Смотреть видео мастер-класс Декоративно-скульптурная (объемная) живопись. Часть 1 подготовка основы

Создаем ящерицу из термомозаики в технике алмазной вышивки. Часть 1

В первой части мы покажем мастер-класс процесса сборки ящерицы из термомозаики в технике алмазной вышивки по мотивам бисерных фигурок племени мексиканских индейцев Уичоли (Huichol).

В оригинальных работах индейцев из дерева вырезается деревянная фигурка, которая погружаетяся в воск несколько раз. Когда на поверхности образуется пленка воска толщиной 2-3 мм, они приступают к выкладыванию орнаментов бисером. Тематика орнаментов носит религиозный и символический подтекст, даже выбор цвета — это послание богам. В мире очень много поклонников и последователей таланта этого племени. Фигурки очень хорошо продаются на местных ярмарках.

Фигурки могут специально изготоавливатс из дерева, но в работу часто берут черепа животных или людей.

Расскажем, какие ошибки мы допустили при сборке, и как этого избежать.

Sculptural painting. 3D модульная картина «Магнолии»

Потом основу-ящерицу мы используем для изготовления дизайнерского светильника.

Скульптурная(обьемная) живопись , нанесения цветов «Магнолии».

Из мастер-класса dы узнаете способ самостоятельного изготовления формы любой конфигурации для сборки термомозаики.

Во второй части продолжим задуманное и попробуем сделать из этой ящерицы красивый (надеюсь) дизайнерский светильник. Не пропустите продолжение 🙂

Мы использовали нестандартную для термомозаики технику алмазной вышивки, собирали без использования стандартных форм со стержнями!

Для алмазной вышивки используют листы с липким слоем, именно эту технологию мы и решили применить при сборке ящерицы.

Смотрите видео и читайте подробный мастер-класс с фотографиями.

Вам всем знакома термомозаика: на маленькие пластмассовые столбики специальных форм собираются цветные пластмассовые цилиндрики термомозаики, которые потом закрываются калькой и проглаживаются утюгом. Термомозаика сплавливается и поделка готова. Получаются детские поделки от брелков до вполне солидных домиков и игровых наборов.

Представляем вашему вниманию наш интересный эксперимент — мы задумались, а что будет, если использовать технику алмазной вышивки для создания основы под сборку термомозаики? Мы получаем очень широкие возможности для творчества, ведь теперь мы не ограничены расположением штырьков на форме, ее конфигурацией, и можем собрать любую картину.

Так пусть это будет дизайнерский светильник в детскую комнату!

Приступаем к сборке поля светильника.

Такие бисерные фигурки изготавливает племя мексиканских индейцев Уичоу. В орнаментах они выражают свои традиции, религиозные взгляды и культуру.

Вот исходное фото с просторов интернета, по которому мы работали.

1. Итак, нам потребуется 12 цветов термобусин: белый,черный, 2 оттенка желтого (лимонный и темно-желтый), три оттенка синего, красный, коричневый, оранжевый, два оттенка зеленого цвета.

Принтер, ножницы, скотч, двусторонний скотч, пинцет, утюг, бумага для выпечки или калька. И много терпения.

2. Чертеж.

Мы распечатали исходное фото. Просто подобрав его формат под размер наших бусин.

Удобнее воспользоваться готовой схемой для сборки бисера или термомозаики, но мы такой ящерицы не нашли, поэтому работали по более сложному пути.

Ошибка первая: на исходном фото объемная ящерица, и мы прямо в процессе сборке переводили ее в плоское изображение, что привело к смещению рисунка и медленной творческой сборке. В рамках шаблона, но не точно. Поэтому лучше сразу использовать готовый профессиональный шаблон для сборки бисера, вышивки или термомозаики — работа будет идти гораздо быстрее.

Будьте готовы к необходимости адаптации под имеющиеся у вас оттенки термобусин.

3. Склеивание бумажной основы.

Для склеивания мы использовали тонкий канцелярский скотч.

В идеале нужно склеивать стык-встык, без наложения листов друг на друга.

МК часы «СКУЛЬПТУРНАЯ ЖИВОПИСЬ» часть 1

Распечатываем рисунок в натуральную величину.

Склеиваем рисунок, используя обычный узкий канцелярский скотч. Старайтесь склевать без нахлеста, чтобы шов не отпечатался при проглаживании на лицевой части готового изделия.

Основа для сборки готова! В этой технике вы получаете огромный простор для творчества, т.к самостоятельно изготавливаете любую форму для сборки, любого размера.

Берем двусторонний скотч и проклеиваем только рисунок.

4. Формируем липкий слой на бумажной основе по технике алмазной вышивки.

С помощью двустороннего скотча заклеиваем все изображение. Не переживайте, скотч достаточно прозрачный, и схему после снятия желтого защитного слоя хорошо видно.

Берем двусторонний скотч и смело заклеиваем всю поверхность. Следите за тем, чтобы полоски не заходили друг на друга. Это осложнит равномерное отклеивание.

Проверяем, чтобы вся поверхность рисунка была под липким слоем. Доклеиваем кусочки в нужных местах.

МК для начинающих мастихином в технике скульптурная живопись.Sculptural painting.

При сборке мы работали небольшими областями, как это обычно происходит в технике алмазной вышивки.

Отклеивали мы небольшие по размеру области, чтобы липкая поверхность не заполнилась мусором и пылью.

Мы переживали, что бусинки будут плохо держаться. А ЗРЯ!

Ошибка: двусторонний скотч бывает разного качества липкого слоя. Мы выбрали с самым сильным и потом намучались, отклеивая после сборки лицевую часть.

Да что там, прямо скажем, отдирая изо всех сил 🙂

Выход: выбрать скотч путем проб с самым слабым качеством клея или после отклеивания области дать ей подсохнуть примерно час, а потом уже приступать к установке бусин.

Мы при сборке иногда делали такие перерывы случайно — совещаясь по дальнейшим действиям, т.к. схема творчески дорабатывалась, а потом эти области гораздо легче отлипали от скотча.

Используем технику алмазной вышивки — собираем по схеме и на липкой основе.

Отклеиваем небольшую область. Мы старались защитить слой от налипания пылинок.

В течение суток можно спокойно работать.

Процесс очень увлекательный. Главное — подготовка: хорошее качество схемы и наличие всех требуемых оттенков бусин, либо заранее адаптировать имеющиеся оттенки. Мы занимались этим в процессе.

5. Формы для термомозаики — стандартная техника сборки.

Термомозаика рассматривается обычно как вид детского творчества.

Производители чаще предлагают прямоугольные формы для сборки термомозаики.

Они вызывают смещение рядов по краю изображения, не позволяют сделать плавных поворотов, но очень удобны для сборки прямоугольных картин-панно со 100% заполнением. У некоторых моделей прямоугольных форм есть боковые пазы, позволяющие сощелкивать блоки и увеличивать поле сборки.

Выбор вариантов планшетных основ (форм для термомозаики) очень скуден, и основу с такой или подобной ящеркой вам точно не найти.

Формы для сборки термомозаики бывают в виде фигур, но очень простых.

Предлагаемая нами технология (бумага + двусторонний скотч) позволяет вам собрать ЛЮБОЕ понравившееся вам изображение, сделав основу для сборки самостоятельно, что открывает вам большой простор для творчества.

Начинаем установку термобусин. Удобно использоовать пинцет. Свой мы приобрели в строительном магазине.

Следуем схеме или вдохновению. По готовой схеме с ключом работать легко и гораздо быстрее.

Исходное фото изображает объемный предмет, а мы собирали плоское изображение.

Постарались сохранить динамичность картинки, но потеря реалистичности все же ощутима.

Удобно, когда есть готовая схема, например, для бисера.

Существуют готовые схемы для сборки термомозаики — они самые удобные в использовании.

Барельеф за час. 1 часть

6. Схемы для термомозаики.

Схем очень много, разных. Есть даже специально разработанные схемы для сборки 3Д-моделей. Причем эти модели практически полноценные игрушки или очень милые вещи.

Скульптурная живопись Екатерины Захваткиной

Как вид досуга термомозаика обладает очень большим потенциалом. Требуется только терпение и усидчивость.

7. Сборка основы для светильника ящерица.

Бусинку можно переставить, при необходимости.

Двусторонний скотч хорошо держит бусинку, но при необходимости ее можно переставить или заменить другой.

Сборка у нас заняла около трех денй. Процесс замедлялся необходимостью творческой доработки изображения из объемного исходного в плоское и соглласованием цветов с имеющимися в наличии у нас.

8. Результат сборки. Самое время подправить ряды, проверить правильность цветов, добавить бусинки.

В собранном виде работа нам понравилась.

Ошибка: мы забыли предварительно отзеркалить изображение. Увы, ящерица теперь будет повернута в другую сторону, т.к. мы сейчас начнем сплавление бусин.

9. Приступаем к сплавлению бусин на оборотной стороне.

Нам понадобится утюг и бумага для запекания. Можно использовать кальку.

Офисная бумага не подходит — к ней сильно прилипает нагретая платмасса термобусин.

Температура 180 градусов. Без подпаривания!

Ошибка: температуру мы выбрали достаточно сильную, чтобы бусинки легко сплавлялись, сильно давили на утюг и продолжительно удерживали на одной области. Не проверили отсутствие складок на ткани.

Результатом стало оплавление клеевого слоя на двустороннем скотче, которое испачкало лицевую сторону и вдавленность на спинке ящерицы от складки на ткани.

Отрезаем лист бумаги для выпечки по размеру работы.

Декоративно-скульптурная живопись(объемная живопись) Рисуем мастихином.

Важно водить утюгом прогревая бусины, но без нажима. И проверить отсутствие складок, как при склеивании листов бумаги рисунка, так и на ткани при глажке.

Оставляем остывать на ровной поверхности, прижимаем сверху чем-то тяжелым.

Мы использовали книги.

Отклеиваем бумагу.

Сплавлять можно сильнее, не оставляя этих дырочек.

Ошибка: при сплавлении мы оставили дырочки, чтобы потом залить их разноцветными витражными красками. В нашем воображении выглядело очень красиво. Свет от лампы преломляется через ящерицу и сверкает в витражных красках. Красота.

После отклейки бумаги стал ясен предстоящий огромный объем работы по заливке витражными красками этих дырочек. 12 разными цветами витражных красок 🙂

Поэтому мы решили позже еще раз доплавить изнаночную сторону.

Переворачиваем. Отклеиваем лицевую часть.

Отклеиваем — мягко сказано. Правильнее сказать — отдираем, причем изо всех сил!

Нужно искать другой двусторонний скотч. Не такой липкий.

Вероятно, слишком высокая температура на утюге прогрела клей двустороннего скотча с лицевой стороны, и он оплавился и перелип на бусины.

Образовав эту белую пленку.

От скотча остались следы. На лицевой стороне!

ШОК! Лицевая сторона работы испорчена?

Вторая проблема — вдавленность.

Ошибка: мы гладили, слишком надавливая на утюг, и не проверили, нет ли заломов.

Выход: склеивать бумажную основу не внахлест, а стык в стык и следить, чтобы, например, на ткани при глажке не было складок. Не давите на утюг!

След скорее всего остался от сильного давления на утюг и залома на бумажной основе, либо от складки на ткани.

Решение найдено! Используем обезжириватель и легко удаляем клей и белый налет от него.

Внимание, используем обезжириватель, а НЕ РАСТВОРИТЕЛЬ!

Налет легко удаляется и исчезает.

Скульптурная живопись МК для начинающих. Китайская роза.Sculpture painting .

Мы помыли ящерицу губкой с мылом и она готова к превращению в дизайнерский светильник

Во второй части покажем изготовление светильника с этой ящерицей!

Надеюсь, наш мастер-класс вдохновит вас на создание подобного дизайнерского светильника с использованием доступного материала для детского творчества — термомозаики!

Спасибо за просмотр! Сохраняйте в закладки, делитесь с нами своим мнением.

Вышиваем панельку и ламбрекен для окна расписная хохлома

Хочу предложить вам попробовать сделать самим, в домашних условиях, наряд для окошка расписная хохлома — вышитый на органзе ламбрекен и панельку. Конечно, совсем начинающим этот процесс покажется сложным, но для тех, кто уже уверенно шьет, хорошо знаком со швейной машиной это вполне по силам , еще лучше, если у вас есть начальные навыки свободно-ходовой вышивки.

Ажурные ламбрекены или небольшие ажурные детали декора на шторах встречаются чаще всего в (вы)резном виде, важно чтобы орнамент был продуман таким образом, чтобы все детали были взаимосвязаны и ни один из фрагментов не имел возможности заломиться, вывалиться из плоскости изделия. Я же предпочитаю делать все резные, ажурные ламбрекены на органзе — прозрачная основа не утяжеляет изделие, но делает его более стабильным, облегчает эксплуатацию и уход за ним.

  1. Рисунок будущего изделия на кальке;
  2. Копировальная бумага для перевода рисунка;
  3. Ткань атласная оранжевого цвета (для цветов, количество рассчитываем исходя из рисунка, можно использовать лоскуты по размеру перекрывающие цветы или бутоны на рисунке).Ткань черная атласная, размер лоскута равен по длине и ширине нашего рисунка(ов);
  4. Флизелин (для дублирования оранжевых лоскутов);
  5. Бандо тонкое, с односторонним нанесением клея (размер = размеру ламбрекена и размеру рисунка панельки);
  6. Органза с рисунком или без него, лоскут для ламбрекена размером — длина по карнизу +10см, ширина — ширина ламбрекена в самом широком месте +6см, лоскут для панельки по длине — длина панельки + вверху 3см под ленту велкро,внизу8-10см для кулиски под утяжелитель, ширина равна ширине панельки +5см для обработки боковых срезов панельки;
  7. Лента велкро(липучка) размер ленты = (длина карниза для ламбрекена +2см и длина карниза для панельки) умноженные на 2;
  8. Полоса оранжевой органзы, для декоративного пояска, длина =( длина карниза под ламбрекен + длина карниза панельки )умноженные на 3, ширина 12см -15см;
  9. Шторная лента (драпировка буфы или вафли) коэффициент сборки 3, шириной 5-6см, длина = (длина по карнизу для ламбрекена + длина карниза для панельки) умноженные на коэффициент сборки 3;
  10. Нитки для вышивки двух цветов: черный и оранжевый(могут быть нитки швейные хорошего качества, чтобы не было частых обрывов нити в процессе вышивки, может быть вышивальный шелк или капрон/лавсан/вискоза;
  11. Утяжелитель для панельки (деревянная планка длиной. равной ширине панельки, металлическая трубка диаметром 1-1,5см);
  12. Паутинка на бумаге (размер равен размеру вышивки) для фиксации аппликации на органзу;
  13. Инструменты:
  • Швейная машина, на которой есть возможность отключить механизм продвижения ткани(опускаются или закрываются зубцы для продвижения ткани) и имеющую прямую строчку и зигзаг;
  • Цанговый нож и (или) прибор для гильоширования или паяльник с тонко заточенным жалом;
  • Мат-подложка для вырезания цанговым ножом;
  • Вышивальные ножницы;
  • Рулетка.

Всегда начинаю с того, что рассматриваю окошко, которое предстоит украсить, определяю какие есть помехи(трубы, кондиционеры, балки),которые надо скрыть ламбрекеном или обойти их. Замеряю притолоку (расстояние от окна до потолка) — это нам надо для того, чтобы определиться с типом карниза и минимальной высотой ламбрекена (чтобы ламбрекен закрывал притолоку), смотрим как открывается балконная дверь, створка окна или форточка — высота ламбрекена в их зоне должна быть такой, чтобы ламбрекен не мешал их движению и не травмировался в процессе будущей эксплуатации. Для такой модели, как я задумали, лучше всего подойдет карниз шина с липой по фронтальной части, например Гранд.

Все это учитываем при разработке рисунка и формы будущего ламбрекена в моем варианте меня ограничивала только балконная дверь, поэтому у меня ламбрекен придумался ассиметричный.

Подробно вышивку буду показывать на примере пошива панельки, ламбрекен вышивается аналогично, разница лишь в том, что рисунок продумываем таким образом, чтобы нижний срез ламбрекена имел замкнутый контур из вышивки — ветка с цветами не прерывается по всему нижнему срезу ламбрекена.

На кальке рисуем наш будущий ламбрекен и панельку, обязательно учитываем, что в процессе шитья наш ламбрекен даст небольшую усадку по длине, поэтому я обычно изначально добавляю к длине по карнизу 2см на возможную усадку в процессе шитья, для панельки добавлять не надо (чем больше ламбрекен, тем большая усадка может возникнуть, как правило усадка на 2 метра составляет около 1-1,5см, усадка образуется из-за тепловой обработки по бандо и при настрачивании ленты велкро(липучки)).

При помощи копировальной бумаги переводим рисунок ламбрекена и панельки на бандо (сторона без клеевого покрытия). Если вы умеете хорошо рисовать, то можно сразу же рисовать на бандо,

Обрезаю бандо ближе к рисунку, чтобы легче было потом работать с ним.

Приклеила черный атлас на бандо при помощи утюга (температура и пар зависят от того, какое бандо у вас используется). Бандо при нагреве утюгом становится пластичным, поэтому не торопимся передвигать наше будущее изделии по гладильному столу, даем ему возможность остыть. Если в процессе работы у вас образуются заломы, их потом можно будет исправить при помощи утюга.

Приклеивая ткань на бандо, не протягиваем утюг по ткани, а приподнимаем его и переставляем на новое место рядышком с приклеенным участком (аналогично тому, как дублируем ткань при пошиве одежды), можно использовать гладильный пресс — это ускорит процесс.

Излишки черной ткани я срезала, чтобы не мешали.

В том месте, где нарисованы бутоны цветов, с лицевой стороны будущего изделия булавками закрепила лоскут оранжевого атласа (в моем случае, чтобы атлас наложенный на черный фон не изменил бы цвет, я продублировала лоскут оранжевого атласа белым атласом при помощи паутинки), но можно воспользоваться обычным белым флизелином.

при работе с большими бобинами капроновых ниток часто возникает проблема — нитки с катушки петлями падают и туго затягиваются вокруг держателя катушки, чтобы нить не сваливалась с катушки вниз, легко шла к нитенаправителю, на катушку можно надеть сеточку, которая не даст нитке соскальзывать, и при этом не будет влиять на натяжение верхней нити.

Для того чтобы нить при шитье не закручивалась ее можно продеть — «петлей» через нитенаправитель (к сожалению, не на всех современных машинах есть такой нитенаправитель), но учитываем, что такая заправка верхней нити усиливает ее натяжение. Натяжение нитей надо настроить таким образом, чтобы верхняя нитка шла свободнее нижней (верхняя нить слегка вытягивается на изнанку изделия, как рекомендуется при выполнении петель или для вышивки, но верхняя нить не должна образовывать снизу петли).

По рисунку обстрочила оранжевый цветок, сначала просто прямой строчкой, потом мелким, редким зигзагом оранжевыми нитками.

Срезала излишки оранжевой ткани и при помощи прибора для гильоширования (паяльника) наметила внутренние лепестки и прожилки, использую паяльник или прибор для гильоширования потому что в том месте, где мы вышиваем цветы, ткань в два слоя, верхний оранжевый слой зафиксирован только по контуру машинной строчкой, чтобы внутренние завитушки получались аккуратными, их легче обработать паяльником — слои ткани сплавятся между собой и отверстия получаются безупречными.

Отрезала элементы, которые находятся «в свободном полете» — листики, завитушки, которые не прикреплены к основной ветке и подготовила их к обработке:

при помощи прибора для гильоширования (мне больше нравится пользоваться паяльником с тонко заточенным жалом — петля «выжигателя» нормально работает на прямолинейных участках, но на закруглениях ею работать сложно) наметила внутренние отверстия.

Обработала все отверстия мелким частым зигзагом.

На чем делать барельеф. Основа для объемных картин (на чем сделать картину)

Вырезала цанговым ножом завитушки и листики.

По контуру деталей, чтобы край не лохматился прошла мелким частым зигзагом нитками в цвет ткани (ветка,листики — черным).

При помощи паяльника начисто обработала мелкие детали — убрала торчащие маленькие ниточки, сформировала аккуратные острые уголочки листиков.

Строчевой вышивкой прошлась внутри бутонов цветка, в принципе, эту операцию можно пропустить, но я очень люблю внутри аппликации слегка «подшриховать» — это придает плоской, статичной картинке некий объем и иллюзию движения.

Аналогично вышиваю все оранжевые бутоны.

Чтобы легче было вышивать длинную ветку, вырезала всю её (вырезать можно паяльником или ножом, если вырезать ножом, то лучше это делать не очень большими участками, которые сразу обстрачивать мелким частым зигзагом нитками в цвет ткани — цветы оранжевым, ветку и листики черным, так как в процессе работы края будут лохматится, если вырезать паяльником, то можно вырезать все сразу). По всему контуру ветки прошлась частым мелким зигзагом.

МК Незабудки с помощью двух мастихинов.Скульптурная(объемная) живопись.

Внутренние отверстия (прожилки, внутренние лепестки) бутона тоже прошлась мелким частым зигзагом.

При помощи утюга на изнаночную сторону ветки нанесла паутинку (наверное, проще было б использовать клеевой карандаш для ткани, но у меня под рукой его не оказалось), излишки паутинки срезала аккуратно вышивальными ножницами, удалила бумагу.

Подготовила панельку — обработала боковые срезы московским швом (можно воспользоваться специальной лапкой для двойной подгибки), настрочила ленту велкро/ липучку (в моем случае с двух сторон — лицо и изнанка, т.к. одной стороной панелька будет крепиться на карниз, а на вторую — лицевую сторону, будет крепиться декоративный оранжевый поясок).

Подготовленную панельку хорошо закрепила на гладильном столе, чтобы не было перекосов долевой нити и морщин, выложила рисунок на панельке, при помощи утюга приклеила ветку к панельке (чтобы ветка при работе утюгом не сдвигалась, зафиксировала ее булавочками по всему полю рисунка, вертикально втыкая булавочки в покрытие гладильного стола, зафиксировала утюгом, потом убрала булавки и уже смело прошлась утюгом, чтобы хорошо приклеить аппликацию к органзе).

Для ламбрекена поступаем аналогично с той лишь разницей, что на этом этапе мы пока не обрабатываем нижний срез (позже излишек органзы ниже контура вышивки срежем и обработаем нижний край ламбрекена плотным зигзагом по рисунку вышивки), на верхний срез ламбрекена ленту велкро/липучку пришиваем тоже после того, как зафиксируем всю вышивку на органзе.

Остается по контуру аппликацию закрепить прямой строчкой параллельно строчке обработки контура и отверстий ( не доверяю я паутинке). Строчку по контуру легче делать в свободно-ходовой технике( зубцы двигателя ткани опущены)

Для панельки по нижнему срезу делаем кулиску(двойной подгиб с закрытым верхним срезом), в которую вставляем утяжелитель(в моем случае это тяжелая металлическая трубка диаметром 1см, обтянутая белым атласом , зашиваем потайным стежком боковые стороны кулиски, чтобы в процессе эксплуатации утяжелить не вывалился

Для ламбрекена обрезаем по нижнему краю излишки органзы и закрепляем край еще одним швом плотный зигзаг по рисунку вышивки. На верхний срез ламбрекена пришиваем с лицевой и изнаночной стороны ленту велкро/липучку. Изнаночная сторона будет крепится к карнизу, на лицевую сторону будет крепиться декоративный оранжевый поясок.

Из оранжевой органзы выкраиваем полосу, по ширине равную ширина шторной ленты*2+2см

Складываем полосу пополам и прокладываем прямую строчку на расстоянии от сгиба, равном или на 3мм больше, чем ширина шторной ленты. Полученный рукавчик выворачиваем. Приутюживаем на ребро, таким образом, чтобы по шву получился не большой (1-1,5мм) перекат на одну сторону, на эту сторону по верхнему и нижнему краю пристрачиваем шторную ленту, затем даем еще строчки вдоль веревочек для сосбаривания тесьмы посередине (это даст возможность пояску сформироваться в красивый рисунок вафлями или буфами, если не дать эти строчки, то посередине нашего пояска образуется бесформенный волдырь, вообще существует такое правило — количество строчек, которыми пришиваем шторную тесьму, равно количеству веревочек для сосбаривания на шторной ленте), следим, чтобы под шов не попадали веревочки, которыми будем стягивать нашу тесьму/поясок. Стягиваем наш поясок до размера карниза/ламбрекена/панельки. Из мягкой части ленты велкро/липучки (“петельки”) нарезаем небольшие кусочки размером по 1,5см и пришиваем их на изнаночную сторону наших поясков через 10см потайными стежками вручную по верхнему краю.

Закрепляем на карниз ламбрекен и панельку, сверху закрепляем декоративный поясок.

Дополнить дизайн можно тюлем или нитяной шторой, которую можно повесить на крючки в шине карниза, для этого по верхнему срезу тюля или нитяной шторы настрочить шторную ленту, в нее вставить крючки и закрепить их в шину.

Роспись стаканов и керамических кружек – 3 мастер-класса и идеи для вдохновения

В этом материале мы расскажем и покажем, как просто можно и красиво расписать посуду из керамики стекла или своими руками, даже если вы умеете не совсем рисовать, но хотите украсить кружки стаканы или для себя или сделать из оригинальный них подарок.

Мастер-класс №1: Акварель на лака из кружке для ногтей – декор за 5 минут

пожалуй, Начнем, с самой простой, быстрой и доступной нанесения техники рисунка своими руками, который этом при будет очень креативным и стильным.

  1. Жидкость для снятия лака, а ватные также диски и палочки – для обезжиривания коррекции и поверхности рисунка;
  2. Лак для ногтей – 1-3 шт. цветов разных (можно загустевший);
  1. Емкость с теплой подойдет – водой пластиковый контейнер или пластиковая/тарелка керамическая;
  2. Зубочистка – для того, чтобы лак размешать в воде;
  3. Салфетки — для того, вытереть чтобы излишки воды.

Техника нанесения Обезжириваем:

  1. рисунка поверхность спиртом или ацетоном;
  2. В теплой с емкость водой добавляем немного лака. хотите вы Если сделать более прозрачное покрытие, то всего добавьте 2-3 капли, а для создания более оттенка насыщенного – 5 и более.

После первого лака добавьте же сразу немного капель второго, а затем и лака третьего (при желании).

  1. Теперь нужно зубочистку взять и легким движением смешать краски показано как на фото выше в правом нижнем наконец;
  2. И углу, опускаем чашку в воду с краской – вы как увидите лак моментально покроет ее поверхность «разводами» мраморными;
  3. При необходимости откорректируйте получившийся кружке на рисунок жидкостью для снятия лака, а оставьте затем ее сушиться на 2 часа.

Ну, вот и все, готов декор!

При желании вы можете добавить контурными роспись или акриловыми красками, а специальными для маркерами керамики написать поздравление, забавную монограмму, надпись и пр. Но имейте в виду, что такую нежелательно посуду мыть в посудомоечной машине и разогревать в печи микроволновой.

Не смотря на то, что это мастер-росписи по класс керамической кружки, таким же способом сделать можно рисунки на стаканах.

Евгения Ермилова. Секреты СКУЛЬПТУРНОЙ ЖИВОПИСИ.

Мастер-класс №2: кружки Роспись с приколом

Этот мастер-класс подходит отлично для совместного творчества с малышами, как так он простой и, в то же время, веселый. В этот рисовать раз мы будем только на дне чашки такие вот забавные рисунки.

  1. диски Ватные и любой обезжириватель – этиловый спирт, для жидкость снятия лака или уайт-Акриловая;
  2. спирит краска – для закрашивания дна. В примере данном используется черная краска, но вы можете любую выбрать цветную;
  3. Маркер для керамики и контрастного стекла цвета или акриловые либо краски контурные для росписи посуды;
  4. Скотч – или обычный малярный.

Техника нанесения рисунка:

дно Обезжириваем кружки или стакана;

Приклеиваем так скотч, как показано на фото ниже;

дно на Далее кружки нужно нанести плотным краску слоем;

После того как все будет донышко закрашено, отклейте скотч и поставьте духовку в кружку запекаться при температуре 150-градусов 170 30-35 минут. Затем дайте кружке Как;

остыть только кружка остынет после подровняйте, запекания края покрашенного дна, например, ножом канцелярским как показано ниже на фото;

смотрите Также и другие наши материалы:

А теперь время пришло рисовать. Рисунок можно нанести или контурными акриловыми красками либо специальным для маркером керамики как в этом мастер-Фломастеры. классе и маркеры запекать не нужно, они часа за 24 сохнут, а вот акриловые краски можно либо высушить естественным путем, оставив сушиться на 1 либо, сутки запечь при температуре 150-градусов 170 около получаса.

А вот и другие рисунков идеи на дне чашки.

Мастер-класс №3: роспись Точечная стаканов и кружек

Техника точечной point (росписи to point или пике) – будет сложнее несколько, и все же, справиться может любой.

  1. Контурные краски для стекла и акриловые, керамики краски с маленькой кисточкой или для маркер керамики;
  2. Обезжириватель и ватные диски обезжиривания для, а также ватные палочки для рисунка исправления.
  1. Обезжириваем поверхность или чашки стакана;
  2. Рисуем эскиз желаемого или узора изображения своими руками или картинку распечатываем в нужном размере.
  • В случае с росписью стекла из стаканов эскиз нужно приклеить скотчем с стороны обратной;
  • Если же вы рисуете по керамике, то с помощью сможете вы эскиза наметить основные контуры и линии, по будет которым выстраиваться рисунок;
  • А еще вы можете трафарет сделать и шаблон (своими руками или принтере на распечатать) или воспользоваться скотчем.

Сначала протестировать нужно все тюбики и убедиться, что слишком не краски жидкие и не слишком густые – они выдавливаться должны легко, но не лужицей. Затем потренируйтесь на бумаги листе ставить точки маленького, среднего и диаметра большого с одинаковым нажатием и интервалом. (см. фото Расстояние). ниже между точками должно быть не одинаковым только, но и минимальным;

Как только точки получаться станут одинаковой величины, приступайте к рисованию, расстояние выдержав от края кружки около 2 см.

Основные точечной принципы росписи кружек:

  • Как уже сказано было: в одной линии точки должны одинаковыми быть по диаметру и объему (если вы рисуете Особенно);
  • контурами важно выдержать одинаковое и оптимальное Оно. расстояние должно быть таким, чтобы были точки различимы, но не разрозненны, чтобы они собой образовывали единую линию. При этом виду в имейте, что чем больше точки, большее тем расстояние между ними допустимо, и чем, наоборот меньше точки – тем меньший нужно интервал выдержать;
  • Сначала нужно нарисовать есть, то крупные основные части рисунка, выстроив композицию всю, и только потом прорисовать детали.

1ый Урок

рисунок Готовый нужно зафиксировать. Для этого нужно кружки поставить в духовку на полчаса запекаться температуре при 150-170 C. Маркеры чаще требуют не всего запекания и высыхают за 1 сутки.

Вы можете только не рисовать точки, но и горошки, которые можно акриловой наносить краской с помощью ластика от карандаша, палочки ватной или кисточки. Вот интересные росписи идеи стаканов и кружек в горошек.

Объемная вышивка гладью и шерстяными нитками для начинающих, пошагово

Вышивка во все времена собирала множество почитателей. Стремление овладеть искусством создания объемных картин с помощью ниток толкает рукодельниц на новые свершения по сей день.

Тем, кто только начинает свои первые творческие шаги и хочет самостоятельно сотворить тканый шедевр, будет полезно ознакомиться с азами мастерства.

Завораживающая объемная вышивка нитками может выполняться и с помощью простых техник, понимание которых впоследствии приведет к освоению все новых сложных элементов.

Первые шаги

Процесс объемной вышивки включает в себя несколько основных стежков, на которых стоит сосредоточить свое внимание. Первыми швами начинающего мастера должны стать шов «вперед иголку», «назад иголку», строчка, обметочный, петельный.

Чтобы работа приобрела необходимый объем, существует несколько особых приемов. Способ, подходящий для начинающих – использование шерстяных нитей. За счет своей толщины они создают нужную выпуклость рисунка.

Подготовка основы часов контурной росписью . Часть II.

Практическое применение начальных навыков будет оправдано на простой вышивке цветка.

Работа здесь производится петельным швом. Как он исполняется, можно посмотреть по приложенной схеме.

Не обойтись в вышивании и без глади, поскольку именно таким способом удобнее всего заполнять пространство узора.

Зачастую видимое создание объема достигается путем цветовых переходов нитей, близких по тону: каждый новый ряд требует смены цвета. Такой метод именуется теневой гладью. Схематичное изображение данного процесса позволит не запутаться во время работы над изделием.

Для удобства выполнения лучше всего взять плотный материал или канву, на который предварительно наносится карандашный рисунок.

На первом этапе контур узора обрабатывается с помощью петельного шва. Необходимо следить за плотностью и ровностью строчки. Лепестки цветка заполняются теневой гладью, начиная от края и продвигаясь к центру. После окончания вышивания, элемент вырезается острыми ножничками.

После создания нескольких деталей аналогичным образом, можно собрать свою первую небольшую композицию.

Возможно, она будет незамысловатой, но впоследствии, с приходом опыта, творческие работы приобретут все более изысканные очертания.

Получив первые уроки, не стоит останавливаться. Существует масса способов разнообразить рукоделие новыми приемами.

Украшение скучных вещей

В качестве тренировки можно создавать не цельные картины, а отдельные элементы на текстильных вещах.

К примеру, украшенные объемной вышивкой домашние тапочки обретут необычность и будут привлекать внимание гостей.

Работа производится нитями двух цветов. Сначала следует выполнить розу. Для этого красная нить выводится на лицевую сторону полотна и осуществляется миниатюрный стежок вплотную к первому проколу. Игла остается в ткани.

Нить поддевается под острие иглы и плотно наматывается в 10-12 оборотов, после чего фиксируется стежком. Это первый лепесток розы. Аналогичным способом создается весь цветок.

Осталось вышить зеленое обрамление розы – листья. На ткани осуществляется карандашный набросок. Пририсовывается центральная прожилка листика. Зеленая нить выводится на лицевую сторону на линии середины листа. От центра к краям попеременно накладываются стежки, перехлестываясь по центру.

  • Данная техника носит название «рыбная косточка».
  • Когда работа закончена, нити прячутся на изнаночную сторону изделия.

Еще один из интересных методов вышивания демонстрирует последующий мастер-класс. Здесь предлагается поработать над отдельным элементом вышитого полотна, дабы понять суть техники.

Пушистый шмель

Такой стиль оформления деталей уместен, когда нужно придать элементу эффект «пушистости». Это подходит в работе над изображениями животных, насекомых, сердцевин цветов и т. п.

Прочтите это: Переделка мужских рубашек в стильные женские наряды

От нитей мулине, шелковых или любых хлопчатобумажных ниток такого эффекта не добиться. Поэтому положительный результат стоит ожидать лишь в том случае, когда вышивка производится шерстяными нитками.

Для работы понадобится:

Скульптурная(объемная) живопись. Подготовка основы для часов из полистирола.Часть I.

  1. Шерстяные нити черного, желтого и белого цветов;
  2. Игла;
  3. Мулине;
  4. Кусочек сетчатого материала;
  5. Металлизированная нить.
  1. На ткани прорисовывается контур будущего шмеля.
  2. Вышивание производится стежками в 4-5 мм, где нить не затягивается, а остается на поверхности в виде небольшой петли.
  3. Черной нитью плотно выкладываются петли, формируя головку насекомого.
  4. Каждая петля закрепляется перпендикулярным стежком.
  5. В ходе работы цвет нити меняется, образуя характерный для шмеля окрас.
  6. Низ тельца оформляется белой нитью.
  7. Затем каждая петля разрезается.
  8. Ножницами подстригается «шубка» насекомого.
  9. Нитями мулине с помощью обычных стежков вышиваются лапы и хоботок шмеля.
  10. Осталось приделать сетчатые крылья, которые оформляются швом «вперед иголку» с помощью металлизированной нитки.
  11. Пушистое насекомое готово.

Видео по теме статьи

Виды вышивки нитками для начинающих + мастер класс

Вышивка всегда считалась очень оригинальным и самым удачным способом украшения одежды. Ведь еще наши предки в самых разных уголках мира старались придумывать самые разнообразные варианты вышивки при помощи нитей, бисера или других вещей. И это всегда смотрелось красиво.

При помощи правильной и грамотно подобранной техники вышивки всегда можно превратить даже самый скучный и неинтересный наряд в настоящее произведение искусства. Важно лишь только уделить такому процессу достаточное количество времени, чтобы все было опрятно и красиво.

Наверное, именно по этой причине всего в мире существует огромное количество самых интересных и разнообразных вариантов вышивок. Все они отличаются друг от друга. Какие-то создаются намного сложнее, какие-то проще. Но факт остается фактом — это очень красиво и оригинально!

Сегодня одежду, которая была украшена вышивкой вручную, действительно можно купить не за самые маленькие деньги. Ручная работа ценится очень высоко. А все по той причине, что, как правило, она получается гораздо более качественной и красивой, чем машинный вариант.

Девочки, делюсь способами красивых и быстрых вышивок, которые вы сразу полюбите. Смотрите в видео полезные советы по вышивке.

Более того, в процессе работы, человек обязательно будет отдавать частичку своей собственной энергетики ниткам, ткани и самой вышивке. Тем более, что тогда покупатель получает действительно оригинальный узор, одежду с которым точно нельзя купить в первом попавшемся магазине.

А сейчас мы уже готовы представить вам 10 самых оригинальных и интересных вариантов современной вышивки. Мы даже не сомневаемся в том, что как минимум несколько из них обязательно придутся вам по вкусу и вы с удовольствием приметесь за работу.

Онлайн обучение объемная живопись. Панно.

Ведь при помощи такой вышивки всегда можно украсить только рукава или воротники. Вы можете добавить исключительно яркие узоры, а можете и вовсе покрыть вышивкой всю ткань! Выбирать только лишь вам и тому человеку, который в скором будущем будет носить на своем теле такое произведение искусства.

Обязательно включайте представленный ниже видеоролик и получайте массу наслаждения от увиденного вместе с нами! Обязательно берите на заметку такие способы вышивания и удивляйте своих близких! Желаем вам приятного просмотра и вдохновения!

У каждого человека есть свое хобби. То занятие, которое способно расслабить, отвлечь от повседневных дел, от различных мыслей и просто дать себе отдохнуть. Сегодня хотела бы привлечь ваше внимание на красивый вид рукоделия, как вышивка гладью для начинающей рукодельницы.

Рельефная живопись декоративной штукатуркой. Букетик с гортензией. Часть 2. Работа штукатуркой

Вышивка гладью — это творчество и одно из замечательных занятий, когда ощущаешь радость и видишь результат творения своих рук, когда после завершения очередного проекта «выпорхнет» бабочка, сидевшая на цветке, а может быть красивая птичка (как на первом фото).

И, наконец, испытать гордость за себя и свои творения!

Китайская живопись гладью просто потрясающая

Вышивка техникой гладь во все времена помогала внести нотку изысканности в дом — неординарный домашний текстиль, оригинальные предметы интерьера, игрушки для маленьких детей, одежда, белье и многие другие вещи которые украсят любое помещение. Вышивки гладью при отделки одежды будут неповторимой индивидуальной изюминкой в гардеробе любой женщины.

Существует множество видов вышивки гладью, но мы рассмотрим самые необходимые виды швов для начинающей рукодельницы, чтобы попробовать свои силы в этой, бесспорно, интересной технике вышивке гладью.

Для того, чтобы приступить к этому увлекательному процессу создания очередного шедевра, вам понадобятся следующие предметы: пяльцы, канва, нарисованный рисунок будущего проекта на канве, мулине, ножницы и так далее.

Вышивание гладью

это самая ранняя техника. Ее применяли еще в древние времена на востоке. Поэтому другое название этой техники — дамасская вышивка — серия плоских стежков, которыми полностью заполняется свободный контур узора, который наносится на канву, ткань и закрепляется на пяльцах для дальнейшей вышивки гладью.

Эскизы рисунков для цветной художественной глади, как правило, черно-белые. Это делается для того, чтобы вышивальщица могла подобрать цветовую палитру по собственному вкусу. В этой технике применяются различные виды швов и приёмов.

Виды швов:

1. Стебельчатый шов — состоит из стежков, частично перекрывающих друга, и внешне напоминает шнурок. В растительных узорах им чаще всего вышивают стебли или отдельные линии, а также обшивают контуры узоров. Шов удобно выполнять снизу вверх или слева направо.

Игла с рабочей нитью направлена назад, как при выполнении шва «назад иголку», но выходит на лицевую сторону ткани примерно посередине последнего стежка, при этом нить лежит всегда с одной стороны от уже вышитых стежков или слева, или справа от. Изнаночная сторона стебельчатого шва совпадает со швом «назад иголку».

2. Петельный шов — выполняется в направлении слева направо движением иглы сверху. Нить выводят на лицевую сторону в нижней точке шва, затем делают стежок иглой в направлении сверху вниз, нить при этом остается под иглой и затягивают рабочую нить до образования петли.

Стежки шва могут быть расположены очень плотно или на некотором расстоянии друг от друга. При обшивке края, для достижения его большей рельефности и прочности, под него предварительно прокладывают настил. Стежки шва могут быть различной длины. Петельным швом можно вышивать отдельные мелкие элементы, например, листики или цветочки.

Шов «узкий гладьевой валик» выполняется в 2 приема: первый этап — швом «вперед иголку» справа налево намечается линия гладьевого валика (прямая или криволинейная), второй этап — в направлении слева направо укладываются мелкие и частые вертикальные либо наклонные стежки одинаковой длины. Такой шов используется для вышивки тонких линий рисунка, а также для отделки краев изделия-контура, а также для придания объема.

4. Шов «цепочка» — тамбурный шов. Это глухой односторонний шов, он состоит из ряда петель, выходящих одна из другой, и по лицевой стороне напоминает цепочку, связанную крючком. Вышивают его сверху вниз, справа налево и по контуру рисунка. Последовательность выполнения шва: нить выводят на лицевую сторону в первой точке и отводят ее вниз, придерживая большим пальцем левой руки.

Затем из второй точки в третью точку движением иглы сверху вниз делают стежок и затягивают нить, образуя первую петлю. Последующие петли выполняются аналогично, таким образом образуется шов «цепочка». Им можно вышивать как прямые контуры, так и криволинейные.

Подробный мастер класс. Объемная картина из декоративной штукатурки.

5. Гладь вприкреп — используется для заполнения больших площадей узора. Состоит из длинных стежков и одного или нескольких коротких поперечных-прикрепляющих длинные стежки к ткани. Длинный стежок лучше делать только по лицевой стороне. Также можно сначала заполнить всю площадь узора длинными стежками, а затем поверх них проложить короткие поперечные или косые прикрепляющие стежки.

6. Гладь с настилом — выполняется по предварительно проложенному настилу, выполненному более толстыми нитками благодаря чему вышивка получается более выпуклой, рельефной.

Последовательность выполнения выпуклой глади такова: контуры рисунка обшивают швом «вперед иголку», затем прокладывают настил в один или два (для большей выпуклости) слоя, а затем выполняют вышивку в направлении, противоположном настилу. Узоры с волнистой линией контуров вышивают косой гладью.

При этом обязательно нужно следить за тем, чтобы стежки глади укладывались точно по контуру и плотно прилегали друг к другу. В рельефной глади часто применяются в качестве элементов так называемые шарики пышечки.

Нить выводят на лицевую сторону, левой рукой делают 2-3 витка нити, а на иголку и выводят иголку на изнаночную сторону рядом с первым проколом. При этом нить на иголке нужно придерживать пальцем левой руки до тех пор, пока на ткани не образуется затянутый узелок.

Рецепт приготовления декоративной штукатурки для скульптурной живописи.. Рисуем мастихином.

7. Плоская гладь — является двусторонней используется в растительных орнаментах для вышивания широких и узких узоров. Игла с изнаночной стороны проходит по всей ширине узора, стежки плотно укладываются друг к другу рис.

Направление стежков может быть прямым и косым. Выполняется без настила.

В крупных деталях стежки глади располагаются по форме узора: в листьях — от края к середине, по направлению прожилок, в лепестках цветов — от края к центру.

8. Теневая гладь — эта гладь выполняется по свободному контуру нитками разных цветов. При этом нет четкой границы между цветами, а переход от одного тона ниток к другому достигается при помощи стежков разной длины, входящих один в другой. Этим приемом достигается так называемый теневой эффект.

Последовательность выполнения теневой глади. Переводят узор на ткань и наносят условное деление по тонам ниток. Для этого карандашом проводят изогнутые линии, которые служат границей перехода одного цвета в другой. Причем вкалывать иголку нужно не точно по этим линиям, а выше и ниже.

Наносить стежки нужно плотно один к другому, а располагать их в направлении, которое зависит от рисунка. Так, если это лепесток цветка — то в направлении центра цветка, если листик, то в направлении центральной жилки и так далее.

Поэтому для упрощения работы, можно карандашом нанести на ткань штриховые линии, которые указывают направление стежков.

Последовательность выполнения лепестка цветка

Лепесток делят на 3-4 части и начинают вышивку от середины верхней части. Закончив правую половинку, иголку с ниткой проводят по лепестку с лицевой стороны к левому краю лепестка и выполняют вышивку левой половинки. Когда закончена вышивка верхней части лепестка, обрезают нить и точно так же от середины начинают вышивать вторую часть лепестка нитью другого цвета.

Чтобы второй тон нитей входил в первый постепенно, его выполняют, то удлиняя, то укорачивая стежки (стежки второй части укладывают между стежками первой части). Выполнив правую половинку, иглу переводят в начало левой половинки и аналогичным образом выполняют ее. Точно так же выполняют остальные части.

Переход цветов в лепестке — от более светлого (самый верхний) к более темному (самый нижний).

Последовательность выполнения листика, имеющего жилку посередине

Скульптурная живопись С чего начинать работу.

Вышивают листик косой гладью, укладывая стежки по направлению к жилке. Выполняют сначала правую, затем левую половинку листика. Предварительно каждую половинку листика нужно разделить на 2-4 части (по количеству цветов).Начинают вышивку с крайней (самой светлой) части в направлении сверху вниз.

Стежки по краям более короткие, к центру листика более длинные. Вторую и третью части вышивают также сверху вниз, только цвет ниток берется темнее. Вторую (левую) половинку листика вышивают аналогично, только в направлении снизу вверх и от центральной (более темной) части к наружной (более светлой).

Зная эти азы техники вышивки гладью можно смело начать проект для начала небольшого узора вышивки гладью.

Также существуют и другие приемы вышивания гладью: шов назад иголку, витой узел, французский узел, владимирский шовкромочный шов, прорезная гладь, атласная гладь и так далее.

Для овладения техникой понадобится немало терпения, как и в любом другом деле, требующем трудовых затрат, фантазии, вдохновения и аккуратности. Вышивку гладью для начинающих, можно воспроизвести на различных тканях. Если вы решили научиться этому сложному и не менее увлекательному делу, то не пожалеете, ведь своими руками сможете украсить любую ткань.

  • На просторах интернета встретила очень интересные идеи для вдохновения вышивки гладью, которые представляю вашему вниманию.
  • Китайская живопись гладью

На прозрачном шелке вышивают шелковыми нитями картины, которые способны поразить любое воображение. Подобные шедевры искусства в стране восходящего солнца являются одними из наиболее дорогостоящих.

  1. Вышивка гладью по сей день является одним из самых любимых и востребованных видов рукоделия, остается популярной, так как используют для превращения простых вещей в ультрамодные.
  2. Но на этом мы с вами не прощаемся, заходите ещё!

Сохраните, чтобы не потерять

Объемная гладь — очень красивый вид декоративной вышивки. Объемные вышивки от Татьяны Семеновой поражают воображение.

Изумительная вышивка. Цветы как живые!

  • Анютины глазки
  • Нежный букетик
  • Мастер-класс от Татьяны Семеновой
  • Сначала выбирают схему:
  • Веточки оплетают нитью Затем закрепить проволоку на ткани
  • Внутреннюю часть лепестка вышить гладью. Край лепестка (проволоку) обметать

Затем вырезают лепестки по контуру и закрепляют на ткани. Так формируют цветок.

  1. Или веточку
  2. Или такие цветы:ооо
  3. Целая полянка цветов!
  4. Таким же образом вышивают и бабочек:
  5. Или вот еще пример:ииии

А теперь давайте полюбуемся работами Татьяны Семеновой. У нее замечательно получаются не только цветы, но и животные.

  • Источник
  • Источник

Искусство объемной вышивки

Для начинающих обязательно нужны:
1. Иголка (чем тоньше иголка тем лучше, я пользуюсь совсем тонкой иглой для бисера),ножницы.
2. Нитки DMC и любая ткань начиная от хлопчатобумажной и заканчивая шелковыми или атласными тканями
3. Проволока ( тонкая медная проволока из телефонного кабеля)
3. Карандаш и шаблон рисунка

Сложность заключается только в одном в умении вышивать гладью. Даже простейшие навыки в этой технике очень бы вам пригодились.

3. Пришиваем нашу проволочку-шаблон к материалу. рис. 1.
Материал может быть любым от шелка до хлопчатобумажных тканей. Чем больше у вас разнообразных материалов тем лучше.
4. Далее идут гладьевые стежки, можно использовать ту же нить, что и при закрепе шаблона рис. 2
5. Потом наша проволока покрывается петельным швом
В итоге получаем готовую часть!
6. Далее мы вырезаем, готовые детали и начинаем собирать цветок , в итоге получаем следующее

Опираясь на советы изобретателя техники объемной вышивки, Хелен Пирс, Страна Советов расскажет вам, как вышить анютины глазки. Объемная вышивка в виде анютиных глазок станет отличным украшением корзинки для рукоделия, шкатулки для нужных мелочей или сумочки.
Анютины глазки бывают самых разных расцветок.

Поэтому для их создания нам потребуется шерстяная пряжа разных оттенков желтого, синего и фиолетового цветов. Количество мотков каждого цвета зависит от количества оттенков. Комбинировать цвета можно по-разному. Задние лепестки (2 штуки) вышиваются темно-фиолетовыми или черными нитками.

Для листьев нам понадобятся 4 мотка зеленой и 2 мотка светло-зеленой шерсти. Кроме этого, нужно взять бледно-зеленые тонкие шелковые нитки и белые, желтые, черные и зеленые нитки мулине. Также пригодится тонкая зеленая проволока, основная ткань и ткань средней плотности для элементов цветка.
Начнем с лепестков.

Переводим выкройку лепестка (1) на ткань и вставляем ее в пяльцы. Петельными стежками обшиваем контур цветка, а лепесток внутри контура заполняем гладью. Один ряд вышиваем одним цветом, второй — другим и т.д. У основания трех передних лепестков черной ниткой мулине прокладываем расходящиеся веером штрихи, заполняющие 3/4 лепестка.

Вынимаем ткань из пялец и аккуратно вырезаем лепесток как можно ближе к стежкам. Сделав 5 лепестков, вставляем в пяльцы ткань и прикрепляем к ней лепестки швом «за иголку». Сначала 2 задних, наложив их основаниями друг на друга, затем 2 передних (друг напротив друга) и оставшийся лепесток.

Его кладем лицевой стороной на остальные лепестки, прихватываем парой стежков в центре и отгибаем. Расположение лепестков показано на рис. 2. Центр цветка заполняем узелками белого, желтого и зеленого цвета.
Для бутонов делаем два лепестка. Выкройку чашелистика (3) переносим на ткань и вставляем ее в пяльцы.

Обшиваем темно-зеленой ниткой контур петельными стежками, а внутри контура заполняем чашелистик гладью. Когда чашелистик почти готов, переворачиваем его и обшиваем верхний срез петельными стежками — они должны располагаться по направлению глади. Аккуратно вырезаем чашелистик.
Теперь можно приступать к сборке бутонов.

Отрезаем кусок проволоки и один ее конец загибаем петлей. Закрепляем петлю с изнанки лепестка, который мы делали для бутона. Сворачиваем лепесток следующим образом: изнаночная сторона выглядывает, края накладываются друг на друга, проволока закрыта. Прихватываем лепесток вместе с проволокой маленькими стежками у основания.

Оборачиваем чашелистик вокруг основания бутона и пришиваем его несколькими стежками светло-зеленой шерстяной нитки, захватывая бутон.
Двумя темно-зелеными нитками обматываем проволоку у основания чашелистика примерно на 8 см. Конец проволоки загибаем, таким образом закрепив нить. Оставшейся ниткой мы будем прикреплять бутоны к основной ткани.

Чтобы сделать листья, переводим выкройку листка (4) на ткань и вставляем ее в пяльцы. Светло-зеленой ниткой обшиваем контур петельными стежками, а участок внутри контура заполняем гладью (направление стежков — от краев к центральной прожилке). Бледно-зеленой шелковой нитью вышиваем прожилки. Для центральной прожилки используем стебельчатый шов, для боковых — гладь. Аккуратно вырезаем листья.
Когда все элементы готовы, начинаем сборку цветков. К каждому цветку прикрепляем листья. Их можно расположить на одной стороне либо на противоположных, наполовину скрыть под цветами. Чтобы прикрепить каждый цветок, прокладываем стежки по оставшихся на цветках ткани. Цветки располагаем рядом, чтобы листья некоторых фиалок закрывали цветки. Бутоны на проволочных стебельках располагаем под цветками, закрепив их стежками «за иголку» на основной ткани.
Объемная вышивка «Фиалки» готова!

Про мастерство индийских вышивальщиков известно всему миру. Вышивка древнее исконное индийское ремесло, которым занимаются исключительно мужчины.
Это работа индийского мастера по вышивке из Агры Шамсуддина (Shamsuddin).

  1. Размер картины примерно 2,52 м х 1,90 м. «Хорошего пастуха» художник вышивал 18 лет, техника тоже довольно необычная, смотрите сами это увеличенные фрагменты картин
  2. Еще одна не менее удивительная работа Шамсуддина — «Букет цветов» (размер примерно 2,30м х 1,68м).

Букет вышит художественной гладью. Каждый цветок был сначала вышит отдельно и затем умело собран в букет, с учетом цветового решения цветка и его текстуры. После сборки, букет был вышит уже целиком, c тщательной проработкой деталей.
На создание этой великолепной работы Шамсуддин потратил 1000 часов, а делал он ее в течении 11 лет.

Ваза украшена драгоценными и полудрагоценными камнями общим весом 20,000 каратов.

Работы Шамсуддина образцы высочайшего вышивального мастерства, за которые вышивальщик был неоднократно награжден. К сожалению, Шамсуддина больше нет, но дело мастера продолжают его сын и ученики.
В настоящее время работы мастера выставлены в частной галерее ювелирного магазина Kohinoor в Агре.

Пошаговая инструкция для начинающих в вышивке гладью

Подготовка к процессу

От наличия материалов и их качества зависит результат работы. В вышивке гладью требуются те же элементы, что и в крестиках, отличие здесь в типе материи. Если вышивка крестиком ограничивается только канвой и тяжело сочетается с тканями, то гладь рассчитана на эксперименты и творить новые узоры можно на любом полотне.

Что касается инструментов, то здесь основную роль занимает иголка. Она должна быть маленькой и с острым кончиком, чтобы хорошо проникала в ткань. В рукоделии встречаются также иглы и с тупым концом, но их используют только в вышивке крестом или для гобеленовой техники.

Нитки можно выбирать в зависимости от плотности материи и её толщины. Для хлопка, летних тканей подойдёт мулине, для работ с кожей или плотными материалами можно выбирать нитки потоньше с шелковой основой.

В пошаговой инструкции вышивки гладью для начинающих, кроме перечисленных, требуются такие элементы:

  • ткань;
  • ножницы;
  • станок для вышивания или пяльцы в зависимости от габаритов работы;
  • смываемый маркер для рисунка;
  • трафарет для нанесения (калька или копировальная бумага, если нужно перерисовать несколько элементов сразу);
  • напёрсток.

Для того чтобы рисунок в итоге получился ровным и красивым, надо вышивать с сильной натяжкой: даже небольшое провисание может привести к смещению элемента. Ткань перед работой также необходимо подготовить. Если это хлопок или лён, то их надо постирать, чтобы не сели и картинка не перекосилась.

Проверка ниток на линьку обязательна, ведь в случае пускания цвета работа может потерять красивый вид, а вещь с таким украшением будет испорчена. Для начинающих научиться вышивать гладью не проблема, ведь доступность материалов и пошаговые мастер-классы не дадут сделать ошибку.

Перенос рисунка на ткань

В технике не существует готовых схем, поэтому узоры для вышивки гладью можно подбирать исходя из собственных предпочтений. Главное, чтобы выбранные рисунки можно было при помощи контуров перенести на ткань и прошить.

Для переноса рисунка предлагается воспользоваться несколькими вариантами:

  • копировальной бумагой;
  • переводом с помощью окна;
  • карандашом и применением утюга для проглаживания;
  • печатью по ткани на принтере (можно сделать в домашних условиях).

Стандартным вариантом является копировальная бумага. Для этого узор ставится на лист, а ткань размещается под листом. Надо чётко прочертить все контуры и потом по перебитому рисунку начать зашивать элементы. Подойдёт для любого типа ткани. Главное — пошагово выполнять все части работы.

Перевод с помощью окна более кропотливый, поскольку здесь, с одной стороны, надо закрепить прорисованный узор, чтобы все контуры были жирными и хорошо виднелись сквозь ткань, а с другой стороны, закрепить полотно и на нём с помощью маркера вывести нужные элементы. Во время работы могут возникать трудности, связанные со смещением материала, поэтому желательно выбирать несложные рисунки или разбивать труд на небольшие части.

Принцип работы с утюгом также довольно прост: сначала на кальку наносится рисунок, затем она помещается на ткань и приутюживается паром. Практически всегда контуры хорошо проступают и можно рассмотреть рисунок в деталях.

Для правильного процесса печати на материи понадобится лист для заморозки, ткань форматом А4.

На блестящую сторону бумаги прикрепить ткань и проутюжить, чтобы материал и лист сошлись во всех углах и получилась заготовка.

Если это сделать неверно, то возможен перекос рисунка или же зажевывание материала принтером. После того как ткань готова, надо вставить её в аппарат и распечатать понравившийся рисунок. Бумагу снять.

Для начинающих схемы вышивки гладью предлагают переносить на ткань методом припороха. Суть выполнения в точечном прокалывании контуров и нанесении специальной цветной пудры для проявления линий узора. Пошаговый урок или мастер-классы предлагают подробные описания.

Выбор и виды ниток

Хотя в вышивке важны все элементы, но именно нитки создают цветовую насыщенность, подчёркивают или выделяют из общего фона детали. К выбору необходимо подойти ответственно, не отдавая предпочтения дешёвым синтетическим образцам.

При покупке мулине надо обратить внимание на толщину, прочность и длину. Если нитка рвётся, путается или начинает пушиться, то это некачественный материал, продолжать работу которым не нужно.

Существуют такие виды ниток:

  1. Хлопковое мулине — пасма, состоящая из 6 тонких нитей, которые используются для вышивки. Можно соединять как одинаковые оттенки, так и разные цвета.
  2. Меланж. В основе находится один тон, который плавно переходит в различные оттенки. В вышивке крестиком используется для примитивов, а в глади — для создания одного элемента.
  3. Мультиколор — нитка разных цветов. Чаще всего в её основе контрастные соединения.
  4. Мерсеризованные нити. В их основе люрексовая нить, придающая блеск и переливы цвета. Используются для украшения элементов работы. Стоимость их намного выше, нежели обычного мулине.
  5. Шерсть придаёт обьём в деталях.
  6. Шёлк используется в японской технике вышивки.

От правильного выбора нитки зависит результат и достижение нужных эффектов. Так же, как и с типами стежков, в одной работе допускается применение нескольких видов нитки для создания нужного перехода. Для обшивки элемента могут использоваться нити с люрексом, для визуального увеличения хорошо подойдёт шерсть вместе с хлопковым мулине в несколько сложений.

В пошаговых инструкциях описывают, как правильно оформлять готовую работу.

Техники вышивки

Для объёмности рисунка, выделения элементов или дополнительного оформления используются шовные техники. Красивые художественные швы делаются довольно просто и состоят из повторяющихся компонентов. Даже начинающая вышивальщица может с нуля создать красивый элемент.

Часто техники путают с типами вышивки. Но один вид может включать в себя разные элементы. Сюда относятся:

  • прямые стежки;
  • точечные части;
  • открытые стежки «ёлочкой»;
  • швы Гольбейна;
  • расщепляющие нитку элементы;
  • штопальные стежки;
  • клинообразные элементы;
  • папоротниковые.

Прямой элемент считается наиболее лёгким в плане выполнения. В инструкции для начинающих, как вышивать гладью, подробно расписывается техника создания стежка иголкой. Для элементов «ёлочкой» характерно выполнение листиков.

Это придаёт готовой работе обьём и яркость. Папоротниковые компоненты используются, чтобы вышить длинные хрупкие стебли, красивые ювелирные узоры или окантовать буквы.

Шить его предлагается тонкой ниткой с люрексом или хлопковым мулине в два сложения.

Стебельчатые швы предназначены для создания ровных чётких линий. Они редко используются в рисунках. Чаще всего это компоненты узоров или обшивки фона. Для контурных тонких линий используются расщепляющие стежки. Мастерицы советуют чередовать их с остальными видами швов, чтобы не придавать вышивке монотонности.

Клинообразные и шевронные стежки используются в качестве зашивки фона, чтобы не было контраста с оттенками рисунка и выбранным полотном. Их надо шить в одну нить, чтобы визуально не перегружалась композиция.

Стежки гладью

Для выполнения элементов используются шелковые нити, чтобы придать рисунку акварельности и лёгкости. От правильного натяжения ткани зависит результат. Если с помощью техники вышиваются картины, пейзажи или портреты, то этот вид рукоделия носит название художественной глади.

Мастера выделяют такие типы:

  1. тканевая гладь;
  2. вприкреп;
  3. односторонняя;
  4. прорезная;
  5. белая;
  6. двусторонняя;
  7. счётная;
  8. плоская;
  9. выпуклая.

Тканевая гладь выполняется одним оттенком мулине с материалом-основой. Получается эффект тиснения рисунка. Техника несложная, но требует выполнения повторяющихся узоров и разного чередования нитей.

Плоская и выпуклая гладь используются в художественном виде для подчёркивания глубины рисунков. Первый вариант предполагает накладывание стежков на полотно в один слой.

Выпуклая гладь состоит из швов, что накладываются один на другой для создания большей рельефности.

Вышивка вприкреп используется для заполнения фона ниткой одного цвета или схожих оттенков. Счётная техника состоит из стежков, подобных крестику, их в каждом элементе, согласно схеме, должно быть определённое количество.

Выбор типа глади зависит от типа работы, её параметров, количества цветов и желаемого результата. Рукодельницы часто совмещают в одном рисунке несколько техник для придания картине реалистичности.

Особенности работы

Хотя выполнение узоров гладью позволяет быстрее увидеть результат, нежели при технике крестиком, здесь также имеются свои нюансы. Во время труда нельзя снимать рисунок с пялец, чтобы не перекосился результат. После окончания работы вышивку надо постирать, но делать это в воде не более 90 °C, чтобы не полиняли нити.

При сушке не нужно сильно натягивать мокрую ткань, чтобы не остались следы. Лучше влажный материал отпарить утюгом, но только с изнаночной стороны, иначе швы могут потерять свой вид.

Если в работе используются бисерные элементы, то их лучше пришивать после стирки, поскольку часто в воде нитка для бусин может терять прочность и рваться.

Шелковые нити не терпят кондиционеров, поэтому добавлять их при стирке не надо. Кончики таких нитей обрабатывают специальным воском, чтобы они не сильно пушились и их можно было закрепить на изнаночной стороне.

Красиво сделанная вышивка гладью может стать оригинальным дополнением к повседневному образу или же превратиться в настоящую картину-шедевр. Необходимо проявить немного фантазии и изучить все виды швов. Делать красоту может каждая женщина.

Как вышивать гладью для начинающих

Вышивка гладью – старинный вид рукоделия, овладев азами которого удается украшать постельное белье, платки, одежду и прочие изделия домашнего обихода.

Невзирая на то, что родиной этой разновидности рукоделия является Китай, ручная вышивка гладью быстро приобрела популярность во многих других странах.

Кроме этого, она настолько укоренилась, что стала частью национальных традиций. Национальная одежда многих народов обязательно украшается вышивкой.

Большинство рукодельниц начинают свой творческий путь в мире вышивки с популярной и простой техники вышивания крестиком. Эта разновидность вышивки также позволяет украшать одежду, но она, к сожалению, сопровождается ограничениями. Мастер должен строго следовать схеме.

Техника вышивки гладью не имеет таких ограничений, поэтому в процессе вышивания гладью рукодельница может вносить изменения в изначальный рисунок, опираясь на собственные желания, внезапное проявление фантазии. Однако такая «свобода действий» имеет и обратную сторону медали.

По причине отсутствия определенного ключа или схемы неопытные рукодельницы не знают, как правильно вышивать гладью, в каком направлении совершать стежки. К сожалению, в большинстве случаев первые попытки завершаются неудачей, когда вместо интересного рисунка на полотне наблюдается что-то стянутое и явно некрасивое.

После такой неудачи многие отказываются от второй попытки. Предупредить разочарование, неудачу удается, если посещать уроки для начинающих, изучать на них секреты такой разновидности рукоделия.

Виды вышивки гладью

Кто только совершает первые шаги в мире вышивки гладью, необходимо освоить несколько самых распространенных направлений этого рукоделия. К ним относятся:

  • атласная и русская гладь;
  • белая и художественная вышивка.

Вышивание атласной гладью предполагает использование только тонких нитей, при помощи которых выполняются небольшие стежки. Расстояние между ними должно быть минимальным.

Еще одной особенностью этой разновидности глади является то, что новый стежок должен начинаться обязательно с середины предыдущего ряда.

Если четко следовать инструкции, на лицевой стороне ткани после завершения вышивки находится узор, а с обратной стороны расположены крохотные стежки.

Технология вышивания русской гладью предполагает наложение горизонтальных и вертикальных швов, величина которых в основном равна 5-7мм. Между двумя соседними вертикальными стежками обязательно оставляют промежуток, величина которого ориентировочно должна быть равна ширине двух нитей. Впоследствии эти пробелы скрываются благодаря наложению горизонтальных стежков.

Изделия, украшенные художественной гладью, вызывают заслуженное восхищение. Неудивительно, что многие после увиденного проявляют активный интерес к процессу вышивки, стремятся овладеть такой техникой. Однако для начинающих такая техника сложна, поэтому к ее освоению лучше переходить, когда «рука набита», уже удается создавать аккуратные узоры, используя более простые виды техники.

Рельефная (скульптурная) живопись декоративной штукатуркой. Работа мастихином.

Художественная гладь предполагает выполнение плоских косых стежков. Важно следить, чтобы нити располагались вплотную, но ни в коем случае не накладывались друг на друга.

Главной отличительной особенностью художественной глади является применение нитей с разнообразными цветовыми оттенками.

Оперируя таким количеством нитей, важно познать секреты, как научиться сочетать различные цветовые оттенки ниток, чтобы узор был аккуратным, не наблюдался резкий переход от одного оттенка к другому.

Белая вышивка – еще одна разновидность глади, для создания которой используются нити только белого цвета. Техника белой глади предполагает выполнение нескольких этапов.

Изначально создается контур будущего рисунка, для этого выполняется шов «вперед иголкой».

Внутреннее пространство обозначенного узора заполняется настилом, а уже после этого вышиваются основные стежки, между которыми не должно быть пробелов.

Пошаговые уроки

Прежде чем начать осваивать секреты мастерства, как вышивать гладью, важно приобрести необходимые материалы.

В специализированных торговых заведениях можно встретить выгодные предложения – готовые наборы для вышивки гладью, позволяющие избежать продолжительного выбора и сэкономить собственное время.

Если нет возможности приобрести предлагаемый набор для вышивания гладью, тогда нужно купить все по отдельности на сайте mybobbin.ru :

  • иглу;
  • нити для вышивания (мулине);
  • пяльцы;
  • ткань.

В магазине могут предложить гладкие и счетные ткани. Вторая разновидность ориентирована в основном для вышивки крестиком. Если учимся вышивать гладью, лучше приобрести гладкую ткань. Вышивать гладью можно и на трикотажных изделиях, только в этом случае рекомендуют подложить флизелин, который обеспечит дополнительную плотность, создающую основу для выполнения качественной вышивки.

Игла подбирается с учетом характеристики используемого полотна. Для плотных отрезов выбирается толстая игла, для тонких тканей – тонкая. Также необходимо обратить внимание на размер ушка. Оно должно быть таким, чтобы в него легко продевалась выбранная нить.

Мастера используют разнообразные виды нитей, включая и те, которые активно применяются для шитья. Помимо этого, могут использоваться и такие разновидности нитей:

  • шерстяные;
  • бахромчатые;
  • окрашенные;
  • шелковые.
  • Особенно важно для начинающих иметь пяльцы, обеспечивающие хорошее натяжение ткани, благодаря которому проще выполнять разнообразные стежки.
  • На мастер-классах опытные рукодельницы рекомендуют первоначально потренироваться в выполнении различных швов, а только после этого приступать к созданию узоров.
  • Основными считаются такие швы:
  • вперед иголкой (выполняется по контуру рисунка, для него характерны равномерные стежки с пробелами между ними, не превышающими величину самого стежка);
  • назад иголкой;
  • петельный стежок;
  • стебельчатый.
  1. Основные швы не являются единственными, рукодельницы используют для создания оригинальных узоров еще и другие дополнительные разновидности швов.
  2. «Пышечка», стежок с настилом или вприкреп, «узкий валик» – разновидности узоров, позволяющих придать вышивке дополнительный объем.
  3. Улучшить эстетику изделия удается, применяя и такие узоры, как узелок, верхшов, цепочка, петелька вприкреп.
  4. Итак, овладев первоначальными азами, предлагаем пошагово изучить рекомендации мастеров, как вышить несложный цветок.

Первоначально нужно перенести рисунок на ткань. Для этого можно воспользоваться копиркой или приобрести терморисунки, отпечатывающиеся на ткани вследствие воздействия высоких температур (достаточно прогладить рисунок утюгом).

Стебель вышивается мелкими стежками, лист покрывается стежками «вперед иголка», работа ачинаетя с узкого места листика. Лепестки самого цветка рекомендуется вышивать, используя нити трех или более очень близких цветовых оттенков. Благодаря этому удается достичь эффекта плавного перехода цветовых оттенков, а цветок будет выглядеть оригинально.

Видео для начинающих

Пошаговый инструктаж опытных рукодельниц является отличным подспорьем для тех, кто только погружается в этот фантастический мир рукоделия. Однако не всегда, изучая текстовую информацию, удается разобраться в тонкостях выполнения стежков.

Рекомендуется не только изучить предоставляемую мастерами информацию, но и дополнительно смотреть на выставленные фото. В этом случае будет гораздо проще разобраться, как вводится и выводится игла, в каком направлении нужно укладывать нити.

Полезно посещать мастер-классы, на которых опытные мастера смогут визуально оценить результат работы каждого «ученика», выявить ошибки, указать на них и разобраться в том, как их впоследствии избежать.

Если посещение реальных мастер-классов не может быть осуществимо, рекомендуется скачать обучающее видео, ориентированное для начинающих рукодельниц. Такое видео позволит оттачивать практические навыки, поскольку имеется возможность просматривать технику выполнения сложных стежков несколько раз.

Итак, вышивка гладью – это не только рукоделие, это настоящее искусство. Вышивая гладью одежду, женщинам удается создавать модные и оригинальные предметы гардероба, украшать домашнее пространство неповторимыми декоративными изделиями. Вышивка гладью увлекает и позволяет успокоиться, погрузившись в мир творчества, уйти на какое-то время от бытовых проблем.

Это великолепно! Объемная вышивка гладью — как это делается, идеи для вдохновения и немного МК для начинающих

Цветы, растения, животные и насекомые, объемно вышитые на ткани путем использования специальных швов смотрятся как живые

Объемная вышивка гладью выглядит исключительно эффектно и красиво. Здесь каждый элемент вышивают отдельно, используя вспомогательную ткань.

Объемная вышивка гладью допускает даже для начинающих применение разнообразных приемов, благодаря чему мастерицы не ограничены в реализации своей фантазии. Виды ручных швов: наметочный, строчевой, стебельчатый, петельный.

Объемной вышивки позволяет рукодельницам, работающим в этой технике, создавать подлинные произведения искусства. Если мастерица владеет большим количеством вышивальных техник, она способна выполнить очень интересные и богатые работы. Наверное, поэтому объемная вышивка обретает былую популярность.

  • А теперь, вашему вниманию предлагается небольшая подборка пошаговых мастер-классов в фото:
  • Как вышить бабочку в объемной технике

Чтобы вышить крылья бабочки нам также потребуется проволока. Согните проволоку по шаблону и прикрепите стежками к тканевой основе.

  1. А дальше дело техники — по фото все понятно
  2. Осталось закрепить края клеем и пришить крылышки на полотно:
  3. Бабочка на вышивке
  4. По такому же принципу можно вышить лепестки любых цветов
  5. Сборка цветка на вышивке
  6. А так выглядит объемная вышивка с обратной стороны. Все концы проволоки аккуратно подгибаются

Цветок в технике объемная вышивка гладью с лицевой стороны. Как же он прекрасен!

  • А эта бабочка как живая
  • Еще несколько примеров работ в технике: объемная вышивка гладью
  • Деревце с плодами — обшитыми нитками бусинами

Великолепные лилии в технике объемной вышивки. За счет проволочного каркаса лепестки прекрасно держать форму.

  1. И анютины глазки
  2. Шикарные идеи объемной вышивки.
  3. обзор по материалам из интернета