Смотреть видео мастер-класс Дачный светильник Полет бабочек

Декорируем короб для кухни в стиле Прованс

Дорогие рукодельницы, предлагаю вашему вниманию мастер-класс по декорированию короба для растительного масла в стиле Прованс. Основной акцент в материале сделан на сочетании различных техник и предполагает некоторые базовые знания. Поэтому здесь не будет подробного описания процесса обжига и браширования древесины или наклеивания салфетки без складок.

Для работы нам понадобится:

  • деревянная заготовка короба;
  • акриловые краски и лак;
  • клей ПВА;
  • салфетка для декупажа;
  • трафареты;
  • структурная паста;
  • масло для пропитки дерева;
  • античная патина;
  • воск для дерева;
  • шлифовальный брусок;
  • кисти;
  • губка;
  • для обжига еще газовая горелка и щетка с металлической щетиной.

Короб у меня был комбинированный фанера/сосна. Детали из сосны я немного состарила брашированием. Вот, что получилось.

Покрываем внешнюю часть заготовки грунтом и шлифуем. Брашированные части короба не грунтуем. В дальнейшем мы будем их состаривать, и в данном конкретном случае грунт для лучшей адгезии не особо важен.

Красим заготовку в нужный нам цвет. У меня это бледно-желтый.

Брашированные части тоже прокрашиваем. Стараемся делать это аккуратно, чтобы не испачкать внутреннюю часть короба.

Теперь берем губку для мытья посуды, намачиваем ее в воде, отжимаем, и грубой ее частью стираем краску на брашированных частях, двигаясь вдоль волокон. Вот, что у нас получилось.

Я пользуюсь красками фирмы «Таир», мне они нравятся тем, что у них консистенция похожа на мел, и краску можно довольно легко смыть водой даже после полного высыхания. Можно спокойно работать и не считать лихорадочно секунды, боясь, что краска засохнет 🙂

На две рейки короба я решила нанести трафаретный рисунок.

Для этого в структурную пасту добавила немного белой краски, так как паста после высыхания приобретает не очень приятный сероватый оттенок.

После этого заготовку покрыла акриловым лаком. Нужно это для того, чтобы салфетка при приклеивании лучше скользила по поверхности, так как мои краски мелоподобные, размягчаются и плывут от воды. Залакированную поверхность отшлифовала, чтобы она была абсолютно ровной и гладкой. Этот шаг вполне можно пропустить, если вам привычнее приклеивать прямо на краску.

Вырываем из салфетки нужные нам мотивы и наклеиваем на боковинки.

Поскольку фрагмент небольшой, я наклеивала его на заготовку при помощи кисти. Закрываем рисунок акриловым лаком, чтобы не повредить в ходе дальнейших манипуляций. Шлифуем. Наносим лак так же на брашированные части короба, в том случае, если вы пропустили лакировку поверхности до приклеивания салфетки. Как хорошо заметно, фон салфетки сильно контрастирует с цветом короба. Ничего страшного, будем исправлять 🙂 Берем краску основного фона, тонкую кисть, и аккуратно прокрашиваем края рисунка на обеих боковинках.

Вот так получилось.

Берем небольшой кусочек губки и методом туповки (чпокающими движениями) наносим краску фона на зеленую часть салфетки, сглаживая и растушевывая края.

Ну и чтобы не возвращаться несколько раз, этой же губкой и краской делаем «дымку» на брашированных поверхностях. Полусухой губкой легкими движениями наносим краску на рейки короба и ручку. На фото вуалью покрыты две верхние рейки, чтобы было видно отличие. Дымка как бы приглушает резкость потертостей брашировки. После нанесения дымки при необходимости можно пройтись шкуркой вдоль волокон, слегка касаясь поверхности.

Покрываем поверхность акриловым лаком. Наносим столько слоев, сколько нужно, чтобы вживить салфетку, с промежуточной шлифовкой. Внутреннюю часть короба прокрашиваем маслом (у меня было тиковое масло для дерева), предварательно сошкурив ненароком попавшую краску или лак. Этот момент я не стала фотографировать, тут все и так понятно. Под воздействием масла древесина становится темней и проявляет свою структуру. Очень красиво 🙂 Ждем полного впитывания, обычно несколько часов, и наносим второй слой. Сохнет около суток, затем шлифуем поверхность. Я обычно делаю это кусочком войлока.

После того, как мы удовлетворились количеством слоев лака, и салфетка на коробе стала выглядеть как родная, нам осталось связать в одну композицию салфетку, фон и брашировку. Потому что сейчас каждый из этих моментов сам по себе. Разводим краску, добиваясь цвета, близкого к цвету горшочка на картинке.

Наносим губкой краску на торцевые части короба и делаем набрызг на все части, не забывая заднюю стенку. Покрываем внешнюю часть короба сначала лаком, потом, при желании, полируем воском. В заключении наносим античную патину на трафаретный рисунок, чтобы придать ему дополнительный объем. Втираем патину, лицевую часть трафаретной росписи тщательно очищаем. Результат получился вот такой.

Всем спасибо за внимание! Надеюсь, мастер-класс был кому-то полезен 🙂

Как сделать барельеф на стене своими руками

Объемные изображения на стене смогут стать оригинальным украшением интерьера. В отличие от молдингов (накладных элементов декора), они создаются только вручную. Изготовление качественного барельефа – кропотливая работа, но при большом желании и наличии хотя бы элементарных навыков лепки его можно создать самостоятельно. Начинающие мастера могут воспользоваться трафаретами.

Материалы и инструменты

Для создания барельефа понадобятся:
• эскиз будущего изображения;
• карандаш, маркер;
• листы из пластика для создания трафаретов;

Трафарет для барельефа

• малярный скотч;
• колер или краски для гипсовых растворов (в случае, если барельеф будет цветным);
• малярная кисть;
• мастихины: стальные или пластиковые лопатки, используемые для создания текстурных и рельефных изображений;

• гипс, штукатурка, глина, алебастр или иной пластичный материал.

Создание эскиза

Даже если работа будет выполняться с помощью трафаретов, необходимо сделать ее эскиз в натуральную величину, чтобы проверить, как рисунок будет сочетаться с остальным декором помещения. Возможно, его придется подкорректировать – удалить лишнее или, напротив, добавить детали, чтобы закрыть какие-то пустоты. Готовый рисунок переносится на кальку или тонкую пленку.

Перенесение изображения на пленку

Новичкам лучше не использовать слишком объемные изображения с многоступенчатым рельефом. Достаточно оригинально на стене будут смотреться большой цветок или композиция из нескольких цветков, фруктов или ягод, веток с листьями, простейших контуров животных, птиц и пр.

Объемное изображение может состоять из нескольких несложных деталей, перенесенных на стену с помощью трафарета

Подготовка поверхности

Барельеф выполняется на заранее выровненной и оштукатуренной поверхности. Для увеличения сцепления с гипсом или штукатуркой она грунтуется не менее 2 раз. В помещении с повышенной влажностью лучше использовать противогрибковый состав.

Чтобы стена не выглядела идеально ровной, на нее можно нанести основу из акриловой шпаклевки или сатенгипса (тонкозернистого гипса). Для получения рельефной поверхности после нанесения раствора стена обрабатывается валиком или шпателем хаотичными штрихами. Достаточно оригинальный и выпуклый узор можно получить даже с помощью смятой бумаги или пленки.

Получение рельефной поверхности с помощью смятой пленки

Создание неровной поверхности с помощью шпателя

Очень оригинально выглядит барельеф с подсветкой. Чтобы не повредить изображение и не засыпать его пылью, светильники для него лучше установить заранее.

Объемное изображение на стене с подсветкой

Изготовление барельефа

1. Чтобы перенести эскиз на стену, следует закрепить на ней копирку, а затем прикрепить сверху рисунок малярным скотчем. Места приклеивания в дальнейшем аккуратно затираются.

2. Перенести эскиз на стену можно и другим способом. Для этого на нее наносится небольшой слой раствора, прикладывается рисунок, а его контур обводится с помощью мастихина с заостренным концом, спички или зубочистки.

3. Если барельеф будет объемным, в самых толстых местах изображения лучше закрутить саморезы. Они будут выполнять роль арматуры, не давая изображению осыпаться.

4. Материал для трафаретов должен быть достаточно толстым. Причем чем объемней будет барельеф, тем большую толщину должен иметь трафарет. Удалять его следует очень аккуратно, чтобы не повредить изображение. Поврежденный барельеф можно в любой момент подправить.

Совет. Удалить мелкие неровности и огрехи можно после полного подсыхания штукатурки или гипса. Для этого по краям рисунка следует пройтись мелкой наждачкой.

5. Выпуклые изображения можно получить и с помощью крепления на стенах заготовок из картона или кусочков пенопласта с последующим покрытием раствором. Он будет держаться прочней, если заготовки предварительно обработать грунтовкой.

Заготовку для барельефа можно закрепить на саморезах

6. Дополнительную прочность крупным элементам изображения можно придать с помощью обычного или гипсового бинта, смоченного в растворе. Приобрести его можно в любой аптеке.

7. Штукатурка, гипс или алебастр разводятся водой согласно инструкции. Раствор тщательно перемешивается.

8. Раствор наносится на стену в несколько слоев. Каждый последующий слой следует выполнять после полного высыхания предыдущего.

Нанесение изображения с помощью мастихина

9. Выпуклые детали раскатываются пальцами, а затем прикрепляются на стену, чуть придавливаются и разравниваются.

10. Последний слой изображения лучше делать из финишной (мелкодисперсной) шпаклевки, легко поддающейся шлифовке.

11. Прочерчивание мелких линий и заделку щелей делают по окончании всех работ.

12. Тонкие прожилки на листьях и цветах можно нанести с помощью медицинского шприца.

13. Готовый рисунок покрывается грунтовкой. Такое финишное покрытие не даст штукатурке или гипсу осыпаться.

Совет. Чтобы барельеф не растрескался при высыхании, его следует периодически смачивать влажной кистью.

Оформление входной двери

14. Раскрасить изображение можно самыми разными способами: как с помощью добавления колера для акриловых красок непосредственно в раствор, так и нанесением краски для гипсовых растворов с помощью художественной кисти. Излишки краски снимаются с помощью влажной губки.

Совет. Получить тонкие переходы цветов можно при нанесении краски на еще влажный барельеф.

Техника «терра»

Работа в данной технике не требует особых навыков. Следует лишь запастись заранее сухими ветками, травам, цветами или колосьями. Можно также использовать песок, крупу, лапшу, мелкие камушки и пр.

На загрунтованную клеем ПВА стену (его следует развести в пропорции 1 : 1) с помощью того же ПВА вдавливается композиция из сухих растений. После полного высыхания состава рисунок покрывается клеем еще несколько раз, а затем обрабатывается акриловой краской или финишной шпаклевкой.

Совет. Если обработать еще не пожелтевшую листву и цветы глицерином, их можно законсервировать. В таком случае на стене можно создавать настоящие цветные картины из трав и листьев. Чтобы они не осыпались, их несколько раз обрабатывают клеем ПВА.

Барельеф из подсолнухов, обработанных глицерином

Видео по теме: Барельеф на стене своими руками

Создаём ретро украшение

Люблю я пройтись по московскому Вернисажу.

Всегда с интересом останавливаюсь у одного прилавка. Дама весьма почтенного возраста представляет покупателям старинные кружева и пуговицы.

Стоит это всё достаточно дорого. Поэтому я всегда просто зритель, а не покупатель 🙂
Но однажды я все таки решила купить одну пуговицу и сделать из неё украшение.
А хозяйка этого богатства предложила мне забрать ещё одну пуговицу за символическую цену, т.к. эмаль на ней была повреждена. И, конечно, я не устояла 🙂

Начала я с реставрации орнамента на эмали.
Сначала заполнила ямку от выкрошевшейся эмали 3-д гелем.

Гель после высыхания становится прозрачным, а мне нужна была белая основа. Поэтому я нанесла на гель слой белого грунта.

Затем я начала восстанавливать красные розочки.

Первый слой — карминно-красная акриловая краска.

Затем немного осветлив красный белилами, я прорисовала лепестки роз.

Добавляем белый на кончики лепестков, соблюдая стилистику рисунка!

Затем дорисовываем синий цветок, нанося синие пятнышки лепестков.

Подправляем форму синих лепестков белилами и освежаем зелёные листочки.

После того, как изображение было восстановлено, можно было переходить к сборке кольца — а именно кольцо я решила сделать их этой пуговицы.

Но ведь у пуговицы есть петелька на изнаночной стороне.

Пришлось её «откусить» кусачками и обработать напильником место крепления петельки.

Для того, чтобы крепление было надёжным, для склеивания деталей я использовала эпоксидную смолу.

После того, как пуговка была надёжно зафиксирована на кольце, можно было нанести финишное покрытие на эмаль. Этим покрытием так же стала эпоксидная смола.

И в итоге получилось вот такое ретро украшение.

Конечно, для того, чтобы сделать подобное кольцо, совсем не обязательно отправляться на Вернисаж и разыскивать там ту почтенную даму. Можно просто найти у себя дома в коробочке с пуговицами какую-то красивую пуговку, отпоротую от бабушкиного платья.

Шьем простую сумку-шоппер с подкладкой

В этом видео мастер-классе я подробно покажу и расскажу, как сшить сумку шоппер. От предыдущих моделей она будет отличаться тем, что мы проложим дополнительный шов по ребрам сумки, что поможет ей держать форму даже при уплотнении нежестким флизелином или дублерином.

Для изготовления этой сумки понадобится:

  • ткань для внешней части сумки. Я использовала плотный хлопок.
  • дублерин на тканевой основе для уплотнения внешней части сумки или дублерин бортовку
  • ткань для подкладки, я использовала хлопок обычной плотности
  • стропа для ручек
  • молнию для внутреннего кармана
  • магнитная кнопка

Размеры деталей приведены в файле, который прикреплен к этому мастер-классу.

Детали на листе приведены без припусков на швы. Со всех сторон у всех деталей необходимо будет добавить по 5-7 мм.

При использовании дублерина бортовки, его нужно будет выкроить БЕЗ припусков на швы.

При использовании дублерина на тканевой основе или флизелина, его необходимо будет выкроить С припусками на швы.