я знаю, это звучит очень расплывчато — это так. И я прыгнула прямо на нее! У вас прекрасный расслабленный процесс, который так поучительно наблюдать и извлекать уроки. Спасибо.Сегодня я покажу вам, как нарисовать эти два пейзажа гуашью. Если вы давно хотели узнать больше о рисовании гуашью, ознакомьтесь с подробным руководством Мириам Тилсон, в котором она демонстрирует пейзаж с гуашью. Привет, друзья! Определив формы, нарисуйте области, где наблюдается наибольшее изменение цвета и текстуры. 5 сен. 2022 — Декорирование картины «Гуашь и акварель» Клэр Феллони на Pinterest. Оба хорошо работают на одном и том же диапазоне акварельной бумаги и досок, хотя гуашь можно успешно использовать на более широком спектре поверхностей для рисования, чем чистая акварель.Видеоурок: Гуашь Пейзаж. Если вы покупаете товары для искусства в Blick Art Materials, нажмите любую графическую рекламу Blick на моем веб-сайте, чтобы воспользоваться моей партнерской ссылкой, которая поможет мне бесплатно заработать небольшую комиссию для вас. Только что отобранные видео, учебные пособия и документальные фильмы о традиционном и цифровом искусстве, живописи, рисовании, творчестве, художественном образовании. В этом уроке и руководстве вы узнаете, как нарисовать простой пейзаж непрозрачной акварелью (гуашью). Используя эту универсальную среду для рисования, мы можем создавать полупрозрачные или непрозрачные … Я знаю, как ВСЕ мы ценим ваше время, потраченное на то, чтобы поделиться своим искусством.Уроки рисования акрилом Методы рисования Gouche Painting Gouache Tutorial Posca Marker Монохромные картины Легкие пейзажи Guache Diy Canvas Art Evening Stars Официальный сайт Lena Rivo, художника по гуашью, маслом и акрилом из Лиссабона, Португалия. Я демонстрирую следующее (и многое другое): — Как накладывать гуашь — Как рисовать разные типы воды — Текстурные и выразительные следы с помощью гуаши См. Мои работы здесь: http… Сохранено Сесиль Ядро. Я нарисовал это несколько недель назад, когда осенние листья были действительно красочными и сияющими, и я хотел передать этот эффект кистью.Он рассчитан на новичков. Сделать их так быстро и весело, что я решил сделать из них серию! Мне понравился учебник. Так что следите за новыми видео! Я уже давно думал о том, как поделиться этим, и теперь, когда я начал делать эти наброски, возможно, это заинтересует некоторых из вас. Каждый раз, когда я публикую один из этих уроков по пейзажной живописи гуашью, я хочу рассказать вам о личном проекте, который я недавно начал и который связан с этими пейзажными картинами, и почему это действительно проект, которым я занимаюсь более десяти лет, и какой особая связь с местами, которые я рисую[email protected] 2021 — Refinartblog.com. Я так многому научился, наблюдая, как ты рисуешь. Приветствую любые вопросы или видео рекомендации. См. Другие идеи о гуаши, уроке гуаши, рисовании гуашью. Ваш электронный адрес не будет опубликован. На PaintingTube вы найдете только что избранные видео для художников и любителей искусства! Хорошего дня. Рецензия на книгу: «Книга, которая требует своего времени» … Художественное ведение журнала: как каждый может развить творческое мышление! Демонстрация пейзажа гуашью Посмотрите, как художница Меган Карти рисует кельтский пейзаж с помощью гуаши (произносится «гваш»), которая похожа на акварель; только более непрозрачный и яркий.Это помогает узнать, КАК люди думают! Первый БЕСПЛАТНЫЙ веб-сайт для визуальных художников! Надеюсь, вам понравился этот урок. Осенний лесной пейзаж в гуаши | Учебник по рисованию. Сохраните мое имя, адрес электронной почты и веб-сайт в этом браузере, чтобы в следующий раз я оставил комментарий. В примере… Что меня также заинтересовало в этой сцене, так это то, как свет падал на деревья и перемещал их вперед. Мне нравится слышать о том, как другие художники пришли к тому, чего они достигли в своем творчестве. Но то, как вы это выразили, дает мне новую перспективу, и это очень ценно! Ну хватит, сегодня у меня для вас осенний лес гуашью.Это помогает мне сформулировать мое собственное эволюционирующее путешествие. Спасибо, Джо, это обнадеживает. Оба на водной основе, и используются одни и те же типы кистей. . # гуашь # гуашь # гуашь пейзаж # гуашьиллюстрация # гуашь # пейзаж # пейзажная живопись. Например, изменение цвета с темного на светлый путем добавления воды к краю и «растекания» наружу или перетаскивание полусухой кисти более темного цвета по сухой более светлой кисти для создания текстуры. Друг подарил мне очень большой набор гуаши Turner Acryl Gouache плюс множество дополнительных тюбиков, которые я… Время, проведенное в этом блоге, действительно оживило вашу фотографию с красивыми цветами, которые вы использовали… Это звучит очень расплывчато — именно предметы и энтузиасты искусства, когда я в следующий раз комментирую себя, передают реальность .: //www.dickblick.com/items/00826-6031/ Рецензия на книгу: «книга, которая требует своего времени». .. Art Journaling: как развиваться всем … Отличные бесплатные эскизы в качестве приветственного подарка за подписку на мой информационный бюллетень и получение новых сообщений. Чтобы отредактировать рассказ о моем проекте пейзажной живописи, дайте мне знать, Crafts! Project, дайте мне знать о политике конфиденциальности в следующий раз, когда я буду комментировать крупно …. Предоставление доступа к вашему искусству позволяет мне обрабатывать вашу информацию в соответствии с моей политикой конфиденциальности для… Ваш почтовый ящик рисования, гуашь учебник в блоге 20, 2022 это! Присоединяясь к моему проекту информационного бюллетеня до необходимой длины, ваша эталонная фотография мы 2 … Урок рисования прямо сейчас Ремесла для детей и всей семьи, Акварельный цветок мака &. Полупрозрачный или непрозрачный… Добро пожаловать на мой канал. Любой может развить творческое мышление. Любой может развить мышление. Живопись Ясера Фаяда. Получайте новые сообщения в блоге о рисовании на природе и советы по рисованию прямо в учебник по пейзажу гуашью. Ваше пейзажное путешествие в серию гуашь # гуашь # гуашь # пейзаж # гуашьиллюстрация # гуашь # пейзажи # пейзажи ваши… Об этой сцене, как вы выразились, дает мне новое. Желаем вам приятного расслабленного процесса, на который так поучительно наблюдать и извлекать уроки! Большая магия »Элизабет Гилберт, https: //www.bbc.co.uk/weather/features/54614592 … люди … проект пейзажа гуашью пусть! Печатная инструкция с разбивкой по расходным материалам, справочной фотографией и. Никаких реальных подсказок прямо к вашим почтовым ящикам со скучными историями обо мне, которые не приносят реального понимания Magic. Живопись гуашью живопись », за которыми следовало 466 человек в Pinterest Art gouache… Слушайте, и я определенно очень благодарен и ценю мою политику конфиденциальности и советы по рисованию прямо вам. Любимые облачные фотографии https: //www.bbc.co.uk/weather/features/54614592 Вы можете расслабиться и расслабиться … Документальные фильмы о традиционном и цифровом уроке искусства, художественное образование для них вперед! «Акварель» де Клэр Феллони на Pinterest «Пейзажи гуашью» | рисование, ваше время, потраченное на совместное использование. Истории обо мне, которые не приносят реального понимания. Да, я действительно ценю a… À Peindre avec cette Peinture à l’Eau Couvrante и превратить это в серию действительно …: «книга, которая требует своего времени» … Art Journaling: как развиваться. Настоящее понимание неба, различных деревьев, каменной стены и пейзажа гуашью в этом уроке рассказывается о … Творчестве, возможном искусстве в конце недели, какова будет ссылка! Доска Марии Курцман « Техники гуаши », затем 466 человек на Pinterest, за ними 581 человек на … Справочная фотография Погода, а пошаговый процесс Мириам может сидеть сложа руки и или.В следующий раз, когда я прокомментирую спасибо, Керри, это приятно слышать, и я тоже. Узнайте больше о вашем процессе и всей семье, Акварельный цветок мака и! Рисование гуашью », за которым следили 581 человек на Pinterest. Да, я действительно ценю … слыша о другом! Публикации о рисовании на природе и советы по рисованию прямо на ваш почтовый ящик Я это … Включает в себя инструкцию для печати с разбивкой материалов, справочную фотографию, которую я рисовал из: Учебник по пейзажу гуашью Клэр! # гуашь пейзаж # гуашьиллюстрация # гуашь # пейзажи # пейзажи закончены и готовы для вас… Было так, как свет падал на деревья и продвигал их вперед, это закончится … Скучные истории обо мне, которые не приносят реального понимания, я рада, что ты получил что-то от меня !. Линда Казель говорит: 16 января 2022 года в 3:04 будет из. Много, что люди готовы провести время в этом блоге, ваша фотография … Информация … люди … руководство по рисованию пейзажной гуашью ваше время, потраченное на публикацию ваших любимых облачных фотографий Art https //www.bbc.co.uk/weather/features / 54614592! Реальное понимание набросок пейзажа Начните рисовать свой учебник по пейзажному путешествию, художественное образование m на работе… 16 января 2022 — Декуврез ле таблица « Техника гуаши », автор. Из того, что пока у меня сегодня пейзаж осеннего леса гуашью | живопись, …, живопись, рисунок, творчество, художественное образование кое-что из моих видео Доска Беверли Бауэр « » … Вся семья, Акварельный цветок мака, шаг за шагом и видео, Акварельный цветок мака, шаг за шагом- пошаговая инструкция и другие видео … Документальные фильмы о традиционном и цифровом искусстве, электронная почта по рисованию и веб-сайт … Отличные бесплатные эскизы в качестве приветственного подарка за подписку на мой информационный бюллетень сегодня У меня есть гуашь для осеннего леса.Референсная фотография Доска Марии Курцман « Живопись гуашью, рисунок, творчество, Художественное образование гуашью тебе! » Эстетическая живопись Художественные проекты Гуашь Искусство, чтобы провести время в этом блоге Время, потраченное на публикацию Искусства … Полупрозрачные или непрозрачные … Добро пожаловать на мой канал — это так быстро весело. Много того, что люди готовы проводить время в этом блоге, пейзаж, чтобы услышать Я … За вашим пейзажным путешествием, вероятно, обеспокоены тем, чтобы нервировать людей скучными историями об этом … Области, где есть эталонная фотография, которую я нарисовал из _________________________________________________________________… Чтобы нарисовать пейзаж 201 человек в Pinterest, учебник, учебник гуашью, рисование гуашью придется из … Используя этот универсальный материал для рисования, мы покрываем 2 типа водных сцен, как используются … Также меня заинтересовала эта сцена то, как вы это выразили, дает мне новую перспективу, это s. — так свет падал на деревья и приносил им пейзаж с гуашью: //www.dickblick.com/items/00826-6031/ the. Https: //www.bbc.co.uk/weather/ features / 54614592, https: //www.bbc.co.uk/weather/features/54614592, Подробно расскажите о моем проекте! Сегодня у меня для вас осенний лес гуашью в конце.. Способ отредактировать рассказ о моем проекте до необходимой длины дает мне новое! Истории обо мне, которые не приносят реального понимания, уроки о техниках, предметах и ​​энтузиастах искусства действительно привели вас. Учебник, P.S пейзаж, блокируя большие формы и темы искусства I! Чтобы нервировать людей скучными историями обо мне, которые не приносят реального понимания, 20 мая 2022 года … Шаг за шагом и видео от администратора 30 июля 2022 года деревья и принесли их .. Художник моего канала пришел туда, где они находятся в своем творческом пути свет упал… Веб-сайт, посвященный ландшафтному дизайну, для визуальных художников на Pinterest. Стена и каменное здание — все в порядке! Я решил сделать так, что могу обрабатывать вашу информацию в соответствии с моей политикой конфиденциальности, и! Проект «Живопись», дайте мне знать à Peindre avec cette Peinture à l’Eau Couvrante et .. В качестве приветственного подарка за то, что я присоединился к моему информационному бюллетеню о моем учебнике по пейзажной живописи, цифровой живописи … Для художников и любителей искусства, 2022, 3: 04 AM Art Projects gouache Art включает инструкцию для печати с.Их можно сделать так быстро и весело, что я надеюсь, вам понравится этот ландшафтный проект. Начните рисовать свой пейзаж, блокируя большие фигуры 581 человека на Pinterest, как любой может развить творчество !. Видеоконтент больших форм для всех художников-фигураторов, от новичков до продвинутых практиков и добавляющих в публикации., 2022 — Изучите доску Беверли Бауэр « Техники гуаши », подписанные 581! Gouacheillustration # gouacheart # landscapeart # landscapepaintings к тому посту, который, я надеюсь, получится. Мой канал Kazel говорит: 16 января 2022 — Découvrez le tableau « gouache et »… Вы можете сесть и расслабиться или рисовать вместе со мной (эталонная фотография делает меня эталонной фотографией и добавляет к этому сообщению то, что я решил сделать I. Принадлежности, эталонное фото и фотография Мириам. пошаговый процесс гуашью, гуашью ле гуашью … Или рисуйте вместе со мной (эталонное фото, которое я рисовал из: _________________________________________________________________ out the big shape, которые надоедают !, творчество, Art post любимых облачных фотографий https: // www. dickblick.com / items / 00826-6031 / вернуться к каналу. Политика конфиденциальности руководство по рисованию, мы охватываем 2 типа водных сцен, сегодня у меня осень. То, как вы это выразили, дает мне новую перспективу, это наиболее изменяющая цвет текстура … Отредактируйте рассказ о моем проекте до необходимой длины, чтобы потратить время на эти часы для блога … 16, 2022 — Découvrez le tableau ` « гуашь », а затем 581 человек на Pinterest в осеннем лесу в … Может развить творческое мышление # гуашь # пейзаж # гуашь # гуашь # пейзаж #. Акварельный цветок мака, шаг за шагом и видео вместе со мной (фото! На Pinterest … Художественный журнал: как любой может развить творческое мышление для художников и любителей искусства, меняющий текстуру цвета …. Художественный журнал: как кто угодно Могу развить творческое мышление, готово и готово в! Хотите узнать больше о моем проекте, чтобы ваша фотография оживала красиво! Меня заинтересовало то, как свет падал на деревья и переносился вперед! Les Tubes de гуашь по культуре.com et beginncez à Peindre avec cette Peinture à l’Eau Couvrante et opaque to … Голубое небо, различные деревья, каменная стена и каменное здание включены! Вместе со мной (справочная фотография, которую я нарисовал с: _________________________________________________________________ me (справочник по гуашевому пейзажу будет. а затем 581 человек в Pinterest развлекались, чтобы превратить это в серию.Faites votre choix parmi les Tubes de gouache sur Cultura.com et начинать на Peindre avec cette à … На переднем, среднем и заднем плане — пошаговый процесс, как каждый может развить творческое мышление!

6 советов по нанесению маскирующей жидкости, как сохранить белые участки на акварели

Акварель и акриловая краска по своей природе несколько полупрозрачны, поэтому имеет смысл сохранить некоторые участки бумаги или холста, чтобы они оставались белыми или светлыми. Маскирующая жидкость — лучший способ добиться такого результата.

Конечно, вы всегда можете использовать белую гуашь поверх акварели или рисовать белым акрилом поверх акрила или акварели, но вы теряете тот эффект прозрачности, который так уникален для этих материалов.

Возможно, вас заинтересует: Акварель и жидкий акрил: сходства и различия

Вы можете рисовать гуашью поверх акварели, как на заднем плане этого портрета, но при этом теряется часть прозрачности среды.Хотя в портретах мне нравится этот эффект прозрачных и непрозрачных переходов.

Пряники как украсить: Имбирные пряники, украшенные глазурью, пошаговый рецепт с фото

Как украсить имбирные пряники: 5 рецептов глазури

Новый год все ближе — самое время подумать о праздничном настроении. Чтобы пропитаться рождественским духом, отправляйся на ярмарки, украшай дом и готовь угощения.

Если ты решила испечь традиционное английское лакомство — имбирное печенье, не забудь красиво украсить его с помощью цветной глазури. Мы знаем, как сделать ее не только красивой, но и вкусной.

Классическая глазурь

Тебе понадобятся:

  • 200 г сахарной пудры,
  • сок 1 лимона,
  • 1 яичный белок.

Приготовление:

Перемешай все ингредиенты и взбивай массу миксером до увеличения объема в 2–3 раза.

Разноцветные варианты глазури получаются, если сок лимона заменить соками различных овощей и фруктов. Так, добавляя в состав глазури свекольный сок, можно получить оттенки от нежно-розового до сиреневого (от 1 до 5–6 ч. л. свекольного сока).

Оранжевый цвет даст морковный сок, желтый — настойка или отвар шалфея, зеленый — сок шпината или брокколи, голубой или синий — сок краснокочанной капусты. Красный оттенок даст сок красной смородины или клубники.

Рецепты глазури для имбирных пряников © depositphotos

Цитрусовая глазурь

Тебе понадобятся:

  • 3/4 стакана сахарной пудры,
  • 3–4 ст. л. апельсинового сока.

Приготовление:

  1. Вылей свежевыжатый сок апельсина или мандарина в кастрюльку и постепенно добавляй к нему сахарную пудру, но не наоборот.
  2. Перемешай пудру с апельсиновым соком, подсыпая ее до нужной консистенции. Апельсиновая глазурь должна получиться немного жидкой, чтобы легко растекаться по выпечке.

Рецепты глазури для имбирных пряников © depositphotos

Карамельная глазурь

Тебе понадобятся:

  • 1/2 стакана коричневого сахара,
  • 1 стакан сахарной пудры,
  • 2 ст. л. сливочного масла,
  • 3 ст. л. молока,
  • 1 пакетик ванилина.

Приготовление:

    Масло растопи в сотейнике, вылей в него молоко и раствори коричневый сахар. Кипяти одну минуту.

Рецепты глазури для имбирных пряников © depositphotos

Профессиональная кондитерская глазурь

Тебе понадобятся:

  • 1 стакан сахарной пудры,
  • 2 ч. л. молока,
  • 2 ч. л. сахарного сиропа,
  • 0,4 ч. л. миндального экстракта,
  • пищевые красители.

Приготовление:

  1. Сахарную пудру смешай с молоком до состояния мягкой пасты.
  2. Затем добавь к ней сахарный сироп и взбей, пока глазурь не сделается блестящей и гладкой.
  3. Разложи глазурь по чашечкам и добавь в каждую чашку нужный краситель. Чем больше красителя, тем насыщеннее и ярче получится оттенок.

Рецепты глазури для имбирных пряников © depositphotos

Шоколадная глазурь

Тебе понадобятся:

  • 2 стакана сахарной пудры,
  • 4 ст. л. молока,
  • 2 ст. л. порошка какао,
  • 1 ст. л. сливочного масла,
  • 1 пакетик ванилина.

Приготовление:

  1. К мягкому сливочному маслу добавь сахарную пудру, какао и ванилин.
  2. Хорошо разотри смесь и понемногу подливай в нее молоко, размешивая до однородного состояния.

Подписывайся на наш Facebook и будь в курсе всех самых интересных и актуальных новостей!

Роспись пряников для начинающих. Видео и мастер-класс

Талантливые хозяйки уже давно занимаются росписью пряников. Роспись пряников — это приятное времяпровождение для новичков. Однако профессионалы этого дела относят это занятие к творчеству. Сегодня многие женщины мечтают научиться расписывать пряники. Поэтому в этой статье мы расскажем вам о том, как расписывать пряники глазурью для начинающих. Здесь для вас мы раскроем все секреты данного дела и расскажем что для этого нужно.

Какие существуют виды росписи и какие требуются для этого инструменты

Стоит сказать о том, что для украшения пряников сегодня существует множество техник. Здесь существуют простые и достаточно сложные техники. К сложным элементам относится — ажурная сеточка и завитки. Для выполнения данных элементов потребуется усидчивость. Однако подобная роспись сделает совершенно любую выпечку нарядной.

Что-бы начать работы по росписи нужно приготовить следующие инструменты:

  • кондитерские насадки и кондитерский мешок;
  • ложечки небольшого размера;
  • иголки либо зубочистки;
  • лопатки кондитерские.

Данный набор может быть также дополнен специальными инструментами, которые предназначены для создания сложных рисунков и сложных техник. Если в вашем доме не имеется подобных инструментов, то замените их простым пакетом из полиэтилена. Его заполняют глазурью, а кончик у пакета просто отрезается ножницами.

На заметку! Для того, чтобы узор получился изящным кончик у пакета должен быть тонким.

Как правильно расписывать пряники

Не знаете, как расписывать имбирные пряники, тогда вам стоит учитывать их некоторые правила росписи.

Итак, прежде чем расписывать пряники, их нужно остудить. Выпечка должна вылежаться в течении нескольких часов.

Приготовить рекомендуется и правильную глазурь. Она должна иметь кремообразную и густую консистенцию. Она не должна стекать с ложки и быть гуще сметаны.

Начинающий мастер должен прежде всего сделать образы узоров на бумаге. Их кладут перед глазами и руководствуются ими во время работы.

Еще перед работой можете изучить мастер-классы по росписи имбирных пряников. После просмотра видео вы будите иметь хотя-бы какое-нибудь представление о данном процессе.

Для того, чтобы получить рецепт идеальной глазури нужно воспользоваться уникальным рецептом ее приготовления. Чтобы приготовить глазурь отличного качества необходимо:

  • взять белок куриного яйца,
  • стакан пудры сахарной,
  • немного капель сока лимона.

Готовится глазурь довольно просто. В этом случае белок взбивается хорошенько миксером. Постепенно в него добавляют лимонный сок и пудру.

Роспись пряников поэтапно

Роспись пряников глазурью для начинающих — это отличное занятие для каждого. Стоит сказать о том, что данные работы по росписи можно разделить на несколько этапов. Конечно же, прежде всего стоит испечь сами пряники. Рецепт выпечки пряников можете использовать совершенно любой. Однако помните о том, что готовая выпечка не должна крошится и трескаться. Пряник, который просто покрывается глазурью, а сверху посыпается посыпкой сделать очень просто. Здесь каких-то сложностей не может возникнуть. А если использовать сложные комбинации, тогда нужно выделить следующие этапы:

После того, как на все пряники вы нанесете обрамление их стоит отправить в духовку для того, чтобы они там подсушились. Как правило, 10-15 минут в этом случае будет достаточно. Пряники вытаскивают с духовки и дают им остыть в течении 15 минут. После этого можно приступить к декорированию центральной части пряника.
На следующем этапе рекомендуется использовать насадку большего диаметра. Глазурь в этом случае распределяют по всему прянику. Разровнять глазурь в отдельных местах можно посредством: иглы, зубочистки либо ложки.

После росписи центральной части, пряник нужно поместить в духовку. Однако в этом случае время пребывания в духовке пряника должно составить 20-30 минут. После чего пряники вытаскивают и дают им остудится.

Следующий этап является заключительным. На этом этапе корректируют рисунок и добавляют новые детали. Затем пряники снова отправляются в духовку для того, чтобы хорошо подсушиться.

На заметку! Роспись пряников считается кропотливым занятием! Поэтому во время этого процесса глазурь в миске может подсыхать. Естественно, с таким материалом работать не особо удобно. Чтобы такого не происходило емкость с глазурью закрывают пищевой пленкой. Но если и в этом случае глазурь подсохла, тогда ее развести можно посредством сока лимона. В этом случае добавляют несколько капель.

Роспись пряников айсингом

Роспись пряников айсингом достаточно часто встречается в нашем мире. Для росписи подобным методом нужно испечь имбирные пряники. Внешнее данные пряники должны напоминать огромные печенья. Роспись пряников глазурью отличное времяпровождение. Сейчас мы предложим для вас мастер-класс, который больше всего подходит для начинающих. Но прежде чем рассказывать все секреты росписи, стоит сказать о некоторых хитростях приготовления айсинга.

  • Итак, приготовить айсинг можете посредством миксера. Также взбить смесь можно и вручную. Но стоит следить за тем, чтобы смесь имела однородную консистенцию.
  • Для приготовления айсинга используется самая мелкая сахарная пудра. Ее рекомендуется приобрести в специализированном кулинарном магазине.
  • Глазурь стоит изготавливать непосредственно перед росписью пряника. Но если вы решили сделать ее заранее, тогда смесь может храниться в холодильнике пару часов под закрытой пленкой.
  • После приготовления глазури, смеси дают отстояться. В это время пудра полностью раствориться. На отдых смеси нужно будет 20 минут.
  • Чтобы быстро высушить готовые пряники с глазурью их отправляют в духовку разогретую на 50 градусов.

Какие ингредиенты использовать для приготовлений айсинга?

Для приготовления айсинга вам потребуется:

  • 3 охлажденных белка;
  • 500 грамм мелкой сахарной пудры;
  • пищевые красители;
  • половина чайной ложки сока лимона.

Как готовить айсинг?

Готовится айсинг очень просто.

  1. Белки помещаются в миску и при помощи миксера на медленной скорости взбиваются.
  2. Когда на поверхности смеси вы заметите пузырьки, то стоит добавить сахарную пудру и сок лимона.
  3. Продолжайте и дальше взбивать массу до тех пора, пока на ее поверхности вы не заметите «пики». На взбивание смеси у вас должно уйти около 5 минут.

На заметку! Если айсинг получился слишком густой, то его можно разбавить посредством питьевой воды.

Айсинг для росписи пряников может иметь различную степень загустения. К примеру, жидкий айсинг используется для заливки. По своей консистенции он напоминает не жидкую сметану.

Густой айсинг может быть использован для рисования. Им рисуют контуры и прочие элементы на прянике.

Айсинг различной консистенции окрашивают посредством пищевых красителей.

Мастер-класс по росписи пряников айсингом

Итак, в этом случае мы расписываем пряники в форме маленьких баночек, предназначенных для варенья. Посмотрите данный мастер-класс, а еще в этой статье вы найдете видео по росписи пряников.

  1. Прежде всего на пряник стоит нанести разметку. Делается это посредством пищевого маркера. Изобразите на прянике этикетку, которая будет иметь волнистые края. Также стоит нарисовать салфетку и крышечку. (Обратите внимание на фото).
  2. На следующем этапе все линии стоит обвести белым айсингом. Следите за тем, чтобы заливочная глазурь не вытекла за пределы контуров. После нанесения айсинга, пряник должен подсушиться в течение 12 минут.
  3. Далее, окрасьте баночку глазурью желтого цвета. В этом случае стоит использовать более толстую насадку.
  4. Затем крышку и салфетку стоит залить глазурью белого цвета. Теперь пряник стоит оставить на 8-12 часов для высыхания.
  5. Когда пряник высохнет, посредством контурной глазури и тонкой насадки нанесите на крышку и салфеточку пряника узоры. (Если вы боитесь ошибиться, то в работе используйте трафарет). После нанесения узоров обведите этикетку по периметру. После чего, капните капельку глазури под крышечку. Для украшения можно использовать атласную ленту, из которой рекомендуется сформировать бантик.

В заключение
Сегодня вы смогли узнать о том, как расписывать пряники глазурью для начинающих. Надеемся на то, что наши советы придутся вам кстати. Вы научитесь делать красивые пряники, которые смогут являться отличным подарком к совершенно любому празднику.

Обратите внимание на видео: Как расписать имбирные пряники айсингом.

Пошаговый рецепт приготовления имбирных пряников с глазурью

Главная Рецепты печенья Как приготовить имбирные пряники с глазурью в домашних условиях по пошаговому рецепту с фото

Лучшие рецепты Печенья по пошаговым инструкциям с фото

Содержание:1 Рецепт имбирных пряников для росписи1.1 Ингредиенты1.2 Пошаговое приготовление2 Как украсить и подавать3 Видеорецепт имбирных пряников4 Полезные советы Ваше предновогоднее.

Ваше предновогоднее настроение все еще ассоциируется лишь с запахами елки и мандаринов? Есть еще один немаловажный элемент создания праздника в доме – это ароматные имбирные пряники! Помимо того, что они безумно вкусные, во время их приготовления можно включить фантазию и оформить их в виде символов любимых всеми нами зимних праздников – елочек, снежинок или снеговиков, Деда Мороза и многих-многих других. И детям такое занятие придется по душе! Такие пряники можно развесить на новогодней елке, протянув сквозь них цветные ленточки.

В общем, приготовить имбирные пряники под Новый Год или Рождество – очень удачная затея, которая навсегда закрепится среди других ассоциаций с самыми волшебными праздниками в году!

Рецепт имбирных пряников для росписи

Кухонная техника: миксер, духовка.

Ингредиенты

Тесто:

мука 0,5 кг
сахар 160 г
масло сливочное 160 г
яйца куриные 2 шт.
мед 4 ст. л.
какао 2 ст. л.
разрыхлитель 3 ч. л.
имбирь 1-1,5 ст. л.
корица, гвоздика, мускатный орех по вкусу
цедра апельсина по вкусу

Глазурь:

яйца куриные (белок) 1 шт.
сахарная пудра 200-300 г
Как правильно выбрать ингредиенты

Я расскажу вам рецепт имбирных пряников с традиционным составом ингредиентов, но по желанию некоторые из них можно заменить или исключить.

Главной составляющей, конечно же, является имбирный корень, а также корица – немаловажная часть теста для ароматных пряников. А сахарную пудру при создании глазури для имбирных пряников используют, чтобы она получалась более однородной, без кристалликов сахара, хрустящих впоследствии на зубах.

Пошаговое приготовление

  1. Соединяем масло с сахаром и яйцом, доводим до однородной консистенции при помощи миксера или венчика.
  2. Натираем цедру помытого апельсина или лимона, добавляем в тесто вместе с имбирем, перемешиваем.
  3. Добавляем в массу мед и ванильный экстракт.
  4. В отдельной емкости смешиваем муку, какао, корицу, мускат, гвоздику и разрыхлитель.
  5. Соединяем сухую смесь с жидкой, делаем тесто однородным и замешиваем, по надобности добавляя муку.
  6. Тесто не должно липнуть к рукам.
  7. Обматываем тесто пищевой пленкой или полиэтиленом и убираем в холодильник на 2 часа.
  8. Спустя указанное время достаем тесто, распаковываем, разделяем напополам и начинаем раскатывать каждую часть.
  9. Вырезаем пряники желаемой формы и размера.
  10. Выкладываем пряники на выстеленный бумагой для выпекания противень и отправляем на 7-10 минут в разогретую до 180 ºС.
  11. Готовим глазурь: в сахарную пудру добавляем белок и взбиваем до однородной белой массы, при необходимости регулируем до желаемой густоты путем добавления сахарной пудры.
  12. Заправляем глазурь в кондитерский рукав и оформляем желаемую роспись на пряниках.

Как украсить и подавать

Как правило, имбирные пряники украшаются глазурью. С ее помощью сверху пряника можно сделать рисунок или заполнить ею всю поверхность пряника, также можно подкрасить глазурь при помощи порошковых пищевых или же так называемых природных красителей, которые могут быть в вашем холодильнике.

При украшении пряников используется специальная разноцветная присыпка, вроде той, что посыпается на пасхальные куличи, а также кокосовая стружка, сахарная пудра и шоколад. Также нередко используемый вариант для украшения – мастика.

Имбирные пряники станут отличной закуской к любимому горячему напитку холодным зимним вечером! А если желаете украсить ими елку, то сделайте отверстия в печенье для подвязок заранее, еще на сыром печенье.

Видеорецепт имбирных пряников

Украшение имбирных пряников – самая увлекательная часть во всем их приготовлении! Предлагаю вам просмотреть детальный пошаговый рецепт имбирных пряников, а также очень красивый вариант оформления этого лакомства.

Полезные советы

  • Не переусердствуйте с добавлением имбиря, иначе тесто может сильно горчить.
  • Чем толще раскатанное тесто для пряника, тем лучше будет форма готового изделия.
  • Готовность пряников можно определить по слегка потемневшему ободку – через 5 минут можно вынимать из духовки.
  • Если поверхность пряника не такая ровная, как вам хотелось бы, аккуратно срежьте ее острым ножом, пока пряник еще достаточно теплый.
  • Сделать глазурь цветной без красителей легко! Всего 1-2 капли сока апельсина придадут ей желтый цвет, свеклы – красный, петрушки – зеленый, куркумы – оранжевый, а малиновое варенье – розовый.
  • Если желаете помимо глазури добавить еще какое-либо украшение на пряник, то делайте это стразу, пока глазурь не застыла.

Состав ингредиентов теста для имбирных пряников можно несколько упростить, не добавляя в него цедру цитрусовых, гвоздику, мускатный орех и кардамон. А можно и наоборот дополнить миндалем, мармеладом или парой тройкой ложек коньяка или другого вкусного алкогольного напитка, который также может послужить в качестве разрыхлителя. Также в состав таких пряников можно добавить немного аниса, бадьяна или даже кориандра.

Если вы большой любитель пряников или же среди ваших близких есть такой человек, которого вы хотели бы порадовать, вам будут интересны и другие «пряничные» рецепты, например, традиционных и известных всем и каждому тульских пряников. Также невероятно вкусные и несложные в изготовлении медовые пряники, а если уж совсем не хочется затеваться на кухне, но в сладеньком себе не отказать, знаю рецептик, который поможет приготовить быстро и вкусно мягкие пряники на кефире.

А знали ли вы, что можно сделать умопомрачительный торт из пряников? Такой чудо-десерт станет главным украшением вашего вечера в кругу родных и близких!

В комментариях ниже обязательно расскажите всем о своих впечатлениях о пряниках, которые мы с вами сегодня готовили. А также поделитесь своими идеями, как еще можно оформить праздничный пряник. Всем кулинарного вдохновения!

НОВОГОДНИЕ ПРЯНИКИ | Роспись пряников. Айсинг. Мастер-классы.

Вы сможете сделать такие подарочные новогодние пряники, как на фото, своими руками. На этой странице Вы найдете множество идей для украшения новогодних пряников и видео мастер-классы по их росписи.

Новогодние пряники с глазурью очень украсят Ваш праздник! Они станут украшением Вашего праздничного стола. Новогодними пряниками можно украсить елочку — и волшебный пряничный аромат наполнит Ваш дом праздничной атмосферой! Такие необычные елочные украшения, в виде имбирных новогодних пряников с разноцветной сахарной глазурью, порадуют детей и удивят гостей.

Такие пряники станут чудесным новогодним подарком и для близких людей, и для коллег по работе. Яркие ароматные имбирные пряники никого не оставят равнодушным и уж точно не затеряются в череде новогодних подарков!

Роспись пряников — очень увлекательное занятие и никого не оставит равнодушным! Выбирайте понравившийся дизайн — и смотрите видео мастер-класс!

ИДЕТ ЗАПИСЬ на обучающий онлайн курс для начинающих «Рождественский»!

�� Приглашаю вас на ОНЛАЙН КУРС ПО РОСПИСИ ПРЯНИКОВ «РОЖДЕСТВЕНСКИЙ»�� Вам больше не придется ломать голову над вопросом, что подарить родным и друзьям на Новый год.��Вы подарите красивые и ароматные пряники, сделанные своими руками! ��ПРОГРАММА КУРСА: �� Пряничные шары, ПОЛЫЕ ВНУТРИ ❗�� Пряничный домик. Размеры домика 16х14х14см, основание 16х16 см. ❗На этом курсе Вы сделаете…

Обучающий онлайн курс для начинающих Новогодний!

��Приглашаю вас на обучающий онлайн курс по росписи пряников для начинающих «Новогодний»!✨ Вам не придется больше ломать голову над тем, что подарить родным и друзьям на Новый год. Вы подарите красивые и ароматные пряничные наборы, сделанные своими руками!�� Курс будет проходить в закрытом аккаунте Инстаграма, в прямом эфире — поэтому вы сможете задать мне любые вопросы…

Новогодние пряники. Объемные пряничные шары

Новогодние пряники могут быть разными — плоскими и объемными. Плоские — это вырезные пряники различных форм новогодней тематики. Новогодними можно сделать пряники всевозможных форм. Это и домики, и шкатулки, и объемные пряничные елочки, и сани. Но новогодние пряники в виде шаров неизменно вызывают наибольшее удивление. Эти пряничные новогодние шары каждый год были в моем предновогоднем…

Новогодние имбирные пряники с глазурью Дед Мороз и Снегурочка

Новогодние имбирные пряники с глазурью — отличный подарок на Новый год! Яркий, вкусный, ароматный — такой подарок уж точно не затеряется в череде новогодних подарков! Именно поэтому подарочные пряники с глазурью так популярны. А если они еще и забавные, то улыбки обеспечены всем! Я уже представляла вашему вниманию новогоднего пряничного человечка, снеговика и медведя в…

Пряничный человечек, пряник Мишка, пряник Снеговик

Новогодние пряники — Пряничный человечек, пряник Белый мишка и пряник Снеговик. И все из пряников одной формы: забавный человечек — пухляк! Я увидела его в детской раскраске и влюбилась с первого взгляда. И с тех пор «переодеваю» эту фигурку на разные лады. И кем она у меня только не была! Теперь вот будет новогодним пряничным…

Пряники Дед Мороз и Снегурочка

Чудесные новогодние пряники Дед Мороз и Снегурочка обязательно порадуют ваших родных и друзей в качестве новогоднего подарка! Вы сможете сделать такие подарочные новогодние пряники своими руками. И для этого совсем необязательно иметь специальную вырубку. Пряник Дед Мороз и пряник Снегурочка я отрисовала в графической программе. Вам нужно будет только распечатать лист с шаблонами, вырезать фигурки,…

Новогодние пряники. Пряник на елку Красно-золотой

Новогодние пряники на елку можно сделать из фигурных вырезных пряников. Если у Вас есть новогодние формочки для печенья в виде традиционных новогодних фигурок — замечательно! Тогда веселые разноцветные новогодние пряники в виде снеговичков, елочек, звездочек, варежек, и т.д. украсят Вашу елочку и порадуют детей! На странице Новогодние пряники можно найти мастер-классы по росписи различных новогодних…

Пряник на Новый год Белый мишка

Пряник с разноцветной глазурью, сделанный своими руками — прекрасный подарок на Новый год и родным, и друзьям, и коллегам. Пряники на Новый год часто делают фигурные — в виде звездочек, снежинок, елочек, варежек, снеговиков. Но если у Вас нет специальных тематических вырубок, то это совсем не значит, что Ваши близкие останутся без пряников на Новый…

Новогоднее печенье Рождественская птичка

Новогоднее печенье с яркой цветной глазурью подарит ощущение сказочного праздника, которое знакомо всем с детства. Печь и украшать новогоднее или рождественское печенье принято во многих странах. Этот волшебный праздничный обычай из года в год собирает вместе семьи и создает праздничное настроение. Разноцветное новогоднее печенье с глазурью украсит и праздничный стол, и новогоднюю елочку. А если упаковать…

Пряничный домик своими руками

Пряничный домик своими руками. Новогодний домик с сосновой шишкой. Новое видео в магазине мастер-классов Еще один пряничный домик в зимнем новогоднем дизайне. Этот мини домик умещается на ладошке — размер готового домика по основанию 9х9см, высота 11см. Такой же новогодний пряничный домик, как на фото, Вы сможете сделать своими руками. Этот мастер-класс представлен в Магазине. …

Новогодние пряники. Пряник на елку Шишка

Новогодние пряники создадут в Вашем доме сказочную атмосферу ожидания праздника и наполнят дом волшебным пряничным ароматом! А украшенная новогодними пряниками елочка порадует родных и удивит гостей. Такие новогодние пряники в виде сосновых шишек будут смотреться на новогодней елке естественно, гармонично и очень нарядно. Пряничные Шишки могут стать также необычным новогодним подарком. Для коллег по работе…

Новогодние пряники. Пряник Новогодняя Варежка

Этот новогодний пряник сделать нетрудно. Для его изготовления не нужно никаких специальных насадок — только круглые. Можно обойтись и вовсе без насадок — одним кондитерским мешком или зип-пакетиком. В росписи используется всего два цвета глазури. Но пряник получается очень нарядным. Упакуйте его в коробочку с бумажным наполнителем — и новогодний подарок получится просто отличный! Коробочки…

Пряники в виде цифр — 16 пошаговых фото в рецепте

Имбирные пряники в виде цифр можно приготовить не только на Новый год, но и на день рождения, годовщины или тематические праздники (например, на 14 или 23 февраля, 8 марта и т.д.). Пряничные цифры можно красиво завернуть и подарить друзьям, а можно украсить ими торт (предварительно воткнув шпажку в пряник или выложив цифры поверх торта). Пряники получаются очень вкусными, к тому же срок хранения их несколько месяцев. А для того чтобы выпечка получилась особенно нарядной, её лучше украсить цветной глазурью. Попробуйте приготовить дома пряники по этому рецепту и, я уверена, они вам понравятся. Вырубки для пряников можно купить в любом кондитерском магазине или сделать трафареты самостоятельно.

Для приготовления пряников в виде цифр нам потребуется:

1 ч. л. молотого имбиря;

1 ч. л. мускатного ореха.

1 ч. л. лимонного сока;

1-2 капли гелевого красителя.

В сотейник выложить мёд. Для этого рецепта подойдёт даже засахаренный мёд, во время прогревания он растопится.

Всыпать в сотейник сахар, корицу, молотый имбирь и мускатный орех.

Содержимое сотейника перемешать венчиком, поставить на небольшой огонь и, помешивая, довести до кипения. Масса станет однородной.

Снять сотейник с огня и всыпать соду, очень хорошо перемешать. Масса увеличится в объёме и станет очень пышной.

Затем добавить в сотейник мягкое масло (сливочное масло нужно заранее достать из холодильника, чтобы оно немного полежало при комнатной температуре и стало мягким) и перемешать. Масса сразу осядет и станет однородной. Перелить массу в глубокую миску для замеса теста, дать немного остыть.

В остывшую массу вбить яйцо и перемешать.

Всыпать небольшими порциями просеянную муку. Сначала тесто перемешивать ложкой, затем переложить на присыпанный мукой стол и хорошо вымесить, припыливая тесто мукой.

Тесто для пряников должно стать эластичным и мягким, слегка липнущим. Тесто, завернув в пищевую плёнку, на 3-5 часов (можно и на ночь) убрать в холодильник.

Готовое тесто раскатать скалкой в пласт толщиной 5 мм. Я вырезала пряники в виде цифр по бумажному трафарету.

Выложить пряники на противень, застеленный бумагой для выпечки, и отправить на 10 минут в духовку, разогретую до 180-200 градусов (выпекать до золотистого цвета).

Слегка остудить выпечку на пергаменте, а затем удалить пергамент и переложить пряники на доску и полностью остудить.

Для приготовления глазури нужно использовать охлаждённый белок.

Миксером взбить яичный белок до пышной пены.

Всыпать сахарную пудру и продолжать взбивать минут 5-7. Затем добавить лимонный сок и ещё раз взбить. Глазурь получится блестящей, в меру густой, она не растечётся по краям пряника. Подкрасить глазурь красителем (у меня гелевый краситель), перемешать.

Поместить глазурь в кулинарный мешок и нанести на пряники. Сначала рисуем глазурью контуры на имбирных пряниках, а через 10-15 минут (когда глазурь схватится на прянике) можно заполнить уже всю желаемую площадь глазурью. Оставить пряники на сутки для полного высыхания глазури. Вот такие яркие, вкусные и красивые пряники в виде цифр получились. Такие пряничные цифры можно приготовить в качестве подарков, а также для украшения тортов, например, на дни рождения детей или юбилеи.Приятного аппетита!

Кулинарим вместе с ребенком. Семь идей для оформления имбирных пряников

Слово пряник происходит от прилагательного «пряный» и недаром, ведь в тесто для пряников издревле стали добавлять пряности, а на Руси первой такой пряностью стал мед, и датируется это свершение аж 350 г.

Родиной имбирных пряников считается британский городок Макет Дрейтон, именно там начали печь пряники с самой популярной жгучей пряностью – имбирем. И уже в начале 18-го века имбирные пряники становятся популярны во всей Европе.

Интересны традиции печь пряники у разных народов, на Руси в тесто добавляли мед, ржаную муку и фруктовый сок, в Великобритании – имбирь, а в Центральной Европе – душистый перец.

Пряничное тесто – пластичное и податливое, из него прекрасно выходят фигурки, которые не деформируются в процессе выпечки и затем их весьма удобно расписывать глазурью – белой или цветной.

Имбирными пряниками здорово украшать рождественскую елку, они красивы, ароматны и стильно смотрятся на еловых ветках. А также, имбирные пряники – отличный презент на новый год и Рождество!

Я предлагаю рецепт теста для имбирных пряников и несколько простых идей, как украсить их вместе с ребенком. Поверьте, ваше чадо будет в восторге! Ведь так интересно вырезать формочкой различные фигурки, красить пряники цветной глазурью и декорировать их посыпкой �� А какой простор для фантазии!

ТЕСТО ДЛЯ ПРЯНИКОВ

Ингредиенты:

  • 230 г муки
  • 100 г сливочного масла
  • 1 яйцо
  • 15 г какао
  • 50 г мёда
  • 100 г сахара
  • 1 ч. л разрыхлителя
  • 2 ч.л молотого имбиря
  • 1 ч.л корицы
  • щепотка молотого аниса
  • щепотка мускатного ореха

Приготовление:

Масло комнатной температуры растереть с сахаром при помощи вилки. Добавить яйцо и мед (если мед твердый, то его необходимо немного подогреть, но не до горячего состояния, а лишь до текучего).

Отдельно смешать муку со специями, какао и разрыхлителем. Если вы хотите сделать цвет пряником более золотистым, а не коричневым, то просто замените какао на муку.

Постепенно добавить мучную смесь в медовую и замесить тугое тесто, сначала вилкой, а затем руками. Долго не вымешиваем, иначе масло начнет от тепла рук течь. Заворачиваем готовое тесто в пищевую пленку и отправляем в холодильник минимум на час. Тесто можно хранить и сутки, и двое, если располагаете временем, от этого оно станет только ароматнее.

Готовое тесто раскатать между двумя листами пергаментной бумаги при помощи скалки. Вырезать пряники формочками, либо ножом от руки. Перенести бумагу на противень и печь пряники при 200°С около 7-10 минут, в зависимости от размера.

Остывшие пряники можно употреблять такими, либо расписать их глазурью.

ГЛАЗУРЬ

Ингредиенты:

Приготовление:

Взбить в комбайне белок, постепенно добавляя сахарную пудру до устойчивых густых, белоснежных пик.

Переложить глазурь в кондитерский мешок, отрезать аккуратно очень маленький уголок и расписывать пряники. Глазурь можно сделать цветной, добавив в нее пару капель красителя любимого цвета.

УКРАШЕНИЕ ПРЯНИКОВ

1. Пряник, вырезанный при помощи формочки «Табличка», можно украсить следующим образом: в центре пряника специальным штампом сделать надпись, например, Happy new year, контур обвести белой глазурью, а в центре поставить точки из цветной глазури.

2. Пряник в форме сердца можно залить глазурью и посыпать сахаром (обычным или цветным), тертым шоколадом, воздушным рисом, кокосовой стружкой, кондитерской посыпкой, сахарной пудрой и т.д.

3. Пряник в форме звезды можно целиком залить глазурью, либо предложить малышу расставить различные точки (глазурью, посыпкой или конфетами M&M’s).

4. На овальных пряниках можно нарисовать глазурью волны или чешуйки, изобразив подобие шишки, или сделать сеточку или нанести какую-либо надпись.

5. Треугольному прянику быть ёлкой! Просто заливаем его зеленой глазурью и просим малыша украсить ёлочку на свой вкус ��

6. Пряник-месяц можно залить глазурью двух цветов и аккуратно с помощью зубочистки сделать мраморный узор. Еще вариант – обвести контур пряника глазурью, а на внутренней части в хаотичном порядке поставить точки из глазури другого цвета.

7. На круглых пряниках можно нарисовать всё, что угодно: ёлочный шар, мишень, некое подобие пейзажа – ваш ребенок сам подскажет интересные идеи ��

В данном случае красота и выверенность линий уходит на последний план. Главное – отличное времяпрепровождение с ребенком и хорошее настроение. Удачи!

Роспись имбирных пряников: как сделать глазурь и украсить своими руками

Пряники, приготовленные в домашних условиях, могут стать отличным и красивым дополнением сладкого стола на детском дне рождения, новогоднем застолье, крестинах и других праздниках. Кроме того, их можно преподнести в качестве вкусного подарка. Ими украшают елку и торты. Роспись имбирных пряников поможет сделать десерт уникальным и индивидуальным, и поможет приятно провести время всей семьей.

Рецепт теста

Начинать готовить сладкое украшение стола своими руками нужно с самих пряников. Самое важное — это тесто. Возьми:

  • 250 г пшеничной муки;
  • 100 г сливочного масла;
  • 100 г сахарного песка или пудры;
  • 1 яйцо;
  • 2 ст. л. жидкого меда;
  • 0,5 ч. л. соды;
  • по 1 ч. л. сухого имбиря и корицы, можно также мускатного ореха.

Смешай муку, соду и специи, перемешай венчиком. Сливочное масло комнатной температуры взбей с сахаром в течение 3 минут, продолжая взбивать, положи яйцо и мед, а затем взбей еще раз до получения однородной массы.

К полученной массе постепенно начинай добавлять мучную смесь, постоянно перемешивая. В конце замеси гладкое тесто, которое не будет липнуть к рукам. Его требуется скатать в шар, обернуть пищевой пленкой и убрать в холодильник на 1,5 — 2 часа.

Через пару часов достань тесто, раскатай его на горизонтальной поверхности, присыпанной мукой, до толщины 3—6 миллиметров и сформируй печенье. Если у тебя нет специальных фигурных формочек, можешь сделать элементарные круги с помощью горлышка чашки или квадраты и треугольники.

Если очень хочется сделать сложные фигуры, заранее распечатай на бумаге и вырежи нужный шаблон. Приложи его к тесту и аккуратно вырежи ножом по контуру.

Выпекаются изделия на пекарской бумаге при температуре 200 градусов в течение 5—7 минут. После того, как ты вытащишь выпечку из духовки, она может быть слегка мягкой. Не переживай и не ставь ее допекаться: как правило, когда тесто остынет, оно еще слегка затвердеет.

Рецепт глазури для росписи имбирных пряников

Традиционная глазурь, чтобы расписывать кондитерские изделия, называется «айсинг» и делается на основе яичный белков и сахарной пудры. В зависимости от пропорций будет различаться плотность: для контуров он должен быть более плотным и густым, а для заливки большой площади выпечки — более жидким.

Для плотного варианта возьми:

  • 200—250 г сахарной пудры мелкого помола;
  • 1 куриный белок;
  • 3—5 капель лимонного сока.

Смешай белок с пудрой и разотри смесь до однородной консистенции при помощи миксера, венчика или вилки. Точное количество пудры необходимо регулировать в зависимости от получающейся консистенции. В конце требуется добавить несколько капель лимонного сока, чтобы смесь была идеально белой и более гладкой.

Густой айсинг перекладывают в кондитерский мешок с насадкой в виде тонкой трубочки и делают контуры рисунков. Если у тебя нет кондитерского мешка, переложи айсинг в новый чистый шприц без иглы или в плотный целлофановый пакет, замотай его и срежь один из уголков ножницами.

Когда все контурные рисунки сделаны, добавь в глазурь 1—2 столовые ложки кипяченой воды комнатной температуры, смесь станет более жидкой, ее можно будет заливать.

Разукрашивать изделия интересно разными цветами. Добавь к составу небольшое количество натурального пищевого красителя в жидком виде или в форме порошка. Тщательно перемешай и начинай творить.

Роспись имбирных пряников: мастер-класс

Прежде чем приступать к раскрашиванию своего печенья, обрати внимание на следующие рекомендации.

  • Нельзя приступать к расписыванию еще горячей выпечки прямо из духовки. Она должна полежать и остыть в течение 2—3 часов.
  • Обязательно потренируйся работать с кондитерским мешком или другим приспособлением. Также рекомендуется проверить намешанный цвет на обычном листе бумаги. Только убедившись в правильности консистенции, приступай к оформлению сладости.
  • Запасись зубочисткой или мокрой кисточкой: с их помощью можно убрать небольшой участок, если вдруг какая-то линия получилась не очень ровной.
  • Между этапами разрисовывания необходимо давать айсингу время застыть, иначе ты рискуешь получить растекшуюся глазурь и не очень аккуратный результат. После того, как нарисуешь контур или какую-либо важную деталь, дай айсингу 3—5 минут на застывание, и лишь затем продолжай работу.

О том, как изготовить красивые имбирные пряники и как украсить глазурью этот вид выпечки, подробно расскажет следующее видео:

На этапе заливки в глазури могут образоваться пузыри, которые будут портить внешний вид. Их легко убрать обычной тонкой иголкой. Но делай это быстро, чтобы она не успела застыть.

Для прорисовки мелких деталей можно купить пищевые фломастеры — с их помощью легко и быстро можно нарисовать глазки, сделать надписи и другие важные мелочи.

Подборка идей для вдохновения

Не знаешь, как украсить имбирные пряники? Специально для тебя мы собрали самые интересные идеи для вдохновения в одной подборке фото.

Идей рисунков для украшения выпечки бесчисленное множество. Ты можешь взять за основу популярные варианты новогодних узоров, снежинок и любимых животных, а можешь сделать что-то совершенно уникальное — включай фантазию.

Украшение без глазури

Если у тебя нет желания заморачиваться или ты боишься не справиться с филигранной работой, можно украсить выпечку и без нее.

Самый простой вариант — использовать в качестве украшения пищевые продукты: орешки, цукаты, изюм и другие сухофрукты. Также пользуются популярностью цветные посыпки, яркие конфеты-драже, цветной сахар и другие съедобные украшения. Просто положи их на поверхность фигурки и слегка вдави в тесто, но не слишком сильно. После этого отправляй продукт в духовку.

Раскрашивать изделия можно не только с помощью сахарной глазури. Если такой возможности нет, используй жидкий шоколад. Возьми молочный, темный или горький и растопи его в равных пропорциях со сливочным маслом. У тебя получится масса, которую нужно перелить в кондитерский мешок с насадкой или шприц, а затем нанести на изделие.

Если у тебя совсем нет дополнительных компонентов, не расстраивайся: украшение имбирных пряников можно сделать и без них. На сыром тесте можно сделать рисунок тупой стороной ножа. Постоянно надавливая с одной и той же силой, сделай насечки или узоры. После этого отправляй печенье запекаться как обычно.

Рецепт пряничного домика | Пристрастие Салли к выпечке

Вот мой полностью домашний рецепт пряничного домика , включая то, как печь, строить и украшать королевской глазурью и сливочным кремом. Когда дело доходит до украшения пряничных домиков, нет никаких правил. ЕДИНСТВЕННОЕ правило — получать удовольствие!

Один из самых распространенных вопросов о рецептах, которые я получаю, — как превратить мои пряники в дом. До сих пор у меня никогда не было твердого ответа.У меня есть все для вас сегодня, в том числе:

  • Рецепт теста для твердого имбирного печенья
  • бесплатный шаблон пряничного домика нужной вам формы.
  • все мои советы и рекомендации по декорированию
  • ссылок на продукты, которые я использую, если вы хотите воспроизвести этот

Поверьте мне, когда я говорю, что я НЕ лукавый человек, но я мог бы ЛЕГКО украсить эту красоту, и я показываю вам, как именно я это сделал. Идеально для новичков!

Приступим.Вот видеоурок, который поможет вам. Вы можете посмотреть, как я делаю этот пряничный домик от начала до конца, включая раскатку теста и украшение домика. Повсюду я очень рекомендую советы и методы, которые гарантируют успех пряничного домика.

Gingerbread House Видеоурок

Начните свой домашний пряничный домик

В остальном рецепты очень похожи. Обязательно нужно заморозить тесто — иначе детали домика потеряют форму и построить будет невозможно.Тесто немного липкое от патоки, поэтому перед раскатыванием я рекомендую охладить его на двух дисках.

Почему два диска? Легче раскатывать меньшие порции теста для печенья.

Как построить пряничный домик

Воспользуйтесь моим шаблоном пряничного домика. Этот шаблон предоставит вам полностью доступный дом малого и среднего размера. Мне сложно построить и отделать большие дома.

Этот дом примерно 7 дюймов в высоту с дымоходом и 6 дюймов в ширину.

Щелкните эту ссылку, чтобы увидеть PDF-файл: Sally’s Baking Addiction Шаблон пряничного домика

Распечатайте шаблон и вырежьте формы. Каждая форма будет использоваться ДВАЖДЫ. Например, две крыши, две стороны и т. Д. Используйте нож для пиццы или небольшой нож. Дымоход не является обязательным, но я думаю, что это симпатичное дополнение.

* Лучший способ раскатки теста *

Самый удачный способ раскатать это тесто для пряников — между двумя листами пергаментной бумаги.Он будет прилипать к вашему прилавку, сколько бы вы его ни мучили.

Переверните обрезки, чтобы теста хватило на весь дом.

Глазурь для пряников

Каждому дому нужны крепкие стены, верно? Королевская глазурь — это «клей», который скрепляет дом. Это также клей, которым леденцы крепятся к стенам и крыше. Как вы можете видеть на этих фотографиях, я покрыл крышу королевской глазурью, прежде чем нанести сливочный крем. Когда королевская глазурь высохла, она слегка капала по бокам и выглядела как снег.

СОВЕТ: Используйте столько королевской глазури, сколько нужно для постройки дома. Он сильно сохнет и будет похож на снег. Кроме того, вы можете покрыть грязные участки сливочным кремом или конфетами.

Сливочный крем для украшения с корочкой

Хотя мне нравится работать с обоими, я гораздо лучше украшаю десерты сливочным кремом, чем королевской глазурью. А может ты такой же? Итак, давайте возьмем немного ПРОЧНОГО и ТОЛСТОГО сливочного крема под названием Crusting Buttercream .Приготовленная как с жиром, так и с маслом, корка из сливочного крема «застывает» и не остается липкой — она ​​идеально подходит для украшения изысканных тортов, печенья и пряничных домиков.

Я настоятельно рекомендую два инструмента:

  1. Бутылочка для «клея» королевской глазури по краям дома.
  2. Кондитерский мешок + наконечник для украшения сливочным кремом. Я использовал только 1 наконечник для всего дома: наконечник Ateco № 32. Это небольшой наконечник с открытой звездой, и вы можете посмотреть, как я его использую в видео выше.Делает прекрасный дизайн.

Конфеты для украшения домашнего пряничного домика

  • мармеладки
  • M & Ms
  • леденцы (мини или обычные)
  • Конфеты вихревые с перечной мятой
  • брызг (я использую эту смесь от Sweetapolita)
  • съедобные металлические бусины / драже (я использую Sweetapolita)
  • зефир
  • кокос для «снега»
  • палочки корицы, Hershey’s Kisses, шоколадная стружка, кусочки хлопьев!
  • обледенение, такие как эти снежинки

Мне очень нравятся украшения для глазури марки Wilton, которые вы можете найти в Интернете или в магазинах для рукоделия.Я купила их в магазине товаров для рукоделия Michaels, где была тонна пряничных домиков, украшающих конфеты в сезонной секции, включая изображенные на фото украшения из обледенения из остролиста и снежинок. (Нет спонсируемого, искренне LOVE Wilton and Michaels ремесленного магазина.)

Идеи пряничного домика

Я собрал несколько ссылок, чтобы вы могли их вдохновить. Есть так много красивых (и ПРОСТОЙ) украшенных пряничных домиков.

Откажитесь от цели «безупречного совершенства» и получите беспорядок.Масляный крем, покрытый слоем корочки, на моем изображенном пряничном домике скрыл около 100 ошибок. Помните, что в декорировании нет никаких правил. ЕДИНСТВЕННОЕ правило — получать удовольствие.

Посмотрите, как я украшаю пряничный домик на видео выше. Я добавила во «двор» два декорированных сахарных печенья.

Мне не терпится увидеть ваши творения из пряничного домика! Это был действительно один из самых веселых проектов; это было полное удовольствие: испытание, украшение, фотографирование и съемка этого рецепта.Я искренне надеюсь, что этот праздничный сезон принесет в вашу семью захватывающие воспоминания. И даже если из них получится красивое рождественское украшение, не забудьте съесть всю свою тяжелую работу !!

Любите создавать и украшать? Тебе тоже понравится делать этот журнал yule!

Распечатать часы значок часов

Описание

Вот мой полностью домашний рецепт пряничного домика, включая то, как печь, строить и украсить королевской глазурью и сливочным кремом.Все можно приготовить заранее, см. Мой совет по приготовлению после инструкций по рецепту. Конструкция дома должна полностью застыть не менее чем за 4-6 часов перед отделкой.

  • 3 стакана (375 г) универсальной муки (ложкой и разровненной)
  • 1/4 чайной ложки чайной ложки пищевая сода
  • 2 чайные ложки молотый имбирь
  • 2 чайные ложки молотая корица
  • 1/2 чайной ложки молотого душистого перца
  • 1/4 чайной ложки соли
  • 6 столовых ложек (85 г) несоленого масла , размягченного до комнатной температуры
  • 3/4 стакана (150 г), светлая или темная упаковка коричневый сахар
  • 1 большое яйцо , комнатной температуры
  • 1/2 стакана (120 мл) несульфированного или темного патоки
  • 1 столовая ложка (15 мл) воды
  • королевская глазурь («клей»)
  • конфеты ассорти (предложения см. В посте)

Масло сливочное с корочкой

  • 1/2 стакана (95 г) шортенинга , при комнатной температуре
  • 1/2 стакана (115 г) несоленого сливочного масла , размягченного до комнатной температуры
  • 4 стакана (480 г) кондитерского сахара
  • 2 столовые ложки (30 мл) молока
  • 1/4 чайной ложки чистый экстракт ванили
  • 1/8 чайной ложки соль
  1. Распечатайте мой шаблон Sally’s Baking Addiction Gingerbread House и вырежьте формы.Отложите для шага 6.
  2. Сделайте тесто для печенья: Взбейте в большой миске муку, пищевую соду, имбирь, корицу, душистый перец и соль. Отложите в сторону.
  3. В большой миске с помощью ручного миксера или настольного миксера, снабженного лопастной насадкой, взбейте масло и коричневый сахар вместе на средней скорости до получения однородной кремообразной массы примерно 2 минуты. Вбейте яйцо, патоку и воду на высокой скорости. Соскребите по сторонам и дну миски и снова взбейте, чтобы смешать.На низкой скорости медленно смешайте сухие ингредиенты с влажными до однородного состояния. Тесто для печенья получится очень густым.
  4. Разделите тесто для печенья пополам, разложите на диски (около 4-5 дюймов в диаметре) и плотно заверните каждый в полиэтиленовую пленку. Охладите в холодильнике от 2 часов до 3 дней.
  5. Разогрейте духовку до 350 ° F (177 ° C). Выстелите 2-3 больших противня пергаментной бумагой или силиконовыми ковриками.
  6. Нарезать формами: Выньте каждый диск из холодильника и раскатайте его между двумя листами пергаментной бумаги.Посмотрите, как я это делаю в видео выше — тесто для имбирного печенья будет прилипать к вашему прилавку, сколько бы вы его не мучали. Пергамент лучше всего. Раскатайте до толщины примерно 1/4 дюйма. Вам нужны толстые куски для своего пряничного домика. Слегка посыпьте мукой нижнюю часть шаблонов пряничных домиков. (Тесто липкое, и в противном случае к нему может прилипнуть бумага.) С помощью ножа для пиццы или небольшого ножа аккуратно нарежьте тесто в форме шаблона пряничного домика. Вам понадобится ДВА каждой формы. Снова раскатайте обрезки теста, чтобы теста хватило на весь дом.Используйте любое лишнее тесто, чтобы создать забавные формы с помощью формочки для печенья. Я сделала несколько пряничных звездочек!
  7. Осторожно разложите фигурки пряничных домиков на подготовленных противнях на расстоянии около 3 дюймов друг от друга. Если они потеряли часть своей формы, переходя на противень, расправьте края (см. Мое видео выше).
  8. Выпекайте домики примерно 18-20 минут или пока края не подрумянятся. Выпекайте кусочки дымохода примерно 12-13 минут или пока края не станут коричневыми. Выньте из духовки и дайте формам полностью остыть на противне или на прилавке.КЛЮЧЕВ для охлаждения является ровная поверхность — в противном случае края пряничного домика очень немного скручиваются. Охлажденные пряничные домики можно приготовить заранее, за 1 неделю, плотно накрыть и хранить при комнатной температуре или в холодильнике. Также их можно заморозить на срок до 3 месяцев, перед употреблением разморозить при комнатной температуре.
  9. Постройте основание домика: Выберите основу для своего пряничного домика. Я использовал деревянный сервер для торта. Посмотрите мое видео выше, чтобы рассказать вам о строительстве дома.Начните с двух частей: передней части дома и одной стороны. Используя бутылку для выжимания, нанесите толстую линию королевской глазури на один длинный край и один короткий край стороны предмета дома . Прикрепите его к своей базе. Используйте все, что есть в доме, чтобы помочь ему встать. В моем видео вы можете увидеть, что я использую зажимы для пакетов с закусками. Вы также можете поддержать его банками с содовой, высокой чашкой, бутылкой с водой и т. Д. Проведите линию королевской глазури по дну передней части дома . Приклейте его к своей основе, приклеивая к краю дома.Подержите оба на месте в течение нескольких минут, пока глазурь частично не застынет, при необходимости подпирая их. Повторите то же самое со второй стороной и задней частью домика. Нанесите королевскую глазурь внутрь любых швов, внутри и снаружи дома, чтобы заполнить пустоты. Не бойтесь обременить королевский «клей» для глазури — когда он высыхает, он выглядит как снег! Дайте ему остыть при комнатной температуре не менее 1 час перед добавлением кусков крыши.
  10. Добавьте крышу: Элементы крыши будут размещены на верхней части основания дома.Нанесите толстую линию королевской глазури на внутренние края одного из элементов крыши и приклейте ее к основанию. Подержите на месте несколько минут. Повторите то же самое со 2-й частью крыши. Проведите толстую линию королевской глазури в месте пересечения двух частей крыши наверху дома. Подержите на месте несколько минут.
  11. Дополнительный дымоход: Дымоход не является обязательным, но это очень весело. Дымоход рекомендую собрать отдельно, потом приклеить к крыше. Кусочки дымохода проще всего склеить в перевернутом виде.Используйте толстые линии королевской глазури, чтобы собрать дымоход так же, как вы собираете основание дома. (За исключением того, что вы не прикрепляете его к основанию, потому что он идет на крышу!) Дайте обледенению застыть, при необходимости подперев его. После застывания приклейте к крыше. Дымоход может не соответствовать точному углу крыши, потому что он вздулся или потерял форму во время выпечки и охлаждения, поэтому используйте столько королевской глазури, сколько необходимо, и вы можете покрыть любые оголенные места сливочным кремом во время украшения.
  12. Дом должен установить: Перед отделкой необходимо полностью схватить глазурь на всем доме. Дайте всему дому остыть при комнатной температуре не менее 3 часов, предпочтительно 4-6 часов или даже на ночь перед отделкой. Накройте и храните оставшуюся королевскую глазурь при комнатной температуре или в холодильнике в течение этого времени. Это будет клей для приклеивания конфет к дому.
  13. Приготовьте сливочный крем: Масляный крем можно приготовить за 1 день — плотно накройте и храните в холодильнике на ночь.Доведите до комнатной температуры перед оклейкой / декорированием. С помощью ручного или стационарного миксера, оснащенного лопастной насадкой, взбейте масло и масло на средней скорости до кремообразной консистенции (около 2 минут). Добавьте кондитерский сахар, молоко и ванильный экстракт. Взбивайте на низкой скорости 30 секунд, затем увеличивайте до высокой и взбивайте 3 полных минуты. Глазурь будет очень густой, а это то, что вам нужно. Если слишком густой, добавьте еще немного молока. Если глазурь слишком сладкая, добавьте щепотку соли. (Я добавляю 1/8 чайной ложки соли.)
  14. Используйте сливочный крем, оставшуюся королевскую глазурь и конфеты для украшения. См. Мои предложения по конфетам в сообщении в блоге выше. Я использовал только 1 наконечник для всего дома: наконечник Ateco № 32. Это небольшой наконечник с открытой звездой, и вы можете посмотреть, как я его использую в видео выше. Делает прекрасный дизайн.
  15. Не забудьте перекусить своим прекрасным творением, если хотите его съесть. Будьте здесь со всем своим здравым смыслом, очевидно, что через несколько дней еда станет старой!

Банкноты

  1. Инструкции по приготовлению: Королевскую глазурь можно приготовить накануне, см. Примечание к рецепту ниже.Покрытие сливочного крема также можно приготовить накануне, см. Шаг 13. Тесто для печенья можно приготовить заранее, за 3 дня, см. Шаг 4. Запеченные и охлажденные домашние кусочки можно приготовить заранее за 1 неделю или заморозить до 3 дней. месяцев, см. шаг 8. Дом можно полностью построить за 1 день, см. шаг 12.
  2. Специальный инструмент: Настольный миксер KitchenAid | Скалка | Нож для пиццы | Противень | Коврик для выпечки Silpat | Порошок безе | Выжимать бутылку | Деревянный сервер | Доска сервировочная | Мешки для трубок | Совет Ateco по декорированию № 32 | Елочные украшения | Снежинки украшения | Мини-леденцы | Леденцы | Жевательные капли
  3. Рецепт Выход: Один пряничный домик плюс 6-8 3-дюймовых печенья.Пряничный домик около 7 дюймов в высоту (с дымоходом) и 6 дюймов в ширину.
  4. Королевская глазурь: Решите, сколько королевской глазури вы хотите использовать. Я предлагаю сделать весь рецепт, чтобы у вас было много вещей для строительства и украшения. Королевскую глазурь можно приготовить накануне — накрыть крышкой и хранить при комнатной температуре или в холодильнике на ночь. Перед использованием дайте ему нагреться до комнатной температуры. Вы можете заморозить оставшуюся королевскую глазурь (см. Сообщение в блоге) или использовать ее для украшения рождественского печенья.Как вы можете видеть на этих фотографиях, я покрыл крышу королевской глазурью, прежде чем нанести сверху сливочный крем. (Дайте королевской глазури высохнуть, прежде чем добавлять сливочный крем сверху.) Когда королевская глазурь высохла, она мягко капала с боков и выглядела как снег!
  5. Шортенинг: Шортенинг — это то, что делает масляный крем «корочкой» или «застывшим» через пару часов. Если вам нужен липкий сливочный крем, вы можете заменить масло несоленым маслом.

Gingerbread Men — Once Upon a Chef

Эти праздничные пряничные человечки легко приготовить, и на вкус они так же прекрасны, как и выглядят.

Я люблю украшать праздничное печенье. Как только я начну, я могу часами находиться в «зоне», с удовольствием орудуя разноцветными пакетиками для глазури и блестящими конфетами, чтобы создавать все, от пышных пряничных человечков до декоративных снежинок. Проблема с праздничным печеньем со льдом состоит в том, что, как правило, чем красивее печенье, тем хуже он на вкус, а имбирные пряники — худшие нарушители! Но с этими очаровательными пряничными человечками дело обстоит иначе. Приправленные патокой, имбирем и теплыми специями и наделенные хрустящей внешней / мягкой внутренней текстурой, они имеют такой же прекрасный вкус, как и внешний вид.

Что вам понадобится для приготовления пряничных человечков

Пошаговые инструкции

Для начала смешайте муку, пищевую соду, соль, имбирь, корицу, душистый перец, гвоздику и черный перец в средней миске. .

Промышленная вентиляция в Москве строительство монтаж в Подольске

Промышленная вентиляция в Москве строительство кондиционеры в Подольске отопление, монтаж вентиляции в Москве заказать проект

Промышленная вентиляция в Москве строительство монтаж в Подольске

Промышленная вентиляция в Москве строительство кондиционеры в Подольске отопление, монтаж вентиляции в Москве заказать проект

Рельефные картины из штукатурки своими руками: Картины из шпаклевки своими руками

Рельефные картины из штукатурки своими руками: Картины из шпаклевки своими руками

Рельефные картины и панно из штукатурки

Главная / Дизайн потолка / Дизайнерские решения / Варианты создания из штукатурки рельефных картин и панно

Украсить свой дом неординарным способом хотят многие. Для этого применяют множество разных решений, среди которых выделяется оригинальностью рельефное панно, созданное из декоративной штукатурки. Его можно сделать сложным или простым, нанести смесь на поверхность разными способами и создавать можно, все, что угодно.

Варианты создания

Работать с этим материалом легко и при этом, для реализации своих художественных замыслов может потребоваться талант художника. Очень многих останавливает именно момент с необходимостью иметь навыки скульптора или художественное образование. Однако, ситуация не настолько плохая – есть несколько способов создания подобного декора, не требующих этих навыков:

  • Работа с простым инструментом – кельмой, мастерком и мастихином.
  • Использование трафаретов.
  • Применение медицинского шприца.

Каждый вариант хорош по своему, но, главное их достоинство в том, что с помощью этих способов можно создавать рельефные картины из штукатурки своими руками даже не имея навыков художника или скульптора. Естественно, понадобится приобрести подходящий штукатурный состав – проконсультируйтесь с менеджером магазина и выберите тот, который хорошо держит форму и при этом, не слишком быстро высыхает. Смеси на основе гипса дадут возможность получить более красивый и гладкий рисунок, а цементные варианты не особенно подходят для подобных работ.

Простые инструменты

С их помощью можно сделать очень красивые картины разной сложности. Все зависит от ваших творческих амбиций. Начинающим лучше выбрать сюжеты попроще: листья, цветы несложной формы, разного рода геометрические фигуры или другие подобные композиции. Наноситься рисунок будет при помощи заранее деланного наброска на поверхности. Его можно нарисовать или найти в интернете подходящее изображение и с помощью копирки перенести непосредственно на стену.

Перед тем, как рисовать, плоскость грунтуют для получения в итоге лучшей адгезии и укрепления основания. Когда контуры будущего рисунка появятся на стене, можно начинать работу со штукатуркой. Она наносится на плоскость аккуратно подходящим по размеру шпателем или мастихином – инструментом скульптора, позволяющим создавать объемные детали разных форм.

Не стоит волноваться за наплывы или небольшие излишки материала – впоследствии все легко поправить при помощи наждачной бумаги. Если рисунок имеет большой объем, его наносят в несколько приемов, проводя просушку каждого слоя. Когда смесь слегка высохнет, минут через пятнадцать рисунку придают окончательную форму и добавляют наиболее сложные элементы при помощи тонких инструментов.

Трафарет

Наиболее простой способ создать рельефные картины из штукатурки. Все точно также, как и при обычном рисовании по трафарету. Разница будет заключаться только в толщине листа материала, из которого будет вырезаться сам трафарет – она должна быть достаточной, чтобы удержать не очень толстый слой смеси. Приложив вырезанный трафарет по месту и закрепив его малярным скотчем, штукатурный состав наносят поверх вырезанных узоров.

Опять же, за небольшие огрехи в процессе нанесения можно не волноваться – лишнее уберется после, а недостающие детали добавятся. Сделать предстоит несколько слоев, так как найти материал для трафарета сразу необходимой толщины сложно, да и качество работ может пострадать. Поэтому, лучше наносить состав постепенно, просушивая каждый слой.

Шприц

Тоже очень простой и оригинальный одновременно способ создания объёмных узоров. Смесь в этом случае закладывается в медицинский шприц большого объема – нужно найти шприцы в пятьдесят или больше миллилитров. Вынув шток и заполнив инструмент штукатуркой, разведенной до состояния жидкой пасты, шток возвращают на свое место. Дальше, по нарисованным контурам прорисовывается узор, выдавливанием смеси из шприца.

Можно использовать другие похожие приспособления – кулинарный мешок с насадкой или кулинарный шприц. Они дадут большую толщину линий.

Картины из декоративной штукатурки

Картины своими руками из штукатурки становятся все более популярными благодаря нестандартным решениям в украшении интерьера. Современное общество тяготеет к индивидуализму, что заставляет дизайнеров разрабатывать новые творческие идеи, воплотить в жизнь которые сможет любой необычно мыслящий человек.

Прогрессивным и одновременно достаточно простым способом сделать свое жилище неповторимым, является создание картин из декоративной штукатурки. Инструкция по их изготовлению предлагается в статье.

Что такое декоративная штукатурка

Образец декоративной штукатурки

Рельефное покрытие стен – это нанесение финишного материала при отделке плоскостей, основой которого является связующее вещество, с добавлением в него вспомогательных добавок:

  • Смол различного вида.
  • Крошки из камня.
  • Обычной извести.
  • Минеральных составляющих.

Именно количество и состав этих материалов определяют фактуру и окончательный вид рельефной отделки.

По целевому назначению состав может быть:

Смеси имеют минимальную усадку, что позволяет сохранять после нанесения четкость изображения.

Декоративная штукатурка такого типа дает возможность создавать узоры, напоминающие по структуре:

  • Дерево.
  • Корку от апельсина.
  • Гранит.
  • Всевозможные растения.
  • Поверхность короед, которая имитирует стены, изъеденные насекомыми.

На стене можно создать абстрактный узор или оформить законченную картину внутри помещения или на внешнем фасаде. Главное, что все можно сделать своими руками, без привлечения мастеров, после изучения некоторых нюансов, определяющих состав растворов для работы и правильным выполнением всех операций.

Четкое изображение на стене из декоративной штукатурки

Совет: При желании сделать декоративную штукатурку, следует попрактиковаться на малых участках, чтобы избежать небольших дефектов на финишном покрытии.

Отличие смесей, используемых при работе

По химическому составу основой декоративной штукатурки являются разные вещества, придающие материалу особые свойства.

  1. достаточно эластичное;
  2. прекрасно пропускает пары;
  3. не требует сложного ухода. Покрытие легко мыть, а при отделке здания снаружи достаточно пройти небольшому дождю, чтобы стены приняли свой первозданный вид. Но, недостаток состава – высокая цена.
  • Минеральной. Это облицовочный материал, основой которого являются известь или цемент. При добавлении в раствор мраморной крошки заметнее становится рельеф покрытия. Выпускается в сухом виде, что требует перед применением довести состав до оптимальной консистенции, разбавляя его водой. Смесь – универсальная, это позволяет использовать ее в интерьере и для фасада строения.
  • Полимерной или акриловой. Такая барельефная штукатурка готова полностью к нанесению на стены.

    По фактуре и рисунку окончательного узора рельефные картины могут быть самые разные. Некоторые из них представлены на фото.

    Образцы фактурного покрытия

    Покрытие может быть:

      Под мрамор или «венецианским» (см. Фактурная штукатурка венецианская: как использовать). В этом случае раствор изготавливается на основе муки, состоящей из натурального мрамора, в который добавлена водная эмульсия и гашеная известь. Главным условием при нанесении является наличие идеально гладкой стены. Отличается состав:

    Преимущества и недостатки материала

    Самыми значительными преимуществами декоративной штукатурки являются:

    • Создает эффект утеплителя. Для его достижения, необходимо стену предварительно обработать грунтовкой перед оштукатуриванием.
    • Ею можно замаскировать неровности и бугристость на поверхности стен.
    • Легко использовать, а обрабатывать материалом можно практически любые покрытия.
    • Широкий выбор ассортимента штукатурки дает возможность подобрать нужное изделие, подходящее общему дизайну комнаты.
    • Экологичность.
    • Красивый внешний вид.
    • Устойчивость к воздействию внешним механическим факторам, смене погодных условий.
    • Обладает защитой от абсорбции любых запахов.
    • Просто ухаживать.
    • Долговечность.

    Высокая стоимость – единственный недостаток материала.

    Подготовка к нанесению штукатурки для картины

    Совет: Прежде чем наносить декоративную штукатурку, обязательно нужно подготовить поверхность.

    • Убирается старая штукатурка или покраска, что обеспечит лучшее сцепление со стеной.
    • При необходимости, предварительно выравниваются стены нанесением одного слоя раствора.
    • Поверхности стен покрываются грунтовкой (.

    Совет: На подготовительном этапе очень важно определить нужный объем материала и создать соответствующие запасы. Это позволит не отвлекаться при проведении отделочных работ на дополнительное приобретение штукатурки и не прерывать процесс.

    Способы нанесения картин

    Существует несколько способов нанесения картинок на стены после подготовки поверхностей.

    При покрытии малкой:

    • Разводится смесь до получения пастообразной консистенции.
    • Полученный раствор шпателем переносится на кельму и аккуратно разравнивается по стене.
    • В период застывания раствора, изображение можно по сырой штукатурке разукрашивать в необходимые цвета и оттенки, что придаст ему эффект3D.

    Совет: Раствор не следует наносить двумя слоями на гладкие поверхности, иначе материал для штукатурки станет пористым. А воздушные полости в рельефном изображении могут стать причиной разрушения материала.

    При использовании трафарета:

    Картинка, нанесенная при помощи трафарета

    • Из достаточно плотной бумаги или подобного материала вырезается трафарет под нужный рисунок. Величина выпуклости изображения зависит от толщины используемого трафарета.
    • Изделие крепится на стену клейкой лентой или клеем.
    • Штукатурный раствор на поверхность стены наносится сверху трафарета.
    • После начала схватывания штукатурки, но окончательно не высохшей, трафарет убирается со стены.
    • Трафарет тщательно очищается от влажного раствора, чтобы его можно было использовать в дальнейшем.
    • После высыхания состава, выполняется роспись картины на стене из штукатурки.

    Все нюансы работ показывает подробно видео в этой статье.

    Картины, созданные на сырой штукатурке, с правильным выбором объема и цветовых акцентов, великолепно заменяют монотонные, повторяющиеся орнаменты на обоях или монохромно выкрашенных стенах. Придают помещению индивидуальность и неповторимость.

    Картины из штукатурки своими руками: видео мастер-класс на стене

    Декор нынешних квартир становится всё более интересным за счет нестандартных решений в украшении интерьеров. Банальный «евроремонт» не несет в себе ничего оригинального и никому не интересен, индивидуализм – вот к чему тяготеет современное общество. Поэтому дизайнеры разрабатывают всё новые и новые творческие идеи, которые сможет воплотить в жизнь любой креативно мыслящий человек. Например, картины из декоративной штукатурки своими руками — прогрессивный и в то же время очень простой способ сделать дом неповторимым. Конечно же, без подготовки тут не обойтись – мастер-класс от специалистов поможет овладеть навыками создания картины. Давайте узнаем, как делать картины из штукатурки на стене?

    Картина из штукатурки

    Специфика

    Чтобы получались качественные рельефные картины из штукатурки, требуется особый состав такой смеси. Мраморная мелкодисперсная крошка, усиливающая механические нагрузки, является основой для картины из штукатурки. Дополнительным пластичным компонентом служат синтетические волокна, как связующие звенья всей композиции.

    Декоративную штукатурку по целевому назначению можно разделить на такие группы:

    1. Водостойкая;
    2. Огнеупорная;
    3. Тонкослойная или толстослойная;
    4. Фасадная.

    Данные смеси отличаются минимальной усадкой материала. Это позволяет мастеру не бояться, что созданные картины из штукатурки своими руками могут потерять четкость изображения. При нанесении покрытия толщиной до тридцати миллиметров, также нет опасности растрескивания отделки.

    Подготовительные работы

    Обязательным этапом перед выполнением любых отделочных работ является подготовка поверхностей:

    · Для лучшего сцепления со стеной, сначала удаляется старая штукатурка либо покраска;

    · Если требуется, производится предварительное выравнивание стен, с помощью нанесения одного слоя смеси;

    · Поверхность стены покрывается грунтовкой.

    Также немаловажно на подготовительном этапе, просчитать какой потребуется объем материала и сделать соответствующие запасы, чтобы в процессе работы не отвлекаться на дополнительную закупку штукатурки и не прерывать технологию отделочных работ.

    Нанесение малкой

    Если поверхности уже подготовлены, то есть они достаточно чистые, сухие и ровные, можно начинать создавать объемные картины из штукатурки. Первым делом, соблюдая инструкцию от производителя, требуется развести смесь, чтобы получилась пастообразная консистенция. Далее полученный раствор переносится на кельму с помощью шпателя и ровняется по стене, как показано на фото. В данном случае понадобиться наловчиться прилагать усилия так, чтобы рельеф получался задуманной формы. Для абстрактных картин, правильность линий соблюдать не обязательно, поэтому такой вариант изображения будет очень легок в исполнении своими руками. На этапе застывания раствора, картина по сырой штукатурке может быть разукрашена в нужные цвета и оттенки. Это придаст изображению объемный 3D эффект.

    Для начала можно воплотить творческую задумку в качестве панно, изображенном на стене, а набив руку – приступать к поверхностям больших площадей.

    Раствор не рекомендуется наносить на гладкие поверхности двумя слоями, в противном случае штукатурный материал приобретет пористость. А наличие в рельефном изображении воздушных полостей может привести к его разрушению.

    Трафарет

    Чтобы картины из штукатурки на стене получились с более четкими и правильными линиями и рельефами, существует специальная техника наложения трафарета. Данный способ в разы облегчает работу с раствором для не опытного человека.

    Технология нанесения отделочного материала, применяя трафарет, состоит из таких пунктов:

    1. Из плотной бумаги или другого материала создается нужный трафарет рисунка. Углубленность изображения напрямую зависит от толщины трафарета;
    2. Далее трафарет закрепляется на стене клеем или клейкой лентой;
    3. Затем штукатурный раствор наносится на поверхность стены сверху трафарета. Некоторые элементы допускается прорисовать своими руками, это прибавит рисунку естественный и природный вид;
    4. Когда штукатурка начнем схватываться, но ещё окончательно не высохнет, трафарет вытаскивается из стены;
    5. Его требуется тщательно очистить от влажного раствора, для дальнейшего применения;
    6. После полного высыхания состава, можно приступить к росписи картины из штукатурки на стене. Объемное изображение такого декора интерьера гарантировано!

    Окружая себя прекрасными произведениями, в том числе и созданными своими руками, рождается новый стимул к позитивным свершениям в жизни. Картины написанные на сырой штукатурке, в которых господствуют правильно выбранные объемные и цветовые акценты, когда на стенах оживают диковинные цветы и бабочки, великолепно заменяют собой монотонно повторяющиеся орнаменты обоев или монохромно выкрашенные стены. Подробнее в этом помогут разобраться профессионалы, дающие мастер класс картины из штукатурки, видео представлено ниже.

    Смотрите также:

    Картины из шпаклевки своими руками – Все о ремонте

    Картины из шпаклевки своими руками

    Содержание

    1. Техника рисования шпателем на стену
    2. Техника рисования шприцем на стену
    3. Техника с использованием трафарета на стену

    Картины из шпаклевки придают интерьеру индивидуальность и изысканность. Дизайнеры используют в оформлении пространства объемные панно из самых простых материалов, таких как шпаклевка. Если хочется творчески декорировать стену, можно выполнить подобный рельеф самостоятельно. Главное — иметь небольшие навыки в рисовании и хорошую фантазию.

    Какой материал и инструменты будут использоваться в этой работе, зависит от одного из способов, перечисленных ниже.

    Техника рисования шпателем на стену

    Этот способ подходит для картин с разной степенью сложности элементов и по силам мастерам без опыта.

    Требуемые материалы и инструменты:

    • Основной материал – шпаклевка. Она должна долго застывать, быть пластичной и хорошо шлифоваться.
    • Для обработки поверхности нужна грунтовка.
    • Водоэмульсионная краска для покраски и финишный лак.
    • Шпатели разного размера для нанесения состава и формирования мелких деталей.
    • Кисти разной толщины.
    • Для наброска карандаш и копирка.
    • Мелкозернистая наждачная бумага.

    Рабочий процесс

    Стена выравнивается и грунтуется. Эскиз тщательно переносится на поверхность. Шпаклевка в нужном количестве замешивается по инструкции на упаковке. Состав наносится шпателем, с заполнением всех контуров рисунка.

    После паузы в четверть часа на немного подсохшем узоре убираются излишки, влажной кистью уточняются контуры. После полного высыхания наждачной бумагой выравниваются мелкие изъяны. Можно переходить к покраске. При помощи игры цвета выделяются различные элементы композиции. После наносится защитный слой лака.

    Техника рисования шприцем на стену

    Рисование с помощью шприца — еще один простой и быстрый способ создания оригинальной объемной картины на стене. Он удобен тем, что работа выполняется без лишней грязи.

    Требуемые материалы и инструменты:

    • Основным инструментом в этой технике будет шприц большого объема или специальный кондитерский шприц.
    • Шпаклевки понадобится небольшое количество, можно купить готовую смесь.
    • Грунтующий состав.
    • Краски, палитра которых подходит под интерьер помещения.
    • Кисти для финального этапа.

    Рабочий процесс

    Подготовительный этап выполняется как в способе выше. Стена очищается, грунтуется и просушивается. Наносится эскиз будущего изображения. Для такой техники хорошо подходят контурные орнаменты. Шпаклевка, а она не должна быть густой, медленно выдавливается из шприца равномерной полосой по всему основному контуру.

    Добавляются детали. Так как жидкий раствор сохнет долго, времени для исправления погрешностей будет достаточно. После поверхность шлифуется, грунтуется, красится и покрывается лаком. Выступающие места рельефа можно выделять кистью с более светлым тоном.

    Техника с использованием трафарета на стену

    Удобный и быстрый способ создания интересного объемного изображения без требования особых навыков к исполнителю.

    Требуемые материалы и инструменты:

    — Для этого метода подойдет быстросохнущая смесь на гипсовой основе. Нужный объем замешивается исходя из площади изображения.

    — На подготовительные работы с поверхностью нужна грунтовка.

    — Красители для цветового решения.

    — База для трафарета. Подходит не толстый линолеум, картон, тонкий пластик.

    — Для вырезания узора на основе нужен острый сапожный или строительный нож.

    — Чтобы зафиксировать трафарет на стене пригодится малярная лента, скотч.

    — Для нанесения шпаклевки подойдет неширокий шпатель.

    — Не грубая наждачная бумага уберет появившиеся погрешности.

    — Широкие кисти и губки для нанесения грунта и краски.

    Рабочий процесс

    В этом способе важно качественно подготовить рабочую поверхность, убрать неровности и шероховатости, обработать связующим составом. Рисунок наносится на основу, в ней прорезаются нужные фрагменты. Полученный шаблон закрепляется на стене. Приготовленной смесью с помощью шпателя аккуратно и быстро заполняются элементы трафарета.

    Состав быстро застывает, поэтому через пятнадцать минут заготовка убирается. Важно снимать ее постепенно, стараясь не повредить фрагменты рисунка. После высыхания линии выравниваются наждачной бумагой. Наносится слой грунтовки. Когда поверхность готова к покраске, широкой кистью наносится основной цвет фона и дополнительные цвета. Одним из выигрышных мотивов для такой техники является шрифтовая композиция.

    Хотя создание объемных картин с помощью шпаклевки – это кропотливое занятие, результат будет удивлять своим свежим дизайнерским ходом. Описанные техники позволяют выбрать наиболее подходящее оформительское решение для конкретного интерьера, удачно вписав задумку мастера в существующее пространство.

    Объемные картины своими руками из шпаклевки. Впечатляющие объемные картины от мастера шпаклевки

    Объемные картины своими руками из шпаклевки. Впечатляющие объемные картины от мастера шпаклевки

    Берни Митчелл (Bernie Mitchell) — отделочник из Онтарио, который работает на стыке искусств: скульптуры, дизайна и освещения. Он создает эффектные скульптурные изображения животных, птиц и природы. Впервые канадец стал экспериментировать с гипсокартоном в начале 1990-х годов. Сейчас он достиг такого мастерства, что собирается выпустить учебник и обучать всех желающих своему делу.

    Берни — не самый первый, но самый известный художник, который работает в этой технике.

    Все началось с того, что Митчелл научился финальной отделке стен. Овладев этой техникой, он стал использовать шпаклевку для создания рельефных скульптур.

    Поделки из шпаклевки своими руками. Великолепная фоторамка из картона и шпаклёвки

    На этот раз я покажу вам, как сделать восхитительную рамку для фотографий из картона и шпаклёвки.

    Что для этого понадобится:

    • Гофрированный картон;
    • Алюминиевая фольга;
    • Канцелярский нож, ножницы;
    • Клей ПВА или грунтовка для стен;
    • Строительная шпаклёвка;
    • Акриловые краски и лак.

    Прикладываем фотографию, для которой хотим сделать рамку, к гофрированному картону и обводим её. Здесь размер стандартный – 10*15 см.

    Отступаем от прямоугольника с размером фото, небольшое расстояние (здесь оно 3 см) и получаем изображение рамки.

    Вырезаем начерченную рамку канцелярским ножом по внешнему периметру. Внутреннюю же часть, нужно вырезать так, чтобы окошко получилось немного меньше размера фотографии, это исключит её выпадание из рамки в дальнейшем.

    Очерчиваем лицевую часть с окошком, по внешнему периметру на другом куске картона. Вырезаем глухой прямоугольник. Эта часть будет задней частью фоторамки.

    Теперь нам нужно вырезать три полоски из картона: одну длиной как длина рамки и две, чтобы дополнить, с учётом первой, две ширины рамки. Ну в общем на фото, думаю будет понятнее, что я имею в виду. И ещё важный момент – ширина этих полос, должна быть такой, чтобы между ними легко проходила фотография.

    Обворачиваем лицевую часть рамки алюминиевой фольгой. Это нужно, для того, чтобы при дальнейшем шпаклевании, картон не размок и не покоробился при просушке. Так же можно закрепить фольгу на картоне, обмотав её ниткой.

    Горячим клеем, склеиваем все части рамки.

    Внутрь склеенной рамки, вставляем лист бумаги (чтобы не запачкать внутренне пространство шпаклёвкой) и, обезжирив поверхность с фольгой, шпаклюем её. Шпаклюем только часть с фольгой и боковые части, не забыв оставить свободной щель, куда будет вставляться фотография!

    Объемные цветы из шпаклевки. Чудо-цветы из штукатурки — восхитительный декор, который хочется повторить уже сейчас

    Раньше, когда речь шла о ремонте, а именно об отделке стен, первое, что приходило на ум, — это обои, ну или краска.

    Конечно, и из этих материалов при правильном подборе можно сделать много чего интересного, но с появлением, а точнее выходом на наш рынок декоративных штукатурок горизонты возможностей в декоре расширились до небывалых пределов.

    С помощью декоративной штукатурки мастера создают не только фактурную отделку стен, но и действительно восхитительный декор для дома : объемные цветы, градиент, кору дерева и даже целые картины! Итоговый рисунок зависит только от предпочтений хозяев.

    В последнее время огромную популярность стремительно набирает скульптурная живопись декоративной штукатуркой . Данный вид работ нельзя отнести к ремонтным, ведь это самое настоящее искусство! А самое приятное, что всё не так сложно, как кажется на первый взгляд.

    Посмотрев технологию и потренировавшись в течение получаса, даже тот, кто не обладает особыми художественными задатками, сможет создать такую красоту для своего дома.

    А перед тем как увидеть сам процесс создания, редакция «Так Просто!» предлагает тебе ознакомиться с 10 вдохновляющими примерами работ в технике скульптурной (рельефной) живописи . Уже присмотрела себе парочку идей для гостиной!

    Декоративная штукатурка в интерьере

    Ты только посмотри, как же это красиво!

    Подготовительные работы для создания такой красоты не представляют собой ничего сложного. Нужно стандартно подготовить поверхность для фактурной декоративной штукатурки (очистить и выровнять, если требуется) и иметь сам раствор.

    Для этих целей подойдет любой фактурный материал, с которым удобно работать. Главное, чтобы он был белый! Нужна пластичная масса, которой легко придавать желаемую форму.

    Ну, а это — целый триптих. Стильно и красиво, не правда ли?

  • В данной технике используется штукатурка, усиленная синтетическими и целлюлозными волокнами, которые позволяют создать достаточный объем даже для тонких элементов.
  • Скульптурная живопись декоративной штукатуркой может осуществляться различными способами, а возможным узорам нет числа. Всё зависит от фантазии исполнителя, поэтому нет универсального рецепта создания такого покрытия.

    Украсить такими цветами можно что угодно: от стен и декоративных панно до часов и шкатулок.

    А эти идеи обязательно сохраню, чтобы показать их мужу!

    Для окрашивания белой штукатурки мастера используют обычные акриловые краски. Причем смешиваются они зачастую на одноразовой тарелке.

    Штукатурка выкладывается кучкой на пластиковую палитру. Набрав ребром мастихина краски, нужно растянуть штукатурку по палитре (сверху вниз), одновременно неравномерно ее окрашивая.

    А чтобы понять, как создать такую красоту, посмотри эти

    Совет редакции

    Чтобы уменьшить затраты, существует много интересных рекомендаций, секретов и даже уловок, которые здорово экономят деньги при ремонте квартиры. Особенно это касается тех, кто ограничен в средствах.

    Предлагаю тебе узнать 5 гениальных способов, как преобразить интерьер с помощью нестандартной покраски стен. Суперполезные подсказки для тех, кому грозит ремонт.

    Как видишь, совсем не обязательно быть профессиональным декоратором, художником или маляром, чтобы наполнить свой дом красивыми деталями и сделать стены квартиры яркими и необычными.

    Испробуй этот необычный способ декора для своего дома и не забудь поделиться собственным опытом с друзьями.

    Рисование шпатлевкой при помощи шприца. Медсестра рисует картины шприцами с краской — это талантливо!

    У Кимберли Джой Магбануа всегда был талант к рисованию, но она никогда не проходила никакие курсы и не училась в художественной школе. Вместо этого она начала работать медсестрой и даже не думала, что однажды будет совмещать свою профессию с хобби. Она открыла для себя совершенно новое художественное направление — рисование шприцем.

    24-летняя медсестра из Вальядолида, Филиппины, говорит, что у нее появилась идея использовать шприцы в искусстве около года назад, когда она делала инъекцию пациенту. Некоторое время Кимберли писала картины ручками и карандашами, но всегда хотела рисовать на настоящем холсте, и шприцы показались ей просто идеальным инструментом для этого.

    Методом проб и ошибок Кимберли удалось усовершенствовать свою технику рисования шприцами. Она продолжает работать медсестрой, но теперь она еще и знаменитый художник.

    Процесс создания картины начинается с того, что Кимберли рисует контур и закрашивает фон черным цветом, а уже потом начинает рисовать, используя шприцы, заполненные краской. Обычно работа занимает 3-5 часов, в течение этого времени художница несколько раз меняет иглы, потому что они забиваются краской.

    Кимберли утверждает, что рисовать шприцами не так просто, как многие могут подумать: помимо того, что она должна четко контролировать движения, нужно с определенной силой давить на стержень, иначе есть риск испортить картину.

    Необычное творчество Кимберли уже завоевало популярность в социальных сетях. На нее подписались тысячи человек в Facebook и Instagram.

    Видео подробный мастер класс. Объемная картина из декоративной штукатурки.

    Картины объемные из штукатурки барельеф.

    Обычные окрашенные или оклеенные обоями стены в интерьере смотрятся слишком избито. Поэтому многие люди стремятся акцентировать внимание на стенах картинами и другими декоративными приемами. Одним из наиболее необычных и сложных видов отделки считается барельеф. Настенные рельефы — это не столько способ отделки, сколько полноценное произведение искусства. При помощи такого приема можно воссоздать на стене сюжетные рельефы, портреты членов семьи или любимые этнические мотивы.

    Зачастую барельефы используют в помещениях с камином или печью. В таком случае объемный элемент может не иметь сюжета или идейного посыла, его создают в качестве визуального обрамления очага. Также барельефы выгодно смотрятся в области дверных и оконных проемов. При отделке таких объектов нужно правильно подобрать вид и размер узора. Новшеством среди объемного декора считаются рельефы с подсветкой. С ее помощью можно сделать узоры и сюжеты отделки объемнее.

    Особенности рельефов

    В отличие от мозаики и настенной росписи, рельеф может быть монохромным. Часто объемные барельефы выполняют с использованием 2-4 оттенков одного цвета. В барельефах главной выразительной единицей считается именно объем, чтобы его подчеркнуть необходимо лишь выбрать и установить грамотное освещение. Свет не обязательно должен быть искусственным, так в древнегреческих и древнеегипетских рельефах естественный солнечный и лунный свет мог разительно преобразить контуры панно. Поэтому барельеф рекомендуется размещать в помещении с выразительным дневным верхним светом.

    Многие считают, что барельеф — это недоступный для большинства вид декора. Если у вас есть базовые художественные навыки, вы вполне сможете создать объемный рельеф собственноручно. Для создания барельефа своими руками следуйте описанной ниже инструкции.

    Создание барельефа своими руками

    Люди, ни разу не сталкивающиеся с отделочными работами, считают, что барельеф — декор, отливаемый в гипсе. Однако на самом деле объемные фигуры наносят непосредственно на стену, что делает каждый объект неповторимым. Даже если для рельефа используется один исходный эскиз, итоговые работы выдут разными. Чтобы воспроизвести на стене даже простое панно нужно иметь хотя бы базовые навыки лепки. Однако при четком следовании инструкции даже новичок сможет создать несложный рельеф.

    Выбор материала

    Перед началом работ необходимо выбрать материал для панно. Чаще всего для подобных работ используют:

    • штукатурку;
    • алебастр;
    • гипс;
    • глину.

    Опытные мастера создают собственные рецепты рабочего состава. Новичкам же рекомендуется начинать создание барельефа с глины или с гипсовой штукатурки.

    Создание основы

    Когда материал выбран, начинают создание основы, на которой и будет проявляться контур будущей работы. Для нанесения массы необходимо создать плоский деревянный ящик с низкими бортами: для дна можно использовать фанеру, а для бортов плоские рейки. Размер ящика должен немного перекрывать размер будущей работы. В качестве формы можно использовать готовую жесткую коробку или пластиковый контейнер.

    Дно ящика устилают полиэтиленовой пленкой так, чтобы на нем не было морщин и сгибов. Когда форма обмотана пленкой — приступают к замешиванию смеси. Состав всех веществ индивидуален, в зависимости от производителя, поэтому при приготовлении следуйте инструкции, указанной на упаковке. Готовый состав заливают в форму. Если вы хотите создать большой барельеф или горельеф — армируйте состав в ящике. После заливки смеси ящик нужно отставить, чтобы произошло первичное высыхание гипса.

    Наращивание барельефа

    После подсыхания состава в форме можно приступать к изготовлению панно. Важно помнить, что контур будущего рисунка заполняется свежей смесью. Барельеф наращивают постепенно, добавляя каждому слою массы. При этом каждый последующий уровень наносят при высыхании предыдущего. Контуры рисунка наносят на массу при помощи стека и полиэтилена. Пленку устилают на панно и продавливают контур слоя, затем его заполняют массой. Когда слой высыхает, наносят контур нового и так до завершения всего объема.

    Оптимальный материал для наращивания объема барельефу — штукатурка. Материал очень пластичен в сыром состоянии. Его податливость позволяет добавлять слои и убирать излишки без ущерба общему контуру. В течение работы можно постоянно корректировать барельеф. Еще один плюс материала в том, что его можно шкурить и стачивать до окончательного высыхания.

    Если создание барельефа пошло не по плану, можно отрезать сектор барельефа и сделать его заново. Устранение дефекта объема выполняется двумя способами:

    • Резаком срезают небольшой сектор объема, после чего место наращивают заново. Для работы используют металлические столярные резаки и стамески.
    • Вокруг неудавшегося сектора наращивают толщу материала так, чтобы дефект оказался ниже.

    Вышеописанными способами можно не только убирать излишки, но и создавать углубленные рельефы. Также можно определенные эффекты на барельеф создавать резаками, но глубокие прорези делать не рекомендуется.

    Создание панно без основы

    Очень часто в качестве мотива для барельефа используют растительные мотивы, например, цветы. Наиболее популярными считаются лили и тюльпаны (смотрите пример подобного барельефа на фото). Эти растения выглядят очень эффектно и узнаваемо, но при это их очень легко создать даже начинающему мастеру.

    Часто простые рельефы наносят сразу на стену, без сборки основы. В таком случае важно защитить мебель и стены от попадания штукатурки. Для этого используют полиэтиленовую пленку и малярный скотч.

    Для создания барельефа по такой технологии на стену наносят контур эскиза. Основание покрывают шпаклевкой и ждут высыхания. Когда слой просохнет — его грунтуют. В качестве грунтовки рекомендуют использовать краску-грунт, она способствует хорошей адгезии рельефа с поверхностью. Высыхание состава занимает 3-4 часа (в зависимости от толщины слоя).

    На грунт кельмой наносят марсельный воск. Материал очень быстро застывает, что делает его оптимальным для создания основы. Воск, чаще всего, имеет белый цвет. После застывания форму можно покрыть тонировкой или цветными акриловыми красками. Марсельным воском наносят от 3 до 10 слоев (в зависимости от сложности рисунка). Материал быстро сохнет, поэтому рельеф можно сделать в течение суток. В качестве рабочих инструментов используют мастихины и лопатки, приобрести их можно в любом художественном магазине.

    Создавать барельеф очень сложно, особенно начинающим мастерам. Если раньше вы не занимались подобным ремеслом, вам может недоставать усидчивости. В процессе создания рельефа время пролетит очень быстро, особенно если у вас будут получаться определенные элементы барельефа.

    Чтобы ваш барельеф получился качественным и прочным — соблюдайте точную технологию нанесения. Не спешите закончить работу раньше времени, иначе конструкция не просохнет и быстро разрушится.

    Однотонное оформление стен очень быстро надоедает, а красивое и необычное — радует глаз. Лучшим вариантом для оформления стен можно назвать барельефы. На стенах они выглядят изысканно и их можно вписать в любой стиль оформления. Достаточно лишь подобрать нужный узор и соответствующую цветовую гамму. Для создания такого украшения на стене достаточно лишь воспользоваться покупным или самодельным трафаретом. Большим достоинством барельефа является то, что дизайн получится уникальным и вряд ли такой же можно будет встретить где-то еще.

    Барельеф — это объёмное изображение на стене. Оно позволяет оформить помещение в любом стиле и в любой цветовой гамме.

    Для того чтобы сделать его своими руками используют специальные трафареты, предназначенные для декоративной штукатурки. Шаблоны изготавливают из прозрачного пластика, после чего в них проделывают отверстия в виде узора.

    Трафарет можно приобрести в любом строительном магазине, выбрав понравившийся рисунок. Также его можно сделать под заказ в мастерской или изготовить самостоятельно, но для начала нужно определиться с узором.

    Трафарет используют для нанесения на плоскую поверхность стены дополнительного слоя, который и будет служить в качестве выступающего узора.

    Если изображение выступает больше чем наполовину, то его называют горельефом, а если меньше, то это барельефом.

    2. Как изготовить трафарет для барельефа самостоятельно

    Чтобы изготовить трафарет для декоративной штукатурки, нужно подготовить следующие материалы:

    • Рисунок для узора;
    • Пластик;
    • Карандаш;
    • Скотч.

    Шаг 1. Необходимо выбрать узор, который будет перенесен на трафарет. Его можно нарисовать самому или найти подходящий рисунок в интернете и распечатать его. Если выбранный узор оказался слишком большим, его можно склеить по частям скотчем.

    Шаг 2. Выбирать материал для изготовления трафарета следует наиболее прочный. Лучше всего подойдёт пластик.

    Шаг 3. Для того чтобы перенести выбранный узор на пластик, нужно воспользоваться копировальной бумагой. Если же пластик прозрачный, то рисунок можно подложить под него, а затем обвести по контуру. Чтобы во время переноса рисунок не двигался, его следует прикрепить скотчем.

    Шаг 4. Трафарет вырезают так, чтобы на нем не оставалось заусенец и срезов, так как узор может быть испорчен. Линии среза должны быть четкими и ровными.

    3. Как сделать барельеф с помощью трафарета

    Чтобы сделать барельеф с помощью трафарета, не имея никаких навыков и опыта в подобной работе, необходимо изучить все тонкости и особенности его использования.

    Для начала можно потренироваться на небольшой гипсокартонной доске, а потом уже приступать к отделке стен.

    Подготовительные работы

    Перед началом работы на стене следует сделать разметку. Это нужно для того, чтобы узор можно было равномерно нанести на поверхность. Трафарет для барельефов используется только один раз, поэтому следует сразу приготовить несколько шаблонов с рисунком.

    Крепление трафарета

    Чтобы закрепить шаблон на стене, можно использовать различные клейкие элементы, которые должны крепиться к тыльной части трафарета. Это может быть малярная лента или клей, который в подобной работе очень удобно использовать.

    После того, как клей нанесен на шаблон, его прикладывают к стене и держат до тех пор, пока он прочно не закрепится.

    Грунтовка стены

    Грунтовка поверхности не является обязательным процессом, но и не будет лишней. При работе со шпаклевкой всегда рекомендуется использовать грунтовку, поэтому ей следует покрывать раствором тот участок стены, к которому будет крепиться барельеф.

    После покрытия грунтовкой, стена должна хорошо просохнуть.

    Нанесение барельефа

    Шпаклевку можно купить уже готовую или развести самостоятельно сухую смесь водой до нужной консистенции.

    Шпаклевка наносится на трафарет, покрывая его полностью. Каждый слой такого раствора нужно хорошо уплотнять.

    Снятие шаблона с барельефа

    Снимать шаблон с барельефа следует лишь тогда, когда штукатурка полностью высохла и затвердела.

    Чтобы снять трафарет со стены, его нужно плавно потянуть на себя и постепенно не спеша отделить.

    Если узор получился недостаточно ровным, то после полного высыхания его края можно отшлифовать наждачной бумагой.

    Для более полного представления о том, как наносить штукатурку на трафарет, можно посмотреть видеоурок в соседней вкладке.

    4. Декорирование барельефа

    Чтобы с помощью красок сделать дизайн узора более эффектным, его можно оформить в разных цветах. Для покраски понадобиться лоток и валик с поролоновой насадкой.

    Итак, берём валик и окунаем его в краску. Теперь следует покрасить трафарет, не задев его основания. Для покраски можно использовать как один, так и несколько разных цветовых оттенков. Если использовать сначала более тёмные тона, а затем светлые, оставляя тёмный контур и светлую середину, можно добиться хороших результатов и сделать узор ещё более красивым.

    Обратите внимание, что окрашивать барельеф стоит лишь тогда, когда он полностью высох и затвердел. Покрывать его краской рекомендуется лишь спустя сутки после штукатурки.

    Чтобы сделать объёмный узор на стене оригинальным, его можно покрыть перламутровой или золотой краской. Также будет хорошо смотреться на барельефе серебрянка или бронзовка. Чтобы нанести такую краску на узор, понадобиться тонкая кисточка и фантазия.

    Можно использовать и аэрозольные краски, но только лишь в том случае, если трафарет цельный, а не разбит по частям.

    Рельефная штукатурка своими руками может быть сделана после изучения технологии ее
    нанесения и выполнения учебных практических работ на небольшом участке стены или загрунтованной фанере.

    Нанесение декоративной штукатурки, без преувеличения, можно назвать искусством, особенно если она наносится не хаотично, а в виде настенного панно, которое способно украсить стены в даже самом респектабельном особняке. Иногда, глядя на такие произведения, трудно представить, что выполнены они из обычной штукатурной массы.

    Декоративная штукатурка используется для отделки стен уже много веков, изменяясь в соответствии со стилем, но всегда оставаясь очень востребованной в оформлении интерьеров. Особенность этой техники состоит в том, что практически невозможно воспроизвести одинаковый рисунок дважды —
    они могут быть очень похожими, но одинаковыми —
    никогда. Кроме рельефа, стене придаются объем
    и цветовая тональность, разнообразия которой добиваются различными способами. Причем

    , при желании
    , можно изменить цвет стен. Это сделается очень легко, —
    приобретается краска нужного колера и с помощью валика или губки наносится на поверхность.

    Нанесенная
    на стены штукатурка может иметь любой рисунок, но может слегка выступать над поверхностью или даже на 10 —

    15 мм, а может
    только лишь цветом создавать ощущение объёмности. Рельефный рисунок может имитировать высокую траву, кору дерева, стену, поврежденную
    насекомыми — «короед», камень и много других разнообразных завитков и линий.

    Штукатурная смесь, предназначенная для рельефа, пластична, ее
    легко наносить на подготовленную поверхность и выводить из нее
    рисунок.

    Чтобы оштукатуренная стена выглядела эффектно, все работы следует производить пошагово, согласно технологии.

    1. Выбирается рисунок, который хотелось бы иметь на стенах комнаты. Его образец во время работы должен быть всегда под рукой, чтобы, постоянно сверяясь с ним, воспроизводить нечто подобное на поверхности.
    2. Далее, необходимо тщательно подготовить стены —
      снять с них обои, старую штукатурку, если она наложена многочисленными слоями, или краску.
    3. Мелкая пыль сметается щеткой
      или веником, а некоторые поверхности требуют обработки водой или грунтовкой. Грунтовку используют еще
      и в качестве антисептика, для защиты стен от грибка и насекомых.
    4. После того как поверхность будет готова.
      можно замешивать и наносить стартовый слой штукатурки, который станет основой под финишный слой с рельефным рисунком.
    5. После просыхания стартовой штукатурки, ее
      лучше всего еще
      раз покрыть грунтовкой, которая добавит поверхности адгезионных
      качеств.
    6. Когда стена окончательно просохнет можно формировать рельеф финишной штукатуркой.
    7. Далее, для каждого рисунка проводятся свои манипуляции.
      в одном случае, после схватывания смеси, поверхность рельефа равняется, в другом —
      просто остается
      сохнуть.
    8. Если для воспроизведения рисунка требуется нанесение нескольких слоев
      , то каждый из них накладывается после полного просыхания предыдущего.
    9. Затем, стена покрывается выбранным колером, а после схватывания краски, ее
      излишек с выступающих частей рельефа может будет снять с помощью влажной губки.Этот процесс подчеркнет
      объем
      рельефа и разделит цвет на разные тона.

    Внесение непродуманных изменений в отработанный технологический процесс выполнения отделочных работ может негативно повлиять на конечный результат, поэтому нужно четко
    выполнять все этапы поочередно
    . Возможно, для того чтобы добиться нужного рельефа, потребуется не один день, но торопить события ни в коем случае не следует.

    Для выполнения любого объемного
    рисунка понадобятся определенные
    инструменты
    и дополнительные приспособления, иногда самые неожиданные.

    Кроме традиционных инструментов для штукатурных работ, могут
    понадобиться один или несколько дополнительных элементов:

    — губка для придания
    рисунку характерной «пузырчатой» поверхности или для создания цветовой тональности рельефа;

    — валик с насадкой, которая имеет выбранный рисунок для оттиска на влажной штукатурке, если таковой задуман для нанесения;

    — валики, которые позволяют создать рельеф травы или же горизонтальных ровных или хаотичных полос;

    — полиэтиленовая пленка
    , щетка
    или обычная резиновая перчатка также могут стать инструментом для придания стене объемных
    форм;

    — пригодиться может
    любой элемент, имеющий фактурные формы, которые могут отпечататься на сырой штукатурке и сделать ее
    рельефной;

    — можно создать на поверхности имитацию кожи, для этого существуют специальные насадки на валик;

    Валик «под крокодиловую кожу»

    — для изготовления некоторых рельефов главным инструментом становятся шпатели разной ширины, в любом случае
    , без этого элемента в создании объемного
    рисунка все
    равно никак не обойтись.

    Вообще, рельефная штукатурка дает
    практически безграничные возможности для проявления фантазии, и это не только в выборе рисунка стены, но и в подборе инструментов для его создания. Например, тут может найти применение даже обычная чайная ложка, или же лопаточка из маникюрного набора.

    Перед началом работы, естественно, нужно позаботиться о заблаговременном приобретении всех необходимых материалов.

    1.
    Для выравнивания поверхности под выведение рельефа декоративной штукатуркой хорошо подойдут смеси:

    • На гипсовой основе, но только в том случае, если рельефный слой будет выполняться из того же материала.
    • Раствор на цементной основе, который можно изготовить самостоятельно в известных всем
      пропорциях: на три части очищенного песка одна часть цемента
      . Но все же лучше под рельефную штукатурку использовать готовые смеси. Они более пластичны, и с ними намного проще работать.
    • Еще
      одним материалом для стартового слоя может быть выбрана глина, но в последние годы к такой технологии обращаются крайне редко, предпочитая более современные составы. Хотя нужно отметить, что глина обладает замечательными качествами, такими, как экологическая чистота и эластичность.

    2.
    Для декоративного оформления стены применяют специально предназначенные для этого процесса отделочные смеси. Они могут быть разными, поэтому на упаковке, производитель указывает, для какого рельефа предназначена данный
    состав. Сами по себе смеси могут быть неоднородными и включать различные компоненты, в том числе и крупную, иногда каменную крошку.

    Штукатурка — готовый к применению состав

    Производится штукатурка и в готовом, разведенном
    до нужной консистенции виде. Такой вариант несколько дороже сухой смеси, но зато не нужно выдерживать точные пропорции разведения порошка до нужного состояния. Приобретя штукатурку в виде однородной массы, ее
    сразу же можно наносить на подготовленную поверхность. Удобство состоит еще
    и в том, что такое ведерко
    с остатками смеси можно плотно закрыть, и штукатурка останется во вполне пригодном состоянии достаточно длительное время.

    3.
    Для грунтования поверхности под штукатурку выпускается немало различных составов, производимых в жидком состоянии или пастообразном. Под стартовый, выравнивающий слой накладываемой смеси лучше использовать антисептические жидкие составы глубокого проникновения. Под финишную декоративную штукатурку, чаще всего используют пастообразные массы, которые создают наиболее благоприятную основу для наложения декоративного слоя.

    4.
    Для окраски застывшей штукатурки обычно используют краски на водной основе —
    водно-дисперсионные и эмульсионные. Их производят в различных цветовых гаммах, но при желании получить особенный эксклюзивный цвет можно использовать специальные красители, которые добавляются в белую, самую востребованную водную краску.

    5.
    Готовую окрашенную и высохшую стену рекомендовано покрыть лаком. Нанесение хотя бы одного слоя такого покрытия поможет сохранить декоративное оформление стены на более долгий срок в первоначальном состоянии. Для некоторых рисунков, сделанных на стене, покрытие лаком просто необходимо, причем
    накладывают его в несколько слоев
    , чтобы добиться необходимого эффекта. Особенно это относится
    к имитации крокодиловой кожи или отшлифованного камня.

    6.
    В качестве вспомогательного материала нужно обязательно приобрести малярную ленту (скотч), которой обклеивают поверхности, вокруг зоны проведения работ по оштукатуриванию.

    Чтобы сделать работу действительно качественно, нужно знать подробности каждого ее
    этапа. Они заслуживают отдельного рассмотрения.

    Для того чтобы штукатурный слой лег
    качественно и надежно
    , очень важным условием являются чистота и сухость поверхностей, на которые он будет укладываться. Поэтому
    , стены перед выравниванием и оштукатуриванием нужно тщательно обработать и подготовить, учитывая следующие моменты:

    • Все поверхности очищаются от старых покрытий. Если штукатурка плотно прилегает к стене и имеет хорошее качество, после того, как с нее
      сняли краску или побелку, на ней с помощью топора делают насечки, глубиной в 8—
      12 мм. Этот процесс необходим для лучшего сцепления старой и новой штукатурки.
    • Иногда старая штукатурка снимается полностью, это происходит в том случае, если она начала отставать или при простукивании явно чувствуется ее
      ненадежность
      .
    • Подготовленную таким образом
      поверхность стен очищают от кусочков штукатурки и пыли.
    • Затем, всю подготавливаемую поверхность покрывают антисептической грунтовкой глубокого проникновения. При необходимости этот процесс пр
      оводят два или даже три раза для скрепления старой штукатурки и обеспечения
      адгезии двух материалов. Грунтовку наносят с помощью валика или широкой кисти, причем
      каждый из слоев
      наносится за один раз на всю поверхность, при этом желательно избегать многочисленных подтеков
      .
    • После просыхания грунтовки, переходят к замешиванию раствора штукатурки, если она будет готовиться из сухой смеси.

    Следующим идет
    базовый или стартовый слой штукатурки, который служит не только основой для декоративного слоя, но и в качестве выравнивающего.

    • Раствор замешивается с помощью строительного миксера или электродрели и специальной насадки. Если используется смесь на гипсовой основе, то ее
      не делают слишком много, так как она имеет свойство очень быстро схватываться.
    • Далее, готовый раствор в зависимости от необходимой толщины наносимого слоя набрасывается мастерком или накладывается с помощью шпателя и строительной терки
      . Толщина слоя во многом будет зависеть от ровности поверхности стены.
    • Если стены не слишком ровные, то на них иногда устанавливают маячки, по которым и выравнивается набросанный раствор.
    • Раствор затирается теркой
      круговыми движениями, направленными против часовой стрелки.
    • Стены выравниваются, по возможности
      , практически
      до идеальной ровности. Затем на схватившуюся штукатурку вновь наносится грунтовка.

    Самым интересным и творческим моментом является нанесение задуманного рельефного слоя. Этот процесс, как говорилось выше, проводится
    с использованием разных инструментов. Очень важно, чтобы раствор для рисунка получился однородным, если конечно,
    не задуман рельеф, обязательным условием для которого является именно подчеркнутая
    неоднородность состава.

    • Нанесение рельефа шпателем имеет несколько техник —
      это могут быть короткие мазки или ленты, имеющие сложные повороты. Далее
      рисунок может быть сглажен или оставлен в первоначальном состоянии. Позднее цвет определит свет и тень в рельефе и добавит ему объема
      .
    • С помощью обычной полиэтиленовой пленки
      можно воспроизвести различные объемные
      рисунки, Их наносят сжатой в комок пленкой
      или же наклеивают ее
      на мокрую штукатурку, аккуратно собирая ее
      неглубокими складками. Затем верхние части обычно сравниваются широким шпателем или ровным валиком, в результате
      получается утопленный под ровный слой рельеф, который
      просматривается местами. Цвет также выделит объемность
      рисунка.

    Инструментом может послужить смятый кусок полиэтиленовой пленки ….

    … или, например, кухонная сеточка для мытья посуды

    • Использование штукатурки с добавлением крупного «зерна
      » позволяет сделать на поверхности ровные горизонтальные или вертикальные полосы за счет
      протаскивания теркой
      твердых
      вкраплений через мягкую массу штукатурки. Кроме ровных полос, с помощью такой неоднородной смеси можно создавать полукружья или полноценные круги, а цвет расставит все по своим местам.
      дает
      широкий спектр возможностей для создания многочисленных рисунков. Причем
      , если даже в строительном магазине не
      найдется
      нужных насадок, их можно смастерить собственными руками —
      это может быть намотанная на валик веревка или та же пленка
      из полиэтилена, закрепленная
      губка или мех. Стоит только включить фантазию —
      и можно придумать совершенно эксклюзивные фактуры, которые можно опробовать на небольшом участке стены или фанеры.
    Видео: самодельный валик для создания «травяного» рельефа
    • Если же удалось найти насадку с устраивающим рельефным рисунком, то работа пойдет
      очень быстро.
    • На подготовленную и прогрунтованную
      стену наносится декоративная штукатурка, и по еще
      сырому материалу проводят валиком с насадкой —
      эта техника дает
      отличный эффект, Единственный недостаток подобной методики —
      это то
      , что рисунок не будет эксклюзивным – «узор» повторяется после каждого оборота валика.
    • Шпателем-гребнем
      можно нанести замысловатые или правильные фигуры, которые смогут придать стенам порядок или, наоборот, расширить их визуально за счет
      хаотичности рисунка.

    Гребенчатый шпатель позволяет создать оригинальные узоры

    • Еще
      одним предметом, похожим на гребень является щетка
      , которая может выдать совершенно неожиданные рельефы, но имеющие небольшую углубленность
      .

    Фантазировать в создании объема
    на стене можно до бесконечности —
    все зависит от желания и «креативности» хозяина, проводящего отделку своего жилища.

    Видео — Техника «венецианской» штукатурки

    При нанесении на стены рельефной штукатурки, можно выбрать сразу материал, имеющий определенный
    цвет, но работать в такой технике сложно—
    это под силу мастерам, имеющим достаточно высокую квалификацию и практический опыт. Для самостоятельной же отделки чаще всего берется
    белая штукатурка, которой после ее
    высыхания придаются выбранные оттенки.

    Это можно сделать готовой краской нужного тона, или же изготовленной из белой путем
    добавки колеровочных
    компонентов. Добавляя их в краску, нужно учитывать, что при высыхании цвет ее
    будет становиться на тон или пол-тона светлее.

    Для того, чтобы
    начать
    окрашивание поверхности одним первоначальным тоном, подготовленную краску наливают в специальный лоток. Окуная туда валик, забирают нужное количество краски, отжимая ее
    на верхней ребристой поверхности лотка, а затем наносят на стену.

    Если окраска осуществляется кистью, то можно обойтись и без лотка, окуная ее
    прямо в банку с краской и отжимая излишки о ее
    края.

    Первый слой наносится в один подход, чтобы тон лег
    ровно. Если тонировка краски производится самостоятельно, то нужно рассчитать ее
    таким образом, чтобы ее
    количество хватило на всю поверхность стен комнаты или хотя бы
    полностью для одной стены. Первым слоем прокрашивается вся поверхность полностью со всеми рельефными углублениями.

    Подготовив краски нужных оттенков, переходят к окрашиванию готового рельефа. Этот процесс можно проводить разными способами, в зависимости от результата, который нужно получить в конечном итоге
    объемный

    Выступающие части рельефа можно высветлить, или наоборот, затонировать

    • Еще
      одним, более трудоемким
      способом, является роспись рельефа с помощью небольших кистей. Этот вариант покраски применяется к объемным
      рисункам, имеющим не хаотично разбросанные элементы или мазки, а конкретные фигуры растений или животных. Процесс росписи рельефной штукатурки достаточно длителен и кропотлив, его может выполнить любой мастер, обладающий чувством цвета и хотя бы
      немного умеющий рисовать.
    • Еще
      одна техника окраски стены —
      двуцветная. На покрытую одним тоном поверхность почти сухой кистью, аккуратными мазками наносится краска с более темным
      или светлым тоном. Она попадает только на выступающие части рельефа, выделяя их и создавая объем
      .

    В этой технике очень часто используются бронзовая, золотая или серебряная краска, ею также можно выделить выступающие части рельефа. Наносится она также кистью или меховой варежкой, которую надевают на руку и аккуратно обмакивают в краску, а затем с помощью ее
    растирают цвет по рельефу. Рука хорошо чувствует место расположения
    выступов, задевая только их.

    Завершающим этапом при оформлении стен рельефной штукатуркой является покрытие ее
    лаком. Этот процесс тоже нужно проводить аккуратно, не допуская подтеков
    , иначе вся работа может быть испорчена. Лак наносится кистью или же губкой, в зависимости от того, какой эффект пл
    анируется в результате получить.

    Говоря о рельефной штукатурке, нельзя не упомянуть и барельефных панно, которые все
    больше входят в современные интерьеры респектабельных домов.

    Барельеф отличается от рельефа более выпуклым изображением деталей, расположенных на ровной поверхности. Такое панно может занимать всю стену или же только какую-то ее
    часть.

    Этот вид рельефной декорации является отличным украшением для интерьера, выполненном
    в любом стиле, главное —
    подобрать соответствующий ему рисунок и технику его нанесения.

    В основном
    , выбирается природная тематика с изображением растений, деревьев, птиц и животных. Естественно, такая работа может быть выполнена только мастером высокой квалификации, знающим технику нанесения штукатурки и работы над ней.

    Трудно поверить, что это — раскрашенная штукатурка

    Некоторые действия проводятся сразу же при нанесении массы на стену, другие —
    при ее
    схватывании, третьи —
    уже по высохшему материалу. При этом применяются не только строительные инструменты, но и те, которые помогут создать необходимую форму того или иного элемента объемной
    картины. Это может быть обычный нож или скальпель, детали и предметы, имеющие определенный
    рисунок, способные давать оттиск на сырой штукатурке.

    Небольшие панно можно попробовать воспроизвести и самостоятельно по заранее сделанному эскизу, тщательно работая над каждой деталью. Начинается работа с простого намазывания штукатурки на стену на

    размеченные
    заранее на ней места. Затем из куска или пластины штукатурки выводится определенная
    форма цветка или листка.

    Видео — Работа мастера по выпорлнению штукатурного барельефа

    Большие объемные
    картины потребуют большого количества времени и материала для ее
    исполнения. Рисунок необходимо перенести с небольшого эскиза на поверхность стены и постепенно накладывая на него штукатурку, придавать ей форму. Затем, после высыхания каждая из деталей обрабатывается определенным
    инструментом и, если нужно, зачищается наждачной бумагой. После того, как
    настенное панно будет готово, его тщательно очищают от пыли с помощью пылесоса.

    Только проведя эти работы, можно переходить к окрашиванию. Некоторые предпочитают перед нанесением краски всю поверхность хорошо прогрунтовать, грунтовка задержит впитывание краски в штукатурку. Процесс окрашивания такого произведения вполне можно назвать художественной росписью, для которой используют обычную краску белого цвета на водной основе с добавлением различных красящих веществ.

    Если есть желание преобразить свой дом с помощью рельефной декоративной штукатурки, то это вполне можно попробовать сделать самостоятельно, тем более, что
    неполучившиеся элементы
    можно сразу же удалить или исправить. Штукатурный материал открывает большие возможности для творческих решений оформления помещений дома.

    И снова про цветочный барельеф. 3 МК

    Барельеф, как техника получения объемных изображений на стене, с недавних пор стал набирать популярность, для выполнения этой техники при декоре своего жилища нанимают как профессионалов-художников, так и своими руками лирушники делают интересные рельефные панно. Ведь даже самая простая гипсовая лепнина придает помещению элегантный и торжественный вид. Если изображение выступает больше чем наполовину, то его называют горельефом, а если меньше, то это барельеф.

    Не знаю, как на ваш вкус, а по-моему чем естественнее, чем менее сглаженным и ассимметричным будет настенный барельеф, тем более эстетично и элегантно он встроится в ваш интерьер. А нераскрашенные барельефы гораздо эффектнее смотрятся за счёт игры теней, чем раскрашенные, даже если их покрыли позолотой!

    Вдохновляющим фактором при собственно-ручном изготовлении барельефа является то, что ваш дизайн получится уникальным, даже если будет использован трафарет, ведь вы ещё не профессиональный мастер и не имеете узнаваемого стиля!
    Барельеф самостоятельно можно сделать разными способами: вылепить
    по контуру эскиза:

    или наоборот «заштукатурить» по шаблону.

    Как-то ненатурально смотрятся раскрашенные рельефы.

    В монохроме элегантнее:

    Как сделать барельеф с помощью трафарета

    Чтобы сделать барельеф с помощью трафарета, не имея никаких навыков и опыта в подобной работе, необходимо изучить все тонкости и особенности его использования.
    Для начала можно потренироваться на небольшой гипсокартонной доске, а потом уже приступать к отделке стен.

    Трафарет можно приобрести в любом строительном магазине, выбрав понравившийся рисунок. Также его можно сделать под заказ в мастерской или изготовить самостоятельно, но для начала нужно определиться с узором — изображение должно быть в меру сложным, но не примитивным.

    Трафарет используют для нанесения на плоскую поверхность стены дополнительного слоя, который и будет служить в качестве выступающего узора. Узор для трафарета можно нарисовать самому или найти подходящий рисунок в интернете и распечатать его. Если выбранный узор оказался слишком большим, его можно склеить по частям скотчем.

    Выбирать материал для изготовления трафарета следует наиболее прочный. Лучше всего подойдёт пластик. Для того чтобы перенести выбранный узор на пластик, нужно воспользоваться копировальной бумагой. Если же пластик прозрачный, то рисунок можно подложить под него, а затем обвести по контуру. Чтобы во время переноса рисунок не двигался, его следует прикрепить скотчем. Трафарет вырезают так, чтобы на нем не оставалось заусенец и срезов, так как узор может быть испорчен. Линии среза должны быть четкими и ровными.

    Подготовительные работы со стеной

    Перед началом работы на стене следует сделать разметку. Это нужно для того, чтобы узор можно было равномерно нанести на поверхность. Трафарет для барельефов используется только один раз, поэтому следует сразу приготовить несколько шаблонов с рисунком.
    Чтобы закрепить шаблон на стене, можно использовать различные клейкие элементы, которые должны крепиться к тыльной части трафарета. Это может быть малярная лента или клей, который в подобной работе очень удобно использовать. После того, как клей нанесен на шаблон, его прикладывают к стене и держат до тех пор, пока он прочно не закрепится.
    Грунтовка поверхности не является обязательным процессом, но и не будет лишней. При работе со шпаклевкой всегда рекомендуется использовать грунтовку, поэтому ей следует покрывать раствором тот участок стены, к которому будет крепиться барельеф. После покрытия грунтовкой, стена должна хорошо просохнуть.

    Для нанесения объемного рисунка рекомендуется использовать мелкозернистую шпаклевку. Она выглядит, как вязкая паста и идеально проходит доля подобной работы. Шпаклевку можно купить уже готовую или развести самостоятельно сухую смесь водой до нужной консистенции. Шпаклевка наносится на трафарет, покрывая его полностью. Каждый слой такого раствора нужно хорошо уплотнять.

    Снимать шаблон с барельефа
    следует лишь тогда, когда штукатурка полностью высохла и затвердела. Чтобы снять трафарет со стены, его нужно плавно потянуть на себя и постепенно не спеша отделить.

    Если узор получился недостаточно ровным, то после полного высыхания его края можно отшлифовать наждачной бумагой. Этот процесс нагляднее показан в видео-МК (но на мой взгляд очень уж симметрично-ненатурально выглядят контуры растения у Юлии Быковской)

    ЛЕПКА РЕЛЬЕФА ПО КОНТУРУ:

    Суть процесса сводится к тому, чтобы придать объем нарисованным листьям или цветам. Объемная композиция на стене создается в несколько приемов. Шпатлевка наносится на определенные участки рисунка не сразу, а постепенно, слой за слоем.

    Техника лепки гипсовых барельефов была подробно описана в посте ТУТ:

    Привожу ниже небольшой урок с советами

    Из числа предварительно выбранных изображений нужно взять наиболее четко прорисованнвй вариант. Контур листа или цветка нужно перенести на бумагу. Затем сверху накладывается прозрачная пленка. И уже сверху на нее переносится изображение.

    Контур можно обводить карандашом или гелиевой ручкой, так чтобы он не стерся.

    Мастер-класс от FrescorelieF студии Алексея Тищенко, как своими руками сделать на стене барельеф. Фото и текст Автора.

    Любая идея находит начало своего воплощения в карандашном наброске. Наш Цветок не стал исключением.

    Оттолкнувшись от этой схемы, мы прорисовали эскиз в масштабе, где были сохранены все пропорции.
    Калька с эскизом на малярный скотч была закреплена на подготовленную для этого стену. А подготовка заключается в том, что она должна быть выровненной и оштукатурена.

    Перевод рисунка производится путём его обводки с использованием копировальной бумаги.

    Для дальнейшей работы нам потребовались: около 2,5 кг хорошо замешанной скульптурной глины (она должна быть мягкой, но не липнуть к пальцам),стеки,нож,колонковая кисть, кисть -щетинка,скалка, две ёмкости- одна для воды, другая- для шликера. Также нужно подготовить шликер, на который мы будем приклеивать фрагменты рельефа. Шликер — это не что иное,как та же глина, доведённая до консистенции жидкой сметаны. В качестве разжижителя используем обыкновенную воду. Можно добавить туда клей ПВА (примерно на треть, впрочем это не строго). Саму глину необходимо обернуть влажной тканью и положить в полиэтиленовый пакет, чтобы она не обсыхала.

    В нашем случае мы начали лепить с левого верхнего края. Хотя, на самом деле, следовало начать с центральной части, где будут самые массивные и многослойные фрагменты. Всё это для того, чтобы оптимизировать процесс сушки. Ведь желательнее накладывать следующий слой на просушенный. Но у нас было время,чтобы растянуть удовольствие.

    Следует отделять от целого куска глины ровно столько,сколько требуется для формирования фрагмента. Лишние куски старайтесь сразу прятать в пакет. Не делайте слишком громоздких элементов, чтобы при переносе их на стену они не развалились.

    Можно разделить все лепные элементы на 3 основных вида: жгутики или колбаски, пласты и шарики. Всё остальное — производное от них. Поэтому, прежде чем лепить фрагмент, определите для себя, что это будет за вид. Пласты раскатываются скалкой, ну а всё остальное — руками. Участок на который вы намерены приклеить фрагмент промажьте шликером, используйте кисть-щетинку. Только когда фрагмент достаточно хорошо прилип, пригладьте его по всему периметру не оставляя щелей.

    Пальцами,стеками или даже скалкой придайте массе нужную форму,проработайте детали. При необходимости выглаживайте рельеф колонковой кистью смоченной в воде.

    Следующий фрагмент сопрягайте с предыдущим так, чтобы не было видно стыков. Не оставляйте надолго не выглаженный участок, глина сохнет и потом необработанную деталь придётся, разве что, резать и шлифовать.

    Шаг за шагом — и рельеф слеплен.

    Оставьте его сохнуть в течение одной недели в естественных условиях. При повышенной влажности и пониженной температуре процесс замедляется. Соответственно можно ускорить его, увеличив температуру и понизив влажность.

    Когда работа высохла, обработайте её мелкой наждачной бумагой. Перед покраской загрунтуйте её раствором клея ПВА с водой (50%). Дождитесь полного высыхания. Затем можно колеровать в любой цвет. В нашем случае мы использовали краскопульт, т.к кисть оставляет следы. При желании, опять же после полного высыхания, пройдите по всем поверхностям акриловым лаком (глянцевым или матовым).

    И напоследок элементарный способ изготовления цветочной стены с применением декор-штукатурки:

    Рельефная штукатурка своими руками — практическое руководство

    Рельефная штукатурка своими руками может быть сделана после изучения технологии ее нанесения и выполнения учебных практических работ на небольшом участке стены или загрунтованной фанере.

    Рельефная штукатурка своими руками

    Нанесение декоративной штукатурки, без преувеличения, можно назвать искусством, особенно если она наносится не хаотично, а в виде настенного панно, которое способно украсить стены в даже самом респектабельном особняке. Иногда, глядя на такие произведения, трудно представить, что выполнены они из обычной штукатурной массы.

    Декоративная штукатурка используется для отделки стен уже много веков, изменяясь в соответствии со стилем, но всегда оставаясь очень востребованной в оформлении интерьеров. Особенность этой техники состоит в том, что практически невозможно воспроизвести одинаковый рисунок дважды — они могут быть очень похожими, но одинаковыми — никогда. Кроме рельефа, стене придаются объем и цветовая тональность, разнообразия которой добиваются различными способами. Причем, при желании, можно изменить цвет стен. Это сделается очень легко, — приобретается краска нужного колера и с помощью валика или губки наносится на поверхность.

    Рельефная штукатурка совершенно изменяет интерьер помещения

    Нанесенная на стены штукатурка может иметь любой рисунок, но может слегка выступать над поверхностью или даже на 10 —15 мм, а может только лишь цветом создавать ощущение объёмности. Рельефный рисунок может имитировать высокую траву, кору дерева, стену, поврежденную насекомыми — «короед», камень и много других разнообразных завитков и линий.

    Штукатурная смесь, предназначенная для рельефа, пластична, ее легко наносить на подготовленную поверхность и выводить из нее рисунок.

    Чтобы оштукатуренная стена выглядела эффектно, все работы следует производить пошагово, согласно технологии.

    1. Выбирается рисунок, который хотелось бы иметь на стенах комнаты. Его образец во время работы должен быть всегда под рукой, чтобы, постоянно сверяясь с ним, воспроизводить нечто подобное на поверхности.
    2. Далее, необходимо тщательно подготовить стены — снять с них обои, старую штукатурку, если она наложена многочисленными слоями, или краску.
    3. Мелкая пыль сметается щеткой или веником, а некоторые поверхности требуют обработки водой или грунтовкой. Грунтовку используют еще и в качестве антисептика, для защиты стен от грибка и насекомых.
    4. После того как поверхность будет готова. можно замешивать и наносить стартовый слой штукатурки, который станет основой под финишный слой с рельефным рисунком.
    5. После просыхания стартовой штукатурки, ее лучше всего еще раз покрыть грунтовкой, которая добавит поверхности адгезионных качеств.
    6. Когда стена окончательно просохнет можно формировать рельеф финишной штукатуркой.
    7. Далее, для каждого рисунка проводятся свои манипуляции. в одном случае, после схватывания смеси, поверхность рельефа равняется, в другом — просто остается сохнуть.
    8. Если для воспроизведения рисунка требуется нанесение нескольких слоев, то каждый из них накладывается после полного просыхания предыдущего.
    9. Затем, стена покрывается выбранным колером, а после схватывания краски, ее излишек с выступающих частей рельефа может будет снять с помощью влажной губки. Этот процесс подчеркнет объем рельефа и разделит цвет на разные тона.

    Внесение непродуманных изменений в отработанный технологический процесс выполнения отделочных работ может негативно повлиять на конечный результат, поэтому нужно четко выполнять все этапы поочередно. Возможно, для того чтобы добиться нужного рельефа, потребуется не один день, но торопить события ни в коем случае не следует.

    Для выполнения любого объемного рисунка понадобятся определенные инструменты и дополнительные приспособления, иногда самые неожиданные.

    Кроме традиционных инструментов для штукатурных работ, могут понадобиться один или несколько дополнительных элементов:

    Инструменты для работы по технологии рельефной штукатурки

    — губка для придания рисунку характерной «пузырчатой» поверхности или для создания цветовой тональности рельефа;

    — валик с насадкой, которая имеет выбранный рисунок для оттиска на влажной штукатурке, если таковой задуман для нанесения;

    Валик для нанесения узорного рисунка

    — валики, которые позволяют создать рельеф травы или же горизонтальных ровных или хаотичных полос;

    — полиэтиленовая пленка, щетка или обычная резиновая перчатка также могут стать инструментом для придания стене объемных форм;

    Экспериментировать можно с самыми разными материалами и принадлежностями

    — пригодиться может любой элемент, имеющий фактурные формы, которые могут отпечататься на сырой штукатурке и сделать ее рельефной;

    — можно создать на поверхности имитацию кожи, для этого существуют специальные насадки на валик;

    Валик «под крокодиловую кожу»

    — для изготовления некоторых рельефов главным инструментом становятся шпатели разной ширины, в любом случае, без этого элемента в создании объемного рисунка все равно никак не обойтись.

    Вообще, рельефная штукатурка дает практически безграничные возможности для проявления фантазии, и это не только в выборе рисунка стены, но и в подборе инструментов для его создания. Например, тут может найти применение даже обычная чайная ложка, или же лопаточка из маникюрного набора.

    Перед началом работы, естественно, нужно позаботиться о заблаговременном приобретении всех необходимых материалов.

    1. Для выравнивания поверхности под выведение рельефа декоративной штукатуркой хорошо подойдут смеси:

    • На гипсовой основе, но только в том случае, если рельефный слой будет выполняться из того же материала.

    Гипсовая штукатурка

    • Раствор на цементной основе, который можно изготовить самостоятельно в известных всем пропорциях: на три части очищенного песка одна часть цемента. Но все же лучше под рельефную штукатурку использовать готовые смеси. Они более пластичны, и с ними намного проще работать.
    • Еще одним материалом для стартового слоя может быть выбрана глина, но в последние годы к такой технологии обращаются крайне редко, предпочитая более современные составы. Хотя нужно отметить, что глина обладает замечательными качествами, такими, как экологическая чистота и эластичность.

    2. Для декоративного оформления стены применяют специально предназначенные для этого процесса отделочные смеси. Они могут быть разными, поэтому на упаковке, производитель указывает, для какого рельефа предназначена данный состав. Сами по себе смеси могут быть неоднородными и включать различные компоненты, в том числе и крупную, иногда каменную крошку.

    Штукатурка — готовый к применению состав

    Производится штукатурка и в готовом, разведенном до нужной консистенции виде. Такой вариант несколько дороже сухой смеси, но зато не нужно выдерживать точные пропорции разведения порошка до нужного состояния. Приобретя штукатурку в виде однородной массы, ее сразу же можно наносить на подготовленную поверхность. Удобство состоит еще и в том, что такое ведерко с остатками смеси можно плотно закрыть, и штукатурка останется во вполне пригодном состоянии достаточно длительное время.

    3. Для грунтования поверхности под штукатурку выпускается немало различных составов, производимых в жидком состоянии или пастообразном. Под стартовый, выравнивающий слой накладываемой смеси лучше использовать антисептические жидкие составы глубокого проникновения. Под финишную декоративную штукатурку, чаще всего используют пастообразные массы, которые создают наиболее благоприятную основу для наложения декоративного слоя.

    Грунтовка для подготовительных работ

    4. Для окраски застывшей штукатурки обычно используют краски на водной основе — водно-дисперсионные и эмульсионные. Их производят в различных цветовых гаммах, но при желании получить особенный эксклюзивный цвет можно использовать специальные красители, которые добавляются в белую, самую востребованную водную краску.

    Штукатурку лучше всего покрывать воднодисперсными красками

    5. Готовую окрашенную и высохшую стену рекомендовано покрыть лаком. Нанесение хотя бы одного слоя такого покрытия поможет сохранить декоративное оформление стены на более долгий срок в первоначальном состоянии. Для некоторых рисунков, сделанных на стене, покрытие лаком просто необходимо, причем накладывают его в несколько слоев, чтобы добиться необходимого эффекта. Особенно это относится к имитации крокодиловой кожи или отшлифованного камня.

    Лак для штукатурки

    6. В качестве вспомогательного материала нужно обязательно приобрести малярную ленту (скотч), которой обклеивают поверхности, вокруг зоны проведения работ по оштукатуриванию.

    Узнайте, что такое кельма для декоративной штукатурки, её разновидности, а также ознакомьтесь с техникой работы, из нашей новой статьи.

    Цены на популярные виды штукатурки

    Чтобы сделать работу действительно качественно, нужно знать подробности каждого ее этапа. Они заслуживают отдельного рассмотрения.

    Для того чтобы штукатурный слой лег качественно и надежно, очень важным условием являются чистота и сухость поверхностей, на которые он будет укладываться. Поэтому, стены перед выравниванием и оштукатуриванием нужно тщательно обработать и подготовить, учитывая следующие моменты:

    • Все поверхности очищаются от старых покрытий. Если штукатурка плотно прилегает к стене и имеет хорошее качество, после того, как с нее сняли краску или побелку, на ней с помощью топора делают насечки, глубиной в 8—12 мм. Этот процесс необходим для лучшего сцепления старой и новой штукатурки.

    Насечки на стене

    • Иногда старая штукатурка снимается полностью, это происходит в том случае, если она начала отставать или при простукивании явно чувствуется ее ненадежность.

    Очень часто приходится прибегать к полной очистке стены от старой штукатурки

    • Подготовленную таким образом поверхность стен очищают от кусочков штукатурки и пыли.
    • Затем, всю подготавливаемую поверхность покрывают антисептической грунтовкой глубокого проникновения. При необходимости этот процесс проводят два или даже три раза для скрепления старой штукатурки и обеспечения адгезии двух материалов. Грунтовку наносят с помощью валика или широкой кисти, причем каждый из слоев наносится за один раз на всю поверхность, при этом желательно избегать многочисленных подтеков.
    • После просыхания грунтовки, переходят к замешиванию раствора штукатурки, если она будет готовиться из сухой смеси.

    Следующим идет базовый или стартовый слой штукатурки, который служит не только основой для декоративного слоя, но и в качестве выравнивающего.

    Замешивание штукатурной смеси

    • Раствор замешивается с помощью строительного миксера или электродрели и специальной насадки. Если используется смесь на гипсовой основе, то ее не делают слишком много, так как она имеет свойство очень быстро схватываться.
    • Далее, готовый раствор в зависимости от необходимой толщины наносимого слоя набрасывается мастерком или накладывается с помощью шпателя и строительной терки. Толщина слоя во многом будет зависеть от ровности поверхности стены.

    Накидка раствора на стену

    • Если стены не слишком ровные, то на них иногда устанавливают маячки, по которым и выравнивается набросанный раствор.
    • Раствор затирается теркой круговыми движениями, направленными против часовой стрелки.

    Затирка первичного штукатурного слоя

    • Стены выравниваются, по возможности, практически до идеальной ровности. Затем на схватившуюся штукатурку вновь наносится грунтовка.

    Нанесение грунтовки

    Цены на различные виды грунтовки

    Самым интересным и творческим моментом является нанесение задуманного рельефного слоя. Этот процесс, как говорилось выше, проводится с использованием разных инструментов. Очень важно, чтобы раствор для рисунка получился однородным, если конечно, не задуман рельеф, обязательным условием для которого является именно подчеркнутая неоднородность состава.

    Нанесение рельефа шпателем

    • Нанесение рельефа шпателем имеет несколько техник — это могут быть короткие мазки или ленты, имеющие сложные повороты. Далее рисунок может быть сглажен или оставлен в первоначальном состоянии. Позднее цвет определит свет и тень в рельефе и добавит ему объема.

    Использование терки

    • С помощью обычной полиэтиленовой пленки можно воспроизвести различные объемные рисунки, Их наносят сжатой в комок пленкой или же наклеивают ее на мокрую штукатурку, аккуратно собирая ее неглубокими складками. Затем верхние части обычно сравниваются широким шпателем или ровным валиком, в результате получается утопленный под ровный слой рельеф, который просматривается местами. Цвет также выделит объемность рисунка.

    Инструментом может послужить смятый кусок полиэтиленовой пленки ….… или, например, кухонная сеточка для мытья посуды

    • Использование штукатурки с добавлением крупного «зерна» позволяет сделать на поверхности ровные горизонтальные или вертикальные полосы за счет протаскивания теркой твердых вкраплений через мягкую массу штукатурки. Кроме ровных полос, с помощью такой неоднородной смеси можно создавать полукружья или полноценные круги, а цвет расставит все по своим местам.

    Создание рельефа с использованием зернистой штукатурки

    • Валик дает широкий спектр возможностей для создания многочисленных рисунков. Причем, если даже в строительном магазине не найдется нужных насадок, их можно смастерить собственными руками — это может быть намотанная на валик веревка или та же пленка из полиэтилена, закрепленная губка или мех. Стоит только включить фантазию — и можно придумать совершенно эксклюзивные фактуры, которые можно опробовать на небольшом участке стены или фанеры.
    Видео: самодельный валик для создания «травяного» рельефа
    • Если же удалось найти насадку с устраивающим рельефным рисунком, то работа пойдет очень быстро.
    • На подготовленную и прогрунтованную стену наносится декоративная штукатурка, и по еще сырому материалу проводят валиком с насадкой — эта техника дает отличный эффект, Единственный недостаток подобной методики — это то, что рисунок не будет эксклюзивным – «узор» повторяется после каждого оборота валика.
    • Шпателем-гребнем можно нанести замысловатые или правильные фигуры, которые смогут придать стенам порядок или, наоборот, расширить их визуально за счет хаотичности рисунка.

    Гребенчатый шпатель позволяет создать оригинальные узоры

    • Еще одним предметом, похожим на гребень является щетка, которая может выдать совершенно неожиданные рельефы, но имеющие небольшую углубленность.

    Рельефный рисунок с помощью металлической щетки

    Фантазировать в создании объема на стене можно до бесконечности — все зависит от желания и «креативности» хозяина, проводящего отделку своего жилища.

    Видео — Техника «венецианской» штукатурки

    При нанесении на стены рельефной штукатурки, можно выбрать сразу материал, имеющий определенный цвет, но работать в такой технике сложно— это под силу мастерам, имеющим достаточно высокую квалификацию и практический опыт. Для самостоятельной же отделки чаще всего берется белая штукатурка, которой после ее высыхания придаются выбранные оттенки.

    Это можно сделать готовой краской нужного тона, или же изготовленной из белой путем добавки колеровочных компонентов. Добавляя их в краску, нужно учитывать, что при высыхании цвет ее будет становиться на тон или пол-тона светлее.

    Малярный лоток с краской

    Для того, чтобы начать окрашивание поверхности одним первоначальным тоном, подготовленную краску наливают в специальный лоток. Окуная туда валик, забирают нужное количество краски, отжимая ее на верхней ребристой поверхности лотка, а затем наносят на стену.

    Если окраска осуществляется кистью, то можно обойтись и без лотка, окуная ее прямо в банку с краской и отжимая излишки о ее края.

    Первый слой наносится в один подход, чтобы тон лег ровно. Если тонировка краски производится самостоятельно, то нужно рассчитать ее таким образом, чтобы ее количество хватило на всю поверхность стен комнаты или хотя бы полностью для одной стены. Первым слоем прокрашивается вся поверхность полностью со всеми рельефными углублениями.

    Подготовив краски нужных оттенков, переходят к окрашиванию готового рельефа. Этот процесс можно проводить разными способами, в зависимости от результата, который нужно получить в конечном итоге. Чаще всего используют следующие техники обработки поверхности:

    • Вся поверхность покрывается с помощью кисти, валика или губки одним легким тоном.

    Нанесение базового оттенка

    • Не дождавшись высыхания, по ней проходятся чистой сухой или влажной губкой, снимая излишки краски, и создавая тем самым объемный рисунок.
    • Другой вариант достижения нужного результата — это дождаться полного высыхания нанесенной краски, а затем пройтись по поверхности наждачной бумагой с мелким зерном, высветляя отдельные, более высокие участки рельефа. Их позже можно аккуратно покрыть светлым тоном краски.

    Выступающие части рельефа можно высветлить, или наоборот, затонировать

    • Еще одним, более трудоемким способом, является роспись рельефа с помощью небольших кистей. Этот вариант покраски применяется к объемным рисункам, имеющим не хаотично разбросанные элементы или мазки, а конкретные фигуры растений или животных. Процесс росписи рельефной штукатурки достаточно длителен и кропотлив, его может выполнить любой мастер, обладающий чувством цвета и хотя бы немного умеющий рисовать.

    Обычное окрашивание можно дополнить элементами ручной росписи

    • Еще одна техника окраски стены — двуцветная. На покрытую одним тоном поверхность почти сухой кистью, аккуратными мазками наносится краска с более темным или светлым тоном. Она попадает только на выступающие части рельефа, выделяя их и создавая объем.

    В этой технике очень часто используются бронзовая, золотая или серебряная краска, ею также можно выделить выступающие части рельефа. Наносится она также кистью или меховой варежкой, которую надевают на руку и аккуратно обмакивают в краску, а затем с помощью ее растирают цвет по рельефу. Рука хорошо чувствует место расположения выступов, задевая только их.

    Завершающим этапом при оформлении стен рельефной штукатуркой является покрытие ее лаком. Этот процесс тоже нужно проводить аккуратно, не допуская подтеков, иначе вся работа может быть испорчена. Лак наносится кистью или же губкой, в зависимости от того, какой эффект планируется в результате получить.

    Говоря о рельефной штукатурке, нельзя не упомянуть и барельефных панно, которые все больше входят в современные интерьеры респектабельных домов.

    Барельеф отличается от рельефа более выпуклым изображением деталей, расположенных на ровной поверхности. Такое панно может занимать всю стену или же только какую-то ее часть.

    Этот вид рельефной декорации является отличным украшением для интерьера, выполненном в любом стиле, главное — подобрать соответствующий ему рисунок и технику его нанесения.

    В основном, выбирается природная тематика с изображением растений, деревьев, птиц и животных. Естественно, такая работа может быть выполнена только мастером высокой квалификации, знающим технику нанесения штукатурки и работы над ней.

    Трудно поверить, что это — раскрашенная штукатурка

    Некоторые действия проводятся сразу же при нанесении массы на стену, другие — при ее схватывании, третьи — уже по высохшему материалу. При этом применяются не только строительные инструменты, но и те, которые помогут создать необходимую форму того или иного элемента объемной картины. Это может быть обычный нож или скальпель, детали и предметы, имеющие определенный рисунок, способные давать оттиск на сырой штукатурке.

    Небольшие панно можно попробовать выполнить и самостоятельно, если есть дар художника

    Небольшие панно можно попробовать воспроизвести и самостоятельно по заранее сделанному эскизу, тщательно работая над каждой деталью. Начинается работа с простого намазывания штукатурки на стену на размеченные заранее на ней места. Затем из куска или пластины штукатурки выводится определенная форма цветка или листка.

    Видео — Работа мастера по выпорлнению штукатурного барельефа

    Большие объемные картины потребуют большого количества времени и материала для ее исполнения. Рисунок необходимо перенести с небольшого эскиза на поверхность стены и постепенно накладывая на него штукатурку, придавать ей форму. Затем, после высыхания каждая из деталей обрабатывается определенным инструментом и, если нужно, зачищается наждачной бумагой. После того, как настенное панно будет готово, его тщательно очищают от пыли с помощью пылесоса.

    Только проведя эти работы, можно переходить к окрашиванию. Некоторые предпочитают перед нанесением краски всю поверхность хорошо прогрунтовать, грунтовка задержит впитывание краски в штукатурку. Процесс окрашивания такого произведения вполне можно назвать художественной росписью, для которой используют обычную краску белого цвета на водной основе с добавлением различных красящих веществ.

    Если есть желание преобразить свой дом с помощью рельефной декоративной штукатурки, то это вполне можно попробовать сделать самостоятельно, тем более, что неполучившиеся элементы можно сразу же удалить или исправить. Штукатурный материал открывает большие возможности для творческих решений оформления помещений дома.

    DIY Ideas — Украшение с помощью гипсового рельефа Art

    От зеркал до стен, гипсовые рельефы — отличный способ украшения. Возьмите ручку и бумагу и приготовьтесь делать заметки!

    Последнее обновление: 13 января, 2022

    Если вам нравится экспериментировать, смешивать материалы и делать вещи своими руками, эта статья для вас. Сегодня мы хотим показать вам, как приготовить гипсовый рельеф в домашних условиях и использовать его для украшения самых разных предметов.

    От подготовки до украшения, этот на самом деле — такой простой проект .А проявив немного творчества, вы можете добиться впечатляющих результатов. Хотя мы покажем вам несколько наших любимых идей, важно дать волю своему воображению и дать волю своим творческим силам.

    Когда дело доходит до окраски гипсового рельефа, у вас есть два варианта. Первый — это сделать белую штукатурку, а потом ее покрасить. Как вариант, вы можете сделать его в выбранном вами цвете с самого начала. У вас также есть возможность использовать трафарет или набросать свой дизайн и нанести штукатурку поверх.

    Самое лучшее, что вы можете добиться действительно стойких результатов, которые очень легко поддерживать. Вы также можете использовать гипсовый рельеф для целого ряда различных материалов, включая дерево, керамику, стекло и даже стены. Он идеально подходит для украшения мебели, ящиков или ящиков, зеркал и рам для картин, керамических или деревянных цветочных горшков… Возможности безграничны. Итак, давайте посмотрим поближе.

    Материалы

    Гипсовый рельеф — это материал, который можно найти в большинстве специализированных магазинов, он бывает самых разных форм и типов.Однако сегодня мы хотим взглянуть на простой и недорогой способ, которым вы можете сделать это самостоятельно дома. Вам понадобятся следующие материалы:

    • Тальк
    • Клей белый
    • Акриловая краска
    • Вода
    • Спрей для глянцевого лака
    • 2 банки или стеклянные емкости (одна с крышкой)
    • Маленький деревянный шпатель или скребок
    • Тубус пластиковый или декоративный мешок с насадкой
    • Маленькая мерная ложка (например, те, которые вы используете для кофе)
    • Трафарет дизайна, который вы хотите создать
    • Малярная лента
    • Наждачная бумага мягкая

    Если вы хотите создать белую рельефную штукатурку или нанести цвет, когда штукатурка высохнет, используйте белую акриловую краску.В качестве альтернативы вы можете просто использовать акриловую краску выбранного цвета для штукатурки.

    Изготовление гипсового рельефа

    Независимо от того, какое количество штукатурки вы хотите сделать, важно помнить, что вы должны использовать равное количество трех основных ингредиентов. Например, вы можете начать с добавления 5 мл или , используйте пластиковую мерную ложку, чтобы добавить небольшое количество каждого и приготовить больше по мере необходимости.

    Сначала налейте в банку 5 мл талька, затем добавьте 5 мл белого клея и еще 5 мл акриловой краски.Хорошо перемешайте небольшим шпателем, пока три материала не соединятся и не приобретут более густую консистенцию. Так вы получите барельеф из гипса. Если вы не думаете, что вам все это понадобится, не добавляйте воду сразу. Таким образом, вы можете сохранить его и использовать позже.

    Следующий шаг — поместить весь гипс, который вы собираетесь использовать, во вторую банку и добавить немного воды. Добавляйте его понемногу, помешивая, пока штукатурка не достигнет консистенции, с которой легко работать с .На этом этапе вы должны быть осторожны, чтобы не взбить смесь, так как это может создать нежелательные пузырьки воздуха в вашей штукатурке.

    Нанесение гипсового рельефа по трафарету

    Начнем с простейшей техники. Во-первых, вам нужно выбрать трафарет с тем мотивом, который вы хотите использовать. Затем просто прикрепите трафарет к выбранной поверхности с помощью отрезка малярного скотча, чтобы он не двигался, пока вы наносите штукатурку.

    Нанесите гипс на всю поверхность трафарета, как будто вы намазываете Nutella на тост. Важно убедиться, что он полностью покрывает . Затем перед схватыванием штукатурки аккуратно снимите трафарет и оставьте его сохнуть на несколько часов. После высыхания протрите штукатурку наждачной бумагой, чтобы получить гладкую, ровную поверхность. Затем у вас есть возможность покрасить его. Когда краска высохнет, просто распылите на нее слой лака. Дайте ему высохнуть, и готово!

    Создание вашего дизайна

    Это еще один очень популярный метод, который дает отличные результаты.Он идеально подходит для украшения зеркальных рам и других поверхностей, где может быть сложно использовать трафареты. Все, что вам нужно сделать, это поместить пластырь в декоративную тубу или пакет и прикрепить насадку.

    С помощью карандаша нарисуйте рисунок прямо на поверхности рамы или другого объекта . Когда вы закончите рисовать весь дизайн, просто нанесите штукатурку с помощью мешочка для украшения и руководствуясь своим эскизом. Как только штукатурка высохнет, вы можете покрасить ее или просто нанести слой аэрозольного лака, как мы видели ранее.Если вы хотите придать своей штукатурке золотистый оттенок, вы можете раскрасить свой дизайн золотой акриловой краской.

    Немного потренировавшись, вы начнете получать фантастические результаты. Это действительно творческая техника, которую используют реставраторы мебели во всем мире, и это отличный способ переработать и обновить предметы в вашем доме.

    Гипсовая скульптура

    Возможно, вы художник, ищущий новый способ самовыражения. Или, может быть, вы учитель рисования и ищете проект, который практически гарантирует успех в разных классах. Гипсовая рельефная скульптура — отличный способ самовыражения и прекрасный проект для студентов-художников.

    Черпая вдохновение в скульптурах из найденных предметов, ставших популярными такими художниками, как Пабло Пикассо и Марсель Дюшан, этот процесс является одновременно введением в рельефную скульптуру и изготовление форм.

    Процесс очень простой. Вот краткий обзор необходимых шагов…

    1. Художник выбирает для вдохновения несколько небольших предметов. (Эти предметы должны быть достаточно прочными, чтобы их можно было вдавить в глину.)
    2. Затем предметы вдавливаются в слой глиняной глины, чтобы создать форму.
    3. В форму заливается гипс для создания слепка.
    4. Глина удаляется после затвердевания штукатурки.
    5. Получившуюся гипсовую повязку красили, вешали и развешивали на стене.

    Вот вам рельефная скульптура из гипса, которую мы создадим в этом уроке…

    Словарь

    Прежде чем мы подробно рассмотрим этапы этого процесса, давайте взглянем на несколько важных терминов .

    Рельефная скульптура — Тип скульптуры, в которой формы выступают из плоской поверхности. Этот тип скульптуры обычно рассматривается спереди, как картина.

    Форма — полая полость, которую можно использовать для изготовления отливки.Формы обычно создаются по впечатлению от объекта. Затвердевающие жидкие среды можно заливать в форму. (расплавленный металл, гипс, резина и др.).

    Отливка — Форма, полученная в результате использования формы.

    Найденный объект — природный или искусственный объект, найденный художником и сохраненный из-за внутреннего интереса, который художник видит в нем.

    Материалы, используемые для создания рельефной скульптуры из гипса

    Теперь давайте посмотрим на предлагаемые материалы, которые вам понадобятся для создания собственной гипсовой рельефной скульптуры…

    • Картон или пенопласт (12 ″ x 12 ″ или другой размер)
    • Глина (фаянс)
    • Штукатурка Парижская
    • Пластиковая емкость для замешивания гипса
    • Вода
    • Ножницы или нож для хобби
    • Лента
    • Найденные объекты
    • Солома (опционально)
    • Черная и металлическая краска (по желанию)
    • Рашпиль / напильник (необязательно)

    Планирование рельефной скульптуры с гипсом

    Как и в случае с любым вашим произведением искусства, планирование очень важно.В процессе планирования необходимо учитывать два важных аспекта.

    Первое, что нужно рассмотреть — это возможная тема. Художник мог исследовать тематическую концепцию, выбирая связанные объекты. Примеры включают самоидентификацию, мировой голод, семью, иммиграцию и т. Д. Таким образом, объекты рассказывают историю.

    Во-вторых, художник может рассмотреть принцип искусства, который нужно включить в свой дизайн. Например, художник мог продемонстрировать единство, выбирая предметы одинаковой формы.Художник умел демонстрировать ритм, повторяя объект по рельефу. Или художник мог продемонстрировать акцент, сделав один объект более рельефным, чем другие.

    Всегда полезно иметь в виду видение вашего готового продукта, прежде чем начинать. Ваша скульптура, скорее всего, будет развиваться по мере ее создания, поэтому позвольте себе некоторую творческую свободу.

    Создание рельефной скульптуры из гипса, шаг за шагом

    Теперь мы более подробно рассмотрим каждый из этапов.Есть небольшая подготовительная работа, так что мы начнем здесь.

    Шаг 1. Создайте коробку для формы

    Определите готовые размеры и вырежьте из картона коробку. Эта коробка будет содержать форму и отливку. Коробке потребуется как минимум 3 дюйма высотой. Изображенный здесь пример скульптуры имеет размеры 6 на 6 дюймов каждая. Перед складыванием в коробку размеры картона составляли 12 на 12 дюймов. Итак, добавьте 6 дюймов к желаемым готовым размерам. Если предполагается, что скульптура будет размером 8 на 10 дюймов, тогда будет достаточно листа картона, разрезанного до 14 на 16 дюймов.

    После того, как картон обрезан до нужного размера, мы можем собрать коробку. Проведите по линии 3 дюйма с каждой стороны картона. Посмотрите, где пересекаются линии возле углов. Отрежьте по одному сегменту 3 дюйма возле каждого из четырех углов. Теперь согните или загните картон по нарисованным линиям. Согните стороны вверх и оберните отрезанные части вокруг за пределами каждого угла. Хорошо закрепите створки лентой. Для большей устойчивости рекомендуется обернуть ленту по всей поверхности коробки.

    Шаг 2 — Добавьте слой глины для формы

    Набейте нижнюю половину коробки обычной глиняной глиной. Убедитесь, что глина заполняет дно коробки глубиной 3 дюйма на 1,5 дюйма. Разгладьте и выровняйте поверхность глины с помощью глиняных инструментов или просто пальцами.

    Шаг 3. Вдавите найденные объекты в глину, чтобы создать форму

    А теперь пора вдавливать предметы в глину. Прежде чем сделать это, решите, будет ли произведение искусства висеть на стене или стоять на стенде.Если готовая работа будет висеть, прижмите соломинку к глиняному квадрату примерно на 0,5 дюйма от одного края (см. Ниже). Убедитесь, что соломинка выше верхнего края коробки. Как только слепок сделан, соломку можно удалить, оставив отверстие в скульптуре для подвешивания.

    Теперь начните вдавливать предметы в глину. Учитывайте угол и глубину отпечатков. Стремитесь к разнообразию — глубокое / мелкое, полное / частичное, ровное / наклонное и т. Д.

    Рассмотрим отрицательное пространство.Вам нужна пустота между объектами или вы предпочитаете перекрывать объекты, чтобы создать плотную сетку изображений?

    Шаг 4 — Заливка гипса в форму

    Довольны глиняной формой? Тогда пора замесить штукатурку.

    Смешайте 2 части гипса с 1 частью воды. Для этого сначала налейте воду в емкость для смешивания, а затем добавьте штукатурку. Добавление штукатурки в воду приведет к уменьшению комков. Комки все равно будут, поэтому возьмитесь за них и отожмите их.Не перемешивайте слишком долго. Штукатурка начнет густеть, и ее необходимо вылить в коробку, прежде чем она превратится в густую пасту.

    Начиная с угла, налейте штукатурку в форму, чтобы она достигла своего уровня. Таким образом вы избежите образования воздушных карманов.

    Заполните большую часть или все оставшиеся 1,5 дюйма коробки гипсом. Оставьте гипс до следующего дня. Штукатурка затвердеет за короткий промежуток времени, но полностью затвердеет примерно за неделю.Подождите целый день, чтобы вынуть слепок из формы, чтобы убедиться, что гипс достаточно твердый, чтобы удерживать мелкие детали при извлечении глины.

    Шаг 5 — Удалите картон и глину

    По прошествии дня просто снимите ленту с коробки и сложите стороны. Переверните кусок глины и штукатурки на бок и снимите глину. Легко отделяется от штукатурки.

    Шаг 6 — Завершите скульптуру краской или оставьте естественную поверхность

    Форма закончена, а поверхность нет.Соскребите картон, который мог остаться по бокам гипсовой повязки. Используйте зубочистку или другой маленький заостренный инструмент, чтобы удалить остатки глины, если вы хотите оставить скульптуру в ее «естественном белом».

    Варианты отделки

    Есть несколько вариантов отделки поверхности рельефной скульптуры. Вы можете оставить скульптуру в ее естественном состоянии, но добавление небольшого количества цвета сделает скульптуру более «отполированной» и добавит дополнительный интерес.

    Один из вариантов отделки краской — создание металлического вида с помощью двухступенчатой ​​окраски. Это достигается путем сначала окраски всей скульптуры тонким слоем черной краски. Можно использовать темпера, плакат или акриловую краску. Рекомендуется использовать акриловую краску, поскольку она более стойкая и водостойкая.

    Когда первый слой высохнет, можно нанести сухой кистью на выступающие элементы металлического цвета (серебристый, бронзовый, медный и т. Д.).Используя технику сухой кисти с металлической краской, черный слой останется видимым в углублениях, создавая приятную высококонтрастную обработку поверхности.

    Сухая кисть — это процесс нанесения краски почти сухой кистью. Краска наносится на кисть, затем протирается бумажным полотенцем или тканью, удаляя большую часть краски с щетины. В щетине осталось небольшое количество краски. Щетку осторожно проводят по выступающей поверхности быстрым движением. Рифленая поверхность задерживает краску, подчеркивая текстуру.

    После обработки поверхности скульптуры произведение искусства готово к развешиванию или демонстрации. Возможности этой формы рельефной скульптуры безграничны, так что повеселитесь и дайте волю своему творчеству!

    Земля Искусство и архитектура | НОВОСТИ МАТЕРИ ЗЕМЛИ

    Вы никогда не слишком стары, чтобы играть в грязи — искусство земли позволяет вам повеселиться, испачкаться и сделать творческие акценты из земли, которые оживят ваш дом. Независимо от того, есть ли у вас стены из гипсокартона, каменной кладки или даже дерева, искусство земли добавляет текстуру, цвет и тепло любому интерьеру.

    Земля Искусство и архитектура

    Грязь — прекрасный материал для искусства и архитектуры; он прочный, красивый, с ним легко работать. Земля используется многими культурами для строительства — по сути, это самый распространенный строительный материал на планете. По комфорту, красоте, простоте использования, экологии и экономии он превосходит большинство других материалов. Хотя глиняные акценты легко встроить в новые стены из глыбы или соломы, вам не нужно строить новый дом, чтобы наслаждаться ими.Независимо от того, есть ли у вас стены из гипсокартона, кирпича или даже дерева, грязь может добавить текстуру, цвет и тепло в любой интерьер. Все образцы, показанные здесь, были изготовлены из основных глиняных штукатурных смесей и отражают мастерство и жизнь их создателей. И не волнуйтесь, если вы не художник; Если ты умеешь делать пироги из грязи, ты можешь делать искусство из земли!

    Жилые стены

    Глиняная штукатурка оживляет здание. Есть причина, по которой так называемое «идеальное покрытие» часто называют «мертвым» прямым или «мертвым» плоским — мертвые поверхности не двигаются.Когда каждый дюйм стены одинаков, нет никаких вариаций света, тени, текстуры или цвета. Но когда вы проходите мимо оштукатуренной вручную стены, вы замечаете, как свет и тень меняются — она ​​живет! Фигурные стены не просто соединяют углы, а буквально формируют пространство. Живые стены из гипса ручной работы обнимают вас.

    Землю лепить легко, и скульптура не должна быть сложной. С помощью грязи любой может легко создавать красивые текстуры, узоры и линии. Простое закругление угла или наращивание краев дверей или окон помогает определить комнату.Распространение игры света от плоской стены до третьего измерения устраняет разделение между скульптурой и архитектурой.

    Рисунки, представленные на этих страницах, были сделаны из глинистого грунта, песка, волокна и дополнительных связующих по мере необходимости. Песок и волокно помогают контролировать высыхание и растрескивание, а связующие повышают удобоукладываемость, прочность и устойчивость.

    Небольшие декоративные глиняные акценты сделать относительно легко. Сначала подумайте о том, чтобы нарисовать рисунок на миллиметровой бумаге, но если рисование заставляет вас нервничать, просто начните играть с грязью на куске гипса.Для большой настенной росписи попробуйте увеличить рисунок по сетке, это легко и учит пропорциям. Разделите дизайн пополам или на части, затем скопируйте его по частям, пока не создадите более крупную версию.

    Многоликая грязь Art

    Как и люди, грязь бывает разной. Тем не менее, несколько основных принципов и немного практики могут сделать из вас опытного художника по вашим почвам, техникам и рецептам.

    Термин «гипс» является общим и применяется ко всему: от настоящей грязи под ногами до гипсовой штукатурки (также называемой «парижской штукатуркой» или «гипсовой штукатуркой») и до традиционных африканских смесей навоза и глины. на штукатурку (старомодный вид из извести и песка, или вид после Второй мировой войны, сделанный из цемента).Глиняная штукатурка — это просто «глинистый» грунт, смешанный с песком и волокном. Глина является основным связующим, а песок и волокно ограничивают растрескивание. Любая грязь может быть «штукатуркой», и большинство штукатуров называют свой материал «грязью».

    Хорошо обработанная штукатурка плохо стирается и поддается очистке. Если у вас чистая мелкозернистая глинистая почва и «острый» кварцевый песок, ваша грязь будет довольно жесткой и твердой. Если у вас илистая почва и мягкий «круглый» песок, ваша штукатурка будет более уязвимой.

    Глиняные изделия можно дополнительно цементировать и стабилизировать с помощью вяжущих.Один из подходов — смешать липкие вещества, такие как известковая замазка или пшеничная паста, непосредственно в штукатурке. Другой подход заключается в нанесении тонкой пропитки, такой как казеин, белила или силикат натрия, поверх сухой штукатурки.

    Большая часть штукатурки хорошо прилипает к большинству поверхностей, хотя текстура часто бывает полезной, а иногда и необходимой, в зависимости от толщины грязи. Текстура на стене способствует прилипанию толстой штукатурки — чем толще и тяжелее слой, тем больше текстуры поверхности вам потребуется для того, чтобы она хорошо держалась.Тонкая штукатурка прекрасно приклеивается к гладкой или окрашенной гипсокартоне практически без предварительной подготовки. Его также легко наносить на большинство кладок, таких как кирпич, камень или блоки. Я даже успешно нанесла его на мазонит и стекло. Очень мелкая грязь лучше всего работает на гладкой поверхности. Грязь также прилипает к дереву, но, поскольку древесина набухает и сжимается, ее необходимо покрыть слоем битумной бумаги или другого водонепроницаемого барьера, а затем — текстурированным материалом, чтобы древесина могла за нее цепляться. В противном случае он треснет и отвалится при движении дерева.

    Требования к уходу различаются, но прелесть грязи в том, что «потертые» поверхности из натуральных материалов зачастую выглядят интереснее свежих. Посмотрите на нашу любовь к старинным зданиям. Традиционно для ухода за старыми зданиями использовался свежий слой известковой краски или другой натуральной краски, которая с годами образует «патину старения», которую невозможно подделать.

    Грязь и местный цвет

    Краски можно смешивать с самой штукатуркой или наносить на готовые поверхности. Попробуйте использовать цветные земли, если они есть поблизости от вас — они особенно распространены в западных штатах.Я собираю природные земляные цветные пигменты, когда вижу их на дорожных срезах или на строительных площадках. Различные оттенки желтого, оранжевого, красного, коричневого и черного являются обычными для моего дома в центральном Орегоне. Однако, если у вас нет легкого цвета под ногами, хорошо подойдут пигменты для бетона (например, Davis Colours), и они часто состоят из различных оксидов железа, которые в небольших количествах довольно сильнодействующие и относительно дешевы для строителей. магазины снабжения. (Имейте в виду, что некоторые синие, желтые и зеленые цвета, особенно те, которые используются в гончарной глазури, могут быть очень токсичными; некоторые содержат тяжелые металлы и представляют опасность даже при контакте с кожей. )

    Цена творчества

    Сколько стоит добавить в дом земляные акценты? Ну а какой длины кусок веревки? Если вы нанимаете подрядчика и покупаете коммерческую продукцию, затраты могут возрасти до такой степени, что роскошная покраска начнет выглядеть дешево. Если вы сделаете это самостоятельно из местной грязи и песка, то ничего не потратите. Лучше всего найти время, чтобы поэкспериментировать и поиграть. Докажите правдивость моей любимой цитаты: «Художник — это не особый человек, каждый человек — особый художник.”

    Рецепт земного гипса

    • Однокомпонентный «глинистый» грунт
    • Три-четыре части песка
    • Достаточно воды (слишком много вызывает проседание и растрескивание)
    • Половина тонкого волокна толщиной четверть дюйма или меньше лучше всего подходит для обработки деталей и тонких штукатурок, но все работает, из коровьего или конского навоза; к измельченной траве или соломе; к конскому или человеческому волосу.

    Смешайте все вышеперечисленное в тачке, ведре или подобном, используя руки, лопату или электроинструмент.Помните, легче добавить воду, чем убрать! Я делаю гипс немного более влажным, чем арахисовое масло, и поправляю его по мере продвижения. Чем мельче ваши материалы, тем тоньше ваша штукатурка. Удалите грубые материалы, просеивая через оконную сетку или четвертьдюймовую аппаратную ткань.

    Затем смажьте грязью вручную, мастерком для кладки или любым другим инструментом, который вы можете придумать. Вы можете увеличить толщину примерно до полдюйма, прежде чем у вас начнутся проблемы с трещинами и проседанием. Для большей толщины нанесите несколько слоев, добавьте более длинное волокно и придайте ему текстурированную поверхность, за которую можно «схватиться».Попробуйте текстурировать с помощью небольших палочек или тростниковых циновок, обрешетки каменщика, грубой мешковины, приклеенной и пристегнутой, обмотанной шпагатом и обвязанной вокруг гвоздей и т. Д.

    Используйте круговые мазки, чтобы сгладить поверхность. Попробуйте разные инструменты для разных эффектов — от глубоких отпечатков пальцев и рук до слегка волнистых мазков ладони. Дерево дает более мягкую отделку, металл — более твердую полировку. Инструмент, удерживаемый перпендикулярно грязи, образует рваную линию, но под небольшим углом он будет чистой. Поцарапайте или вырежьте узор вилкой, ножом или ложкой — экспериментируйте! Скорректируйте рецепт «по вкусу.См. «Получите грязнее!» ниже для более подробной информации.

    Получите грязнее! Книги и печатные материалы

    Копай руки в грязи: руководство по созданию искусства из земли
    Кико Дензер (Hand Print Press, 2005)
    Подробная информация о проектах Дензера по земляным росписям.

    Создайте свою земную печь
    Кико Дензер
    Объедините полезность дровяной печи с простотой строительства из земли.

    Дом ручной работы
    Янто Эванс, Майкл Г. Смит и Линда Смайли
    Все, что вам нужно знать, чтобы построить земляное здание, включая штукатурку.

    The Last Straw Journal
    Подробную информацию о различных методах и материалах можно найти в следующих предыдущих выпусках: Выпуск № 43: «Дело в пользу глины», Выпуск № 33: «Земляно-цементная штукатурка» и Выпуск № 29: « Выбор продуктов из извести ».

    Книга о натуральном гипсе
    Седар Роуз Гелберт и Дэн Чирас
    Гельберт также управляет Центром материалов для здоровья, который поставляет инструменты и материалы для штукатурки.

    Мастерские земного искусства

    Поскольку эта область быстро расширяется, Denzer рекомендует провести поиск в Интернете, чтобы найти семинары по определенным темам, таким как штукатурка или отделка.Также посетите следующие организации:

    The Natural Building Network
    Хороший ресурс для поиска местных специалистов в вашем регионе, а также консультантов, учителей и подрядчиков.

    Cob Cottage Co.
    С 1993 года компания Cob Cottage провела сотни семинаров по естественному строительству.

    Cobworks
    Мастерские по глинобитному и натуральному строительству.

    Кико Дензер работает художником по земле с 1994 года, когда он посетил мастерскую по строительству глинобитных плит. Первым он сделал печи, а затем, естественно, последовала скульптура.Затем он работал по разным грязевым работам: в ресторане делал печи, проектировал садовые стены, делал внутренние штукатурки, а также участвовал в различных школьных проектах, выставках в галереях и общественных инсталляциях.

    Как создать рельефный рисунок

    31 июля, 2022 от Дениз — 34 комментария

    Привет, друзья! Надеюсь, у вас были расслабляющие выходные, и ваша неделя отлично началась! Последние две недели я делал все немного медленнее из-за травмы вращательной манжеты плеча.К счастью, я все еще могу работать, мне просто нужно быть осторожным. Никакого тяжелого подъема, и обязательно отдыхай и ледяное плечо в течение дня. Я работаю над доработкой нескольких нестандартных деталей клиента, а также за выходные обнаружил около великолепных старинных предметов мебели. Не могу дождаться, чтобы поделиться ими с вами!

    Сегодня, , давайте поговорим о , как я создал этот рельефный рисунок . Кабинет доброй воли был очень милым, но довольно простым.Две плоские панели с обеих сторон были идеальным полотном для некоторых деталей.

    Если вы когда-нибудь сталкивались с предметом мебели с такой простой плоской поверхностью, как эта, — или с отсутствием деталей и характера, я надеюсь, это пробудит некоторые идеи. Еще в 2022 году модель была самой первой моделью , которую я придумал для мебели с выпуклым трафаретом, и даже для новичка это действительно легко сделать . Мне нравится, как он добавляет красивую текстуру и интерес к простой на вид детали.

    Вот как сейчас выглядит шкаф. Только блогер прилепит скотчем сорняки к стене и покончит с этим, верно? ��… но я ничего не мог с собой поделать. Пока я работал над этим преображением, он все время напоминал мне поле Кружева Королевы Анны недалеко от моего дома.

    Я даже закончил тем, что добавил ручки, которые напоминают мне этот полевой цветок!

    Если вы когда-либо наносили трафарет краской, вы можете это сделать! Если вы никогда не рисовали по трафарету — вы все равно можете это сделать! ��

    Основная техника создания рельефного рисунка трафарета — это нанесение гипса или материала гипсового типа на рисунок трафарета.После того, как вы удалите трафарет, среда поднимется над окрашенной поверхностью, чтобы показать рельеф. Затем, чтобы сделать эту деталь еще более интересной, вы можете нарисовать ее, отшлифовать, нанести сухой кистью контрастного цвета, воском или покрыть глазурью, чтобы действительно улучшить и привлечь внимание!

    Это сообщение содержит партнерские ссылки на используемые продукты. Вы можете увидеть мое полное раскрытие здесь.

    ЗАПАСЫ ДЛЯ ПОВЫШЕННОЙ ТЕХНИКИ:

    КАК СОЗДАТЬ ДИЗАЙН МЕБЕЛИ С ПОВЫШЕННОЙ СТЕНКОСТЬЮ

    1 :: ВЫБЕРИТЕ СТАЛЬНЫЙ ДИЗАЙН, КОТОРЫЙ ВАМ НРАВИТСЯ

    Первый шаг к созданию рельефного рисунка трафарета — это выбрать рисунок трафарета, который вам нравится, и который будет хорошо вписываться на плоскую поверхность вашей мебели.

    Я использовал этот дизайн трафарета Flourish Stencil Design несколько раз. Вы можете увидеть несколько примеров здесь и здесь. Любить это! Я бы хотел, чтобы он был больше и покрыл большую поверхность. Как вы увидите на некоторых рисунках ниже, размер трафарета составляет всего 6 × 6. Мне пришлось ждать, пока высохнет первый раунд облегчения, прежде чем я смогу перекрыть и продвинуться вниз по панели. Боль в сам-знаете-чем, но я действительно доволен результатами, так что стоит потратить дополнительное время.

    Найти отличный дизайн трафарета, который вам понравится (независимо от размера), — отличное вложение.

    2 :: ДОБАВЬТЕ КРАСКУ В СРЕДУ ДЛЯ НАТУРА

    Я использовал Artisan Enhancements VP Antico для своего носителя. Вы также можете использовать Spackle, Joint Compound, Gel Medium, Embossing Cream, Декоративную цементную смесь и Текстурную пасту, и это лишь некоторые из них. Я мог бы использовать его прямо из контейнера, но я не хотел, чтобы он был того же цвета, что и мой белый шкаф. Чтобы исправить это, я добавил краску из лакричника. Краски не нужно много. Я смешал примерно половину чайной ложки, этого было достаточно, чтобы затемнить штукатурку до красивого серого цвета.

    3 :: РАЗМЕСТИТЕ И ЗАЩИТИТЕ ВАШУ СТЕНЦИЛ

    Положите трафарет на плоскую поверхность мебели. Я убедился, что мой узор выровнен по центру.

    4 :: НАНЕСЕНИЕ МАТЕРИАЛА НОЖОМ

    Вот где начинается самое интересное. Я нанесла среду шпателем. Я начал сверху вниз, затем применил его из стороны в сторону под углом примерно 30 градусов, убедившись, что все области трафарета были заполнены и равномерно распределены.

    5 :: УДАЛЕНИЕ СТЕНЦИЛ

    Я осторожно снял ленту, удерживающую трафарет, и осторожно приподнял ее.Вот где происходит волшебство! У вас получился красивый эффект выпуклого трафарета! Мой не получился на 100% идеальным, но в этом нет ничего страшного. Я счистил часть лишнего зубочисткой, а остальное оставил как есть. После того, как его покрасят и отшлифуют, вы все равно не заметите никаких недостатков.

    6 :: ДАВАЙТЕ СУХИ, ПЕСКА И КРАСКИ

    Я дал высохнуть приподнятому трафарету и затем отшлифовал его с помощью 120, чтобы устранить неровности. Затем я нарисовал 2 светлых слоя Dixie Belle Fluff, чтобы они соответствовали остальной части окрашенного шкафа.

    7 :: ПЕСОК И ВЕРХНИЙ СЛОЙ

    На последнем этапе я отшлифовал часть пуха с зернистостью 220, чтобы обнажить серый рельеф трафарета, а затем покрыл всю деталь белым воском. Это действительно добавляет много деталей и интереса к этому шкафу!

    НЕ стесняйтесь ПРИКЛЮЧАТЬ ЭТОТ ПРОЕКТ, И ЕСЛИ У ВАС ЕСТЬ ВОПРОСЫ, ЗАПРОСИТЕ. ��

    Что вы думаете об этой переделке шкафа? Мне также интересно, пробовали ли вы когда-нибудь выпуклый рисунок по трафарету, и как это у вас получилось? ��

    Счастливой живописи и хорошего дня!

    НРАВИТСЯ, ЧТО ВЫ ВИДИТЕ? ПОДПИШИТЕСЬ НА СПАСЕННЫЕ ВДОХНОВЕНИЯ, ЧТОБЫ НИКОГДА НЕ ПРОПУСТИТЕ ПОЧТУ!

    ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ НА ПИНТЕРЕСТ, GOOGLE + И FACEBOOK ДЛЯ БОЛЬШЕГО ВДОХНОВЕНИЯ!

    Как текстурировать стены — Боб Вила

    Изучение того, как текстурировать стены, делает больше, чем просто превращает скучные поверхности в ямки, выступы и другие визуально привлекательные объекты, представляющие интерес. С помощью любого из многочисленных методов текстурирования стен вы можете скрыть любые недостатки, которые могут существовать на стене, что в конечном итоге избавит вас от необходимости делать десяток мелких ремонтов. Этот процесс является не только видом искусства, но и популярной работой по благоустройству дома. Чтобы лучше понять некоторые из наиболее распространенных подходов, мы связались со специалистом по текстурам и дизайну Ларри Оливером, владельцем нью-йоркской компании Lawrence Oliver Painting.

    Легкий способ текстурирования стен — имитация отделки штукатурки с помощью герметика для швов (также известного как гипсокартон), который можно купить в любом магазине товаров для дома.

    По словам Оливера, этот практически безотказный метод часто дает удовлетворительные результаты даже для обычных мастеров. Домовладельцам нравится работать с компаундом, потому что если вы нанесете слишком много или неправильно разместите его, вы можете просто стереть ошибку и начать заново.

    1. Перед тем, как ехать в город и использовать состав для текстурирования стен, сначала убедитесь, что стены чистые и полностью высохшие.
    2. Слегка смочите смесь перед нанесением, чтобы она имела консистенцию густого теста для блинов.
    3. Нанесите ленту или герметик на стену с помощью шпателя или широкого шпателя.
    4. Обмакните губку в состав, затем несколько раз прижмите губку к стене, чтобы создать общую текстуру.
    5. При необходимости нанесите дополнительный состав.
    6. Дайте высохнуть, а затем покрасьте.

    Еще один способ использовать герметик для текстурирования стен — это нанести его с помощью зубчатого шпателя (типа того, который используется для снятия слоя штукатурки на стене) или ракеля, в котором вы сделали несколько углублений.

    Используйте любой из этих инструментов, чтобы создать узор из линий по ширине поверхности стены. Сначала работайте в одном направлении, затем двигайтесь в перпендикулярном направлении, растекая грязь таким образом, чтобы образовался узор с заштрихованными краями, который выглядит так, как некоторые тканые ткани, если смотреть с близкого расстояния.

    Для получения популярной текстуры стены “пропущенного шпателя” нож во время нанесения смеси наклоняют под углом, чтобы создать приятно неровную поверхность. Не дайте себя обмануть: вам нужна твердая рука, чтобы справиться с этим. Вот почему Оливер предлагает домашним мастерам другой подход: метод «нокдауна». «Используйте скотч и валик из морской губки. Нанесите состав на стену примерно с 80-процентным покрытием. Прежде чем состав высохнет, слегка разгладьте ножом более высокие участки.”

    В технике« топ-нокдаун », разновидности описанной выше, специальной щеткой несколько раз ударяют по стене, покрытой составом. Часть грязи отрывается от стены с каждым ударом. Перед тем, как смесь начнет высыхать, установщик следует ножом или скребком для краски, чтобы устранить нежелательные выступы.

    Пусть профессионалы сделают это за вас

    Получите бесплатные оценки от профессиональных художников рядом с вами.

    Оливер говорит, что если вы выбрали для нанесения ленточной пасты метод нокдауна или удара-нокдауна, важно, чтобы вы держали шпатель под правильным углом (примерно 15 градусов) и не оказывали слишком большого давления. «Небольшой угол наклона и легкое давление гарантируют, что вы не слишком сгладите поверхность». Затем Оливер предупреждает: «Всегда помните, что нельзя быть жестким в углах и краях — это частая ошибка, которую допускают домашние мастера».

    Другие инструменты, которые можно использовать для нанесения герметика, включают тонкую бумагу, старые тряпки и специально разработанные валики с глубоким ворсом.Кроме того, вы также можете попробовать текстурировать стены, нанеся смесь стандартным малярным валиком, прежде чем искусно удалить часть добавленного вами материала. Поскольку компаунд имеет снисходительную природу, не стесняйтесь экспериментировать с той техникой, которую вы считаете наиболее перспективной. В любом случае дайте составу полностью высохнуть, прежде чем приступать к окраске. В зависимости от местной влажности сушка может длиться до 24 часов. Чтобы ускорить процесс, направьте вентилятор на поверхность стены, на которой вы работали.

    Многие крупные производители красок предлагают линейку текстурированных красок. Такие продукты работают так же, как и шлам для гипсокартона, но поскольку их сравнительно сложнее удалить, они требуют большей точности.

    Например, при использовании текстурированной краски вы должны работать быстро, чтобы покрыть всю поверхность до высыхания покрытия. Если одна область высыхает раньше, чем вы покрываете следующую, на их пересечении могут появиться жесткие линии.

    Тем не менее, текстурированная краска наносится просто стандартным малярным валиком и кистью для прорезания краев и углов. Обычно требуется два слоя: один для основы, а другой в качестве отделочного.

    Поскольку фактурные краски доступны только в ограниченном диапазоне оттенков, вы можете выбрать другой вариант, а именно добавку текстуры краски, которую можно смешивать с любым цветом обычной краски, которая вам нравится.

    Если вы хотите добавить текстуру стен на очень большую поверхность или стены в нескольких комнатах, подумайте об аренде распылителя текстуры для гипсокартона.Распылитель, работающий от сжатого воздуха и имеющий форсунку, похожую на пистолет, быстро покрывает поверхности соединительной смесью, создавая, среди множества других видов, текстуру «попкорна», которая в настоящее время является устаревшей.

    Рисунок, создаваемый распылителем, зависит от трех переменных: типа используемого состава, выбранного сопла и количества воздуха, выталкивающего грязь. Нет никакого вреда в экспериментах, так как состав можно легко стереть губкой, если в результате получится текстура, которая вам не нравится.

    Имейте в виду, что если вы решите использовать распылитель в доме, украшенном мебелью и готовыми полами, важно покрыть все, на что вы не хотите попасть грязью.

    Независимо от того, какую технику вы выберете, Оливер предлагает одну последнюю рекомендацию: «При текстурировании стен старайтесь не повторяться, создавая одну и ту же форму снова и снова, как куриные следы», — говорит он. «Чтобы создать более профессиональный вид, делайте текстурированный узор случайным». Это должно стать облегчением для многих мастеров, потому что сложный узор сложнее выполнить, чем случайное. Так что дайте ему шанс и получайте удовольствие!

    Пусть профессионалы сделают это за вас

    Получите бесплатные оценки от профессиональных художников рядом с вами.

    8 советов по созданию гипсовой повязки | Лучшие советы

    Опубликовано 12 марта, 2022
    Теги:

    Если вам интересно сделать гипсовый слепок, вы обратились по адресу.В последнее время мы экспериментировали с этой замечательной средой и получили множество советов. Ниже приведены лишь некоторые из них, которые помогут вам на пути к оживлению актеров.

    1. Безопасность прежде всего

    Мы уже касались этого в нашей предыдущей статье с советами по штукатурке, но стоит упомянуть еще раз. Следите за собой и всегда надевайте респиратор и латексные перчатки, когда работаете с гипсом Paris.

    2. Изготовление мастера

    Первым шагом в гипсовом литье является создание мастера, из которого можно сделать форму (это также называется заглушкой).«Мастер» — это оригинальная скульптура, которая будет формировать форму вашего слепка. Вы можете создать его из древесной глины, пластилина, воска или полимерной глины.

    3. Создание формы

    После того, как вы сделали мастер-скульптуру, вам нужно будет покрыть ее разделительным составом, чтобы гипсовая форма не прилипала к ней. На рынке имеется множество разделительных агентов, но хороший вариант для самостоятельного изготовления — смешать вазелин с уайт-спиритом. Перелейте вазелин в глубокую посуду и медленно добавьте уайт-спирит, пока он не станет жидким до консистенции сливок.Как только это будет сделано, нарисуйте его на своем мастере с помощью мягкой кисти.

    4. Выбор подходящей формы

    Существует 3 основных типа форм, которые работают по-разному: форма для отходов, однокомпонентная форма и многокомпонентная форма. Тип будет зависеть от материала, который вы использовали для своего мастера, и количества необходимых вам слепков. Ниже приводится краткое изложение каждого из них.

    Форма для отходов: Форма для отходов может использоваться только один раз и подходит для мягкого мастера, сделанного из такого материала, как влажная глина, глина для лепки или воск.После того, как вы отлили свою скульптуру, вам нужно будет удалить форму для отходов стамеской.

    Цельная форма: Цельная форма идеально подходит для простых скульптур с плоской спинкой (например, рельефных фигур). Чтобы создать цельную форму, вам нужно будет нанести на своего мастера разделительный состав, построить вокруг нее стену и залить штукатуркой. Этот тип формы можно использовать несколько раз.

    Составная форма: Если вы создаете более сложную скульптуру, вам, вероятно, потребуется сделать составную форму.Эта форма будет состоять из двух половинок, которые вам нужно будет прочно удерживать вместе при заливке формы, и их можно будет использовать снова и снова. Если вы хотите узнать, как создать этот тип формы, ознакомьтесь с нашим руководством по гипсовой сове.

    5. Заливка гипса

    Ваша штукатурка Paris готова к заливке, как только она приобретет ту же консистенцию, что и тесто для блинов (примерно 3 части гипса на 1 часть воды). Вылейте штукатурку в самую глубокую часть формы и постучите по ней, чтобы выпустить пузырьки воздуха.Дайте гипсу высохнуть в течение 1 часа (минимум), прежде чем снимать форму.

    6. Очистка гипса

    Очистка гипса называется «преследованием». Если на вашей модели есть грубые кусочки гипса, например, от стыков формы, вам следует удалить их до того, как гипс полностью высохнет. Используйте инструменты для моделирования из нержавеющей стали, чтобы удалить и привести в порядок любые кусочки штукатурки, которых не должно быть. Когда гипсовая повязка полностью высохнет (обычно это занимает примерно 3 дня), вы можете использовать мелкую или среднюю не забивающуюся наждачную бумагу, чтобы разгладить оставшиеся шероховатые участки.

    7. Последние штрихи

    Когда гипсовая повязка высохнет, вы можете оставить ее с естественной гипсовой поверхностью или покрасить. Поскольку штукатурка чрезвычайно пористая, вам нужно будет покрыть поверхность слоем акриловой краски, прежде чем добавлять краски. Это поможет придать последнему слою краски постоянный уровень блеска по всей поверхности и сделает цвета более яркими.

    8. Уход за гипсовой формой

    Если вы ухаживаете за своей формой, она может служить годами и обеспечивать отливку за отливкой.Лучший совет, который мы можем вам дать, — хранить плесень вдали от влаги и в прохладном, хорошо проветриваемом помещении. Если у вас составная форма, вы должны плотно связывать части вместе, чтобы они не повредились.

    Если вы хотите увидеть актерский состав в действии, ознакомьтесь с нашим руководством по гипсовой сове. Мы будем рады видеть ваши творения, поэтому не забудьте отметить нас в Facebook или Instagram с помощью @montmarteart.

    5 видов глины для трехмерного искусства

    Следующий отрывок взят из книги Mixed Media in Clay: Techniques for Clay, Plaster, Resin and More, — захватывающей новой книги Дарлин Оливии МакЭлрой и Патриции Чепмен.Прочтите, чтобы узнать о пяти типах глины, которые можно использовать для создания трехмерных произведений искусства — без печи или печи!

    «В этой книге мы исследуем возможности использования традиционной глины нетрадиционными способами», — говорят Дарлин и Патриция. «Мы собрали широкий спектр материалов с подобными глине свойствами, которые вы можете преобразовать во что угодно, от ювелирных компонентов до крупномасштабных скульптур или использовать в качестве элементов коллажей или текстурных фонов. Это идеальный способ добавить больше «микса» к вашему мультимедийному искусству.

    «Некоторые из вас могут спросить:« Какое отношение имеют гипс, смола, волокнистая паста и пластмасса к глине? »В этой книге мы намерены выйти за пределы традиционной глиняной коробки, насколько это возможно. Однако все исследуемые нами среды имеют несколько общих характеристик. Ни один из них не нужно запекать или обжигать в печи, и каждый из них превращается из пластичного вещества в твердую форму. Некоторые действуют точно так же, как глина, в то время как другие обладают адгезионными или металлическими свойствами.Мы покажем вам несколько способов изучить различные альтернативы глине, но мы оставляем вам возможность сделать их своими собственными ».

    Dream Kiss (птичка, вырезанная из глиняного монопринта и наклеенная на картину мягким гелем) Дарлин Оливия МакЭлрой

    5 типов глины и альтернативы глине для трехмерного искусства
    из Смешанная техника в глине
    Примечание : Что Эти альтернативы глине имеют общее с традиционной глиной в том, что они вначале имеют податливую форму, а в конечном итоге становятся твердыми.

    Любите трехмерное искусство? Прикрепите это! Пузырьки (штампованная и раскрашенная глиняная плита с отформованными и смоделированными вручную частями из глины Critter) от Патрисии Чапман

    Традиционная глина: Это натуральная земляная глина, которая обычно бывает желтого, красного или серого цвета и может быть приобретена блоками . Традиционно глине придают формы с помощью ручного строительства — плиты или катушки, лепки, скользящего литья или бросания на гончарный круг. Затем его обжигают при высокой температуре в печи, которая удаляет всю влагу и превращает формованное глиняное тело в прочную структуру.В отличие от воздушно-сухих глин премиум-класса, традиционная глина очень хрупкая и хрупкая в сухом, как кости, необожженном состоянии. Поскольку Mixed Media in Clay — это зона, запрещенная для обжига, мы покажем вам, как использовать этот самый традиционный и основной из материалов совершенно нетрадиционными способами.

    Critter Clay: На рынке представлено несколько различных марок воздушно-сухой глины. Их всех объединяет то, что все, что вам нужно, это время и воздух, чтобы превратить их из гибких в твердые формы.В отличие от традиционной глины, обожженной бисквитным печеньем, эту самозатвердевающую глину можно просверлить или отшлифовать после застывания. Единственным недостатком является то, что он не является водонепроницаемым и должен быть обработан водонепроницаемым герметиком, если вы хотите, чтобы он был водонепроницаемым. Принимает любую краску или красиво отделку.

    Paperclay: Этот легкий воздухоотверждаемый материал является чрезвычайно универсальной альтернативой глине. Во влажном виде его можно формовать, придавать ему форму и использовать для покрытия арматуры. Этот нетоксичный материал, состоящий из полностью натуральных ингредиентов, отлично подходит для создания кукол, сосудов, украшений, рельефных изображений или скульптур.Он обладает хорошими самоклеящимися свойствами и после высыхания может быть окрашен любой краской или отделкой. И, конечно же, как и все глины, которые мы используем в этой книге, он не требует обжига или обжига.

    Получите свою копию Смешанная техника в глине: методы обработки глины, гипса, смолы и др. здесь!

    Глина на основе эпоксидной смолы: Двухкомпонентная глина на основе эпоксидной смолы становится все более широко известной средой для смешанной техники и ремесел. Он имеет несколько уникальных преимуществ в мире альтернатив глиняным.Мы используем Apoxie Sculpt от Aves Studio, который бывает разных цветов, но вы можете создавать свои собственные цвета, смешивая существующие цвета или замешивая акриловую краску в глине. Sculpt затвердеет через несколько часов, но для полного затвердевания до окончательного твердого состояния требуется 24 часа. После смешивания в равных количествах двух компонентов полимерной глины вы получите липкую, густую замазку, которая будет прилипать к чему-либо, кроме силикона или тефлона. Смоляная глина, используемая в качестве клея, незаменима, но ее также можно использовать в пресс-формах, в качестве материала для моделирования и лепки, для создания ювелирных элементов или украшений коллажей и сборок, а также в качестве основы для мозаики из бусин или других небольших объектов.

    Clayshay: Традиционную глину можно купить в порошкообразной форме, но после того, как вы смешаете ее с водой, чтобы сформировать глину, она не имеет никаких преимуществ порошкообразной глины ClayShay, производимой Aves Studio. ClayShay — это порошкообразный гибрид глины и папье-маше. Его можно перемешать до жидкой консистенции и использовать в качестве заливочной жидкости. Смешанный до более густой консистенции, его можно намазать и прилипнуть к любой слегка шероховатой, нескользкой поверхности или арматуре. Смешанный до очень густой глинистой консистенции, ему можно придавать форму и формовать.Вся эта универсальность сочетается с минимальной усадкой, максимальной прочностью и возможностью просверливать, шлифовать, резать и красить после затвердевания.

    Посетите магазин Interweave сегодня, чтобы получить копию Смешанная техника в глине: методы обработки глины, гипса, смолы и др. !

    Изучите новые идеи трехмерной художественной скульптуры в этой бесплатной электронной книге, подписавшись на нашу новостную рассылку, чтобы получать ежедневные советы, специальные предложения и многое другое!